近期，一部主旋律片《觉醒年代》火了。
网友一致评论：好剧来了。
豆瓣也给力：9.2的高分，让这部正片吸粉不少。
而与该剧相关的演员再一次成了网友们津津乐道的话题。其中，陈独秀的扮演者于和伟就是话题的中心。
很多网友纷纷表态：要为于和伟的演技狂打call。
更多网友说：“2021，是于和伟的年代吗？”
剧中，于和伟举手投足间皆是戏。
正如鲁豫说的那样，“于和伟是一个有灵气的演员。他演的戏都是'角色在前，我在后’”。
看来，“一人千面”的于和伟，绝非是浪得虚名。
机遇要靠自己把握，
平台要靠自己创造
1971年，于和伟出生于辽宁抚顺市的一个贫苦人家。他上面还有八个兄弟姐妹，作为家中最小的一个孩子，从小就受到哥哥姐姐的疼爱。
于和伟的童年是在爱的氛围中度过的。读初中时，他特别爱唱歌。在校期间，学习成绩一般的他，第一年中考成绩并不理想。于是，他又复读一年，第二次中考成绩还是不理想。
正在他不知该作何打算时，一个好机会降临了。
那一年，恰逢抚顺市幼儿师范学校第一年招收男生，毕业后可以去小学当一名音乐老师。在补习班老师的建议下，他进入了抚顺市幼儿师范学校学习音乐。
三年的幼师学习生活很快过去了，于和伟将会和大多数同学一样，回到小学当一名老师。
母亲看到儿子毕业了，能有一份稳定的工作就很开心。因为在他母亲的眼里，只要孩子不做个“睁眼瞎”就可以了，至于什么望子成龙，母亲压根儿就不把它当回事。
然而，于和伟不想重走哥哥姐姐他们那样的路，每天为活着而活着。
虽然，这是大多数人的生存常态，但他不想过那种一眼就知道将来的走势的生活。他想折腾一下，让生命去尝试更多的不可能。
本就有文艺基础的他，很快就考上了抚顺话剧团，成为剧团的一名演员。
那一年，他二十岁，在话剧团里是个跑龙套的。
可是，不安于现状的他，即便是跑龙套也是“跑”出了不一样的路。
每到一个剧场，他都要做同样一件事：一进入剧场，就从剧场的地下室到二层，到天棚，全部走一遍，让自己去感受一遍别人的人生状态。
那时候，剧团正在演一个叫《雷锋的足迹》的话剧，剧团演了一百多场，而于和伟也是拼了命地看了一百多场。
于是，大家每天都会看到一个拿着小板凳，坐在边幕旁边认真观看的小伙子。
当他具备一种永不满足的进取心后，机遇之神也会敲响大门的。
不久，团里的一个老师就发现了他的不一样，鼓励他成为更好的自己：
“于和伟你形象气质很好，你应该是站在舞台中央的，而不是这样跑龙套的”。
或许是老师的这句话给了他很深的感触吧。他内心的一个最初的梦想，开始萌芽了：他要演好戏。
但是，这条路并没有他想象中的那么好走，首先，是要甩掉那东北腔浓重的普通话，为了纠正发音，他走到哪都会带上一本《新华字典》。
除了语言之外，他还要攻克很多表演上的难关：学会如何去诠释角色，如何做到在镜头前自如地表达自己……
索性他先天就有种不服输的性格，克服了这些后，于和伟渐渐地适应了剧团的节奏。
这时候，爱情之神也悄悄地降临了。他爱上了剧团一个叫宋林静的女孩。为了给这份爱情增加筹码，他毅然放弃了话剧团的铁饭碗，决定去正规表演院校学习。
带着希望的他，又一次刷新了大家的认知，考上了上海戏剧学院。
持续朝一个方向聚焦精力
1992年，21岁的于和伟，怀揣着梦想来到了上海戏剧学院学习。
几年的大学生活一晃而过，毕业后，他无所事事了一年，没工作没收入，整日郁郁寡欢。
一天晚上，喝了点酒的他来到了南京长江大桥上，借着酒劲，忽然有了一种想要跳下去的冲动。
他觉得自己现在这个落魄的样子，根本配不上宋林静，他对宋林静许下诺言：等自己拍了第一部戏，他们就结婚。
可连这一点，于和伟都太难做到。
直到两年后，于和伟才接到第一部电视剧，是一个小配角，演两天，每天200元。
1999年，他靠着这400元和宋林静办了简单的婚礼。
此后，他走上了万能配角之路。
他跑去北京，开启了一段在北影厂等组训的时光。每天跑组，看组训，成了那段时间的生活。
面对一次次的打击和受挫，他没有放弃，而是用“我要去，是对自己的负责“这样的话来激励自己。
在最难熬的时候，大姐的一句话点醒了他：“不要把自己当回事，要把自己干的事情当回事。“
