寻找李少春（10）南北猴戏（中）

猴戏是一个很大的话题，能展开很多内容，我们先大致汇总一些，将来有机会再展开详细写写。

说到这，我想起前段时间看到温如华借雪艳琴之口曾说过一段话：“杨小楼是龙体，尚和玉是虎体，李少春是飞禽体（轻捷、跳跃），唱猴戏是最合适而标准的”，我不清楚是否真出自雪艳琴之口，但我觉得从旧社会过来的老艺人，不可能没看过杨小楼、郝振基的猴戏，更不可能没看过李万春、张翼鹏、叶盛章等人的猴戏。雪艳琴也是民国时期有相当造诣的艺人了，竟能说出这样的话？有些难以理解，究竟李少春的猴戏如何，我觉得还是把猴戏的资料总结完，再验证雪艳琴之言的真假吧。

在猴戏的表演中，一直有两种形态，“猴学人”和“人学猴”。

杨小楼的天赋条件好，嗓音高亮，唱昆曲能满堂，并且他的武功底深厚，表演不卖弄，表现猴子的活泼、灵活、顽皮都恰到好处，毫不造作，他主张“猴学人”，能随时掌握着“猴学人”的尺度。孙悟空不是毛猴，要举止大方，要有猴的本色，同时他又是一只仙猴，又要有“齐天大圣”的气势，素有猴王之称的武生泰斗杨小楼，也就成为北方猴戏的标准，所以形态上基本都是猴学人。

猴戏的脸谱都大同小异，北方猴戏脸谱上勾法有“一口钟”和“倒栽桃”两种，只是在纹理上有所差别。杨小楼、郝振基等都是“一口钟”的勾法，“倒栽桃”是纯粹的猴脸，脸窄而长，用笔不易，以桃样绘制脸谱，状如心猿之意，李万春李少春都是这种的勾法。

而南方的猴戏，从扮相到动作，与北方的截然不同，戴毛头套，脸谱勾画的类似真猴，张翼鹏干脆就是净脸猴子，他虽然以猴见长，但无脸谱。动作也是单手扶地，拉腿似爬的样子，形似真猴的姿态，表演上重开打，花样繁多，注重技巧，而不注重表演，一般称这种演法为“人学猴”。

欣赏一段董文华《闹龙宫》片段，他的猴戏是南派郑法祥的路子，他塑造的猴子很活泼可爱，细节技巧都处理的很好。

猴戏由昆而来，最早的猴戏都是按照昆的路子，杨小楼排演《安天会》，也是按昆的路子，就是非猴戏正宗的《金钱豹》，也仍有吹腔。

就艺术而言，要演好猴戏，得要有软硬武功、身段灵活的好武生。猴子讲究耍、闹、翻，耍即是猴子的顽皮，闹即是猴子的折腾，翻就是跟斗。

猴戏要比别的武戏难演，主要也是在耍闹翻上做文章，耍，就要耍的开，闹，就要的欢，但耍和闹又都要有分寸，不能把孙悟空的神态和齐天大圣的气势丢了，毕竟孙悟空猴王，不能演成一般的猴子。

都知道孙悟空一个跟头十万八千里，所以翻跟斗也是很重要的一环，翻跟斗也不是随便翻几下就可以了，要能翻出圆圈来，才能称为筋斗，这也是筋斗的由来，所以说猴戏归武戏范畴，但要比其他的武戏难演许多。

如果从专攻常演猴戏，且富有创作精神方面来看，当时公认的，北方首推李万春，南方当属张翼鹏。

李万春的猴戏得载涛贝勒所传，他又精心研究多年，对猴的动作仿效最肖，所以李万春演来活泼灵活，尺度把握很好，他身手玲珑，跳跃敏捷，颇有惊人之处。

李万春编演的《花轿娶悟空》

张翼鹏的猴戏没有拘泥于《西游记》原作，而是加入很多新的东西，将技巧与故事结合，形成独特的风格，他扮演的猴子，动作滑稽，举手动足，张口闭目，无一处不与锣鼓相吻合，可以说是惊险与趣味并存，尤以耍双鞭最有噱头。

猴子最早以武丑应工，武生扮演是从杨小楼唱红后，三十年代末猴戏盛行时，叶盛章又以武丑应工演猴戏，他的猴戏把握的尺度也相当好，尤其跟斗很有特点，要比别人的花样多，有八十多种翻法。

1927年9月10日，李万春在广德楼首演猴戏《安天会》取得成功。

随后他又在恢复和编演新剧目同时，根据《西游记》原作，将猴戏编排了若干本大戏，如全部《安天会》、《五百年后孙悟空》、《花轿娶悟空》、《骷髅山猴王击尸魔》等，都是单独演出，每出戏都三四个小时，也正是他的不断创新和丰富猴戏的表演，三十年代初就成为南北公认的京派猴王。虽然如此，到三十年代中期，他还不是以猴戏为主的。

1935年上海的大舞台由沈长赓接手后，刷新内部重新开业，5月11日推出了张翼鹏演出的连台本戏《西游记》，一炮而响，这部“惊天动地神秘奥妙光怪陆离伟大名剧”，使大舞台的营业额猛增，之后这个戏不断编演，一共演了八年之久，共编演了三十八本之多。

