修图之前，修图之后

一

我很喜欢拍照，但很少修图。

创作是愉快的，而修改则是琐碎枯燥的。

更何况没有人会喜欢辛辛苦苦修半天，换来的却是一句：“这是修的吧？”

修图和电子游戏一样，很容易让人沉陷其中，你试了一种效果，又想试另一种，常常导致修改的时间比拍摄的时间还要长。

人们不喜欢浓妆艳抹，也不喜欢修图过度。

“过度”可以理解为两种意思，一是失真，二是为此投入的时间和精力太多。

但是修图当然是必要的。

就像对于任何创作来说，修改都是必要的。

反复修改一篇文章令人称道，反复修改一张照片则令人不屑，这里面有对修图的误解，也包含着对“失真”的厌恶。

小学时学习美术，老师讲“艺术来源于生活又高于生活。”现在想来，那些哪怕“失真”的照片也可以理解为“艺术高于生活”。

但这样的名言也只是一句废话，没有什么高于生活。看起来高于生活的，无论是艺术还是白日梦，也只是生活的一部分。

有一天吃饭的时候，学生推荐给我一个修图软件，让我试试其中的各种效果，我试了一下，确实好玩。

我还记得我们当时的对话。

“齐亮，你平时修图多吗？”

“很少诶。我不喜欢修图，要消耗太多时间，还有损逼格，要被别人问：这是修的吧？”

“你说的也对，可是很好玩啊！”

可是很好玩啊！

这确实也是修图最重要的意义之一。

像是一种重新创作，让来源于生活的写真照片“高于现实。”

修图之前与修图之后

朋友看了我“修”的图之后一个劲的摇头。

“齐亮，你这不叫修图，叫毁图。”

“但是好玩啊。”我说。

二

不久前和选了我的小说课的周同学聊天，聊到了创作。

“齐亮，《龙族》我已经看完啦！”

“有兴趣写篇书评吗？”

“可是书评好难写。”

“我给你看张照片。”

“这是我卧室的窗台。

这些书是我前段时间搬家时从成都打包快递过来的。

我今天趴在床上拍了好多张。拍完后我想，如果让别人拍这张照片，可能会觉得很枯燥，可能只是随手拍一下。但我为什么愿意趴在床上拍好几张呢？因为这些书都陪伴过我，这是我的窗台，我生活中的一部分。

如果我们创作的着力点是我们热爱的那些事物，创作就不会太难。

就像小说课选《龙族》，原因之一是我自己特别喜欢这部小说，如果你写书评的话，也可以把重点放在自己最感兴趣、最喜欢的那些部分上。”

最后发一组最近拍的照片。

修图确实好玩，但那不是摄影最吸引我的部分。

摄影吸引我的，是生活和工作中那些触动内心的画面，让人忍不住想记录下来。

学校的体育课上

某同学的下午茶

广州动物园，我的同事牛哥在教学生拍火烈鸟。

这是某同学哭的时候，为了让他开心，牛哥背他看葫芦。我们学校的楼顶是一片农场，葫芦还很小，我们以前都没注意到。

三

这段时间常看的一本摄影书是七七的《幸福照相馆》。书中的一些句子深得我心，抄录在这里：

拍照没有捷径，唯一的办法是好好生活。

当你发现你的镜头里脆弱单薄，觉得自己的照片总是缺了点什么。扪心自问，你是否热爱你眼前的一切呢？你对于这张餐桌，抱有盼望和期待吗？它是否反映了你的生活，折射你的内心呢？如果只是为了给一个面包、一瓶牛奶做广告，那我们力求光纤均匀构图公正即可。但如果你希望你的照片充满生活的温度，散发人情气息，那也许你要往你的镜头里添加的，不止是一片片滤镜，而是一颗认真生活的心。

当我们一次次把镜头对向生活，其实我们向往的，是更好的日常，是一个理想的家，理想的生活，一个自己的内心国。

平凡而宁静的人生里，生命的流逝就在这些照片组成的河道里。