真是一语惊醒梦中人。之后，于和伟不再在乎自己有没有演主角，而是认认真真地跑龙套，用心地演好每一个小角色。
他明白，只要演好了这些小人物，小角色，才会有厚积薄发的那一刻。
经过很长一段时间的沉寂和打磨后，于和伟终于迎来了人生的高光时刻。
2004年，一部《历史天空》成为了经典，由他塑造的反派角色“万古碑”，深入人心。
这部剧让于和伟的人设“一度崩塌”。
他曾经的一个发小看了这部剧后，打电话跟他说：能演出这么坏的人，让他怀疑于和伟本质就很坏；
那些不相识的路人对他怒目而视。于和伟被贴上了“坏人”的标签。
李雪健老师告诉他：和伟，你将来一定要去塑造一个好人才行。
于和伟记住了老师的话，开始尝试挑战不同的角色，努力让自己从“万古碑”的形象中走出来。
从此，他的人生像开了挂似的。
不仅片约不断，获奖不断，而且出演的每个角色都能够给人留下深刻的印象，
“于和伟演什么最像什么，演什么几乎是什么，演技堪称一流“，网上一片赞誉声。
不管什么年代，不管什么类型人物，于和伟都能够拿捏得很好。
在《军师联盟》中，他将曹操的杀伐决断的气质和豪迈的王者风范，演绎得恰到好处，他说：“曹操是历史上最矛盾的人。他有粗犷，也有细腻；很有威严，也有泼皮无赖，是个情感丰富的人。“正是有了对人物这样深刻的理解，才有那令人又爱又恨的曹操；
在《三国》中，刘备的仁义、睿智、稳重，被他灵活地演绎出来了。曹操和刘备是是完全不同性格的两个人，但在他一个人的转换演绎下，让人触摸到了三国风云变幻中的人物丰富的情感世界；
他不仅能演好历史剧中的帝王角色，还能演好都市剧中的男人形象。
在《下一站婚姻》中，他和刘涛在情感方面的抉择，对待事业的那份认真劲儿，深受观众喜爱。
而在《下一站，别离》中，他又让大家看到了一个极接地气的都市好男人。
能够灵活驾驭多重角色，而又不显生硬的，我想只有于和伟。
戏演到最后，拼的不是声台表象这些了，而是一种生命的状态。于和伟选择的是用生命的认知来演戏。
正如他所言：
“每一个角色都像我的孩子，目标就是努力搜素经验中最像那个人的形象，然后让自己成为他。每个角色都有自己的影子，我也爱每个角色身上的特质。“
正因为他对表演的极度热爱，才会有“一人千面”的不同人物角色。
人生不设限，有思路才有出路
于和伟坦言：在演完《历史的天空》后，他就出现过两个阶段的困惑。
观众越来越年轻化了，网络上的冲击也会越来越大，看的更多的是流量，颜值，面对网络时代，该如何突破？
要演一类人物，要把一类人物演绝了，演得别人无可替代，有了标签，商业价值也会有，面对贴标签时代，应该如何坚守内心？
有段时间，于和伟被这两个问题困扰着，他曾想着用弄得帅一点，忘记自己是什么名字的办法，来试图解决这两个危机。
按照既定的路径，他应该选一个稳赚的，不会犯错误的，甚至还会提升的片来演。
他一度陷入了“疯魔”的状态，找不到出口。
后来，他不再坚持为自己设限套牢，心态上归零。
只演自己喜欢的，回归到初心，他又开始尝试各种角色，甚至“口出狂言”：
“我想演那个，你敢让我演这个吗？”
只演自己感兴趣的，什么标签，什么年轻，通通都不重要了。他要演出自己的一份自由：
忘掉之前的那些荣誉，鲜花，掌声；
摒弃自己的那个程式化的框架，尝试去挑战更多的角色。
心态对了，状态就对了。
他的抖音短视频火得一塌糊涂，他的剧一部又一部。
《觉醒年代》再次掀起了观剧热潮。
2021，是属于他的年代。
未来，他还想做更多。
做一名导演，拍一部经典，是他追求的目标。
不满足于所取得的成绩，不断进取，始终激励自己向前发展，正是他成为“千面影帝”的不竭动力。
所以说，这个世界上，成功总是青睐于那些认真而又敢于逆风发力的人。
作者：刘小平，汤小小写作班学员，一个乡村小学语文教师，平时喜欢写写文字，记录生活和工作的美好，有时喜欢在美篇平台上发发文章。虽然没多少粉丝，但是还是享受写作给人带来的那种充实，美好而又舒心。
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