也许是受到张翼鹏的启发，1937年，李万春开始将传统戏的《水帘洞》《安天会》连缀起来，增加了内容，命名为《齐天大圣》，于5月20日在新新剧院演出。

当时《京报》评价说李万春以其丰富的思想，敏捷的手腕，将旧剧加工整理，近年颇见成效，“李氏是戏，以《西游记》为根据，与尚小云氏之根据《封神榜》排演之三霄（即《九曲黄河阵》），均为故都梨园二十六年度之一大贡献”

此时李万春排演的猴戏，虽然受海派的一些影响，但还是按照京朝派的路子去创新，猴戏在北方，还没有形成像张翼鹏《西游记》那样的红火局面，但是一年以后，李少春的出现，这种情况就改变了。

我们开篇从李少春进京前后开始讲的，没有提到李少春出道前的一些情况，为了更能说明问题，我还是简单回顾一下李少春进北京之前的情况。

李少春是1932年5月14在北洋剧院首次登台，在其父的演出中，搭着演出《击鼓骂曹》《安天会》等戏，百度李少春条目上提到：“1932年，在天津北洋戏院、春和戏院试演京剧”应该是错误的，翻阅了一下史料，我没有找到李少春在春和戏院的演出记录。

随后，李少春跟其父小达子到汉口、青岛等地跑码头，后来又辗转到了上海。1934年1月27日，梅兰芳为捐助窝窝头及黄金荣年底善举义演《女起解》，谭富英《空城计》，李少春前面垫演《八大锤》，这是李少春首次在上海演出。

这里需要纠正一个错误，百度李少春条目中提到：“1934年，在上海黄金大戏院为梅兰芳演垫场小武戏，并得到梅兰芳提携，与其合演京剧《四郎探母》”，这段标注是引自许锦文著《文武全才李少春》。

但史料记载是梅兰芳与谭富英合作的《美人计》，且2月5日金少山加入后，李少春就退出了，2月6日演了最后一场谭富英《盗宗卷》梅兰芳金少山王少亭《霸王别姬》，不知道《四郎探母》是怎么个情况。

另外一条引用的魏子晨编著《李少春评传》也不对，1934年7月就没有了小达子在共舞台演出的广告，9月11日开始，李少春和小达子等人在汉口演出近一个月，除去他自己的一些本工戏外，还参加了海派连台本戏的演出。

汉口演出后，李少春跟着小达子在南方又跑了好几年的码头，海派的一些表演，对他产生了很大的影响，而此时张翼鹏的连台本戏《西游记》正是唱的最火的时候，这对他后来编演猴戏，也有了很多的启发。

1937年底，李少春终于回到了天津，直到1938年6月才在天津中国大戏院演出演了五场，首场以《击鼓骂曹》《两将军》打炮，“才卖了七十来张，事后一打听，头天上了三百多人”，转天的《水帘洞》“卖了五百多人”，第三天《四郎探母》“居然有七百多人”，一出《水帘洞》让李少春稍微有了些名气。

看看这十六字的广告语“全国驰名，昆乱不挡，文武双全、剧坛泰斗”，再看看除去每天的广告外，就一篇的报道，似乎有些不搭调，这篇报道无非是观众甚为赞许，售座十成的吉祥话。

在这五天的演出后，倒是有篇没署名的文章：《李少春观后总评》，一番褒奖后，指出“自谭杨二老作古后，余尚两人，又因多病、老迈而谢绝歌坛，故文武两工，俨如推富英万春执牛耳势，今观少春之文武各剧，则谭李二氏，不但出一劲敌，且恐将要到手之一把交椅，少春为抢去。”

这位总评者好大的口气，谭富英、李万春都出道多年，在梨园界的地位早已固定，竟被这位在文章最后把他们贬的一文不值，这可能就是一些人说的“民国时期靠买卖文字养家的那些娱记”说的吧？

历史证明，谭富英在京剧老生行当中，是举足轻重的人物，并且发扬光大了谭派艺术，到五十年代嗓音一直很好，而李少春呢？只是一小撮人鼓吹什么李派，是说他背叛余叔岩吗？他只是对京剧现代戏发展有很大贡献，四十年代嗓子就坏了，到录制《野猪林》时，还是用的调音才达到最佳效果。

这篇文章之后又是悄无声息，李少春六月底再次出演中国戏院，依然是除去广告，也没有什么消息，这跟后来进京后铺天盖地的宣传报道，真是两重天地。

说起来这次演出也是挺不顺的，没演几天，就被中国大戏院主办的夏季游艺会抢了风头。

本来名气不大的李少春，上座率就不太好，又被丰富多彩的游艺活动所影响，也是挺不幸的，好在游艺会开幕一周后被叫停了。

中国戏院进行了改组，游艺会脱离出来，这下李少春可以大干一场了，不巧的是又因“腰伤”而缀演，悄无声息地修养了近一个月。

等再登台时，已经七夕，他们看到猴戏叫响了，在李少春重新登台后，不到十天里就演了三四场的《安天会》《水帘洞》，随后演出的《智激美猴王》一炮大红，终于能在报上见到介绍他的文章了。

有篇新闻稿这样写道：李少春在中国大戏院新排《智激美猴王》，在中国首演，上座之盛，实开以往纪录，全局演出倍极精彩，再亲以新奇精致的布景砌末，更觉妙到显毫。这个实开以往纪录应该是真实的情况。

关于李少春在天津首演的情况，因为报道很少，并没有找到当时更多的消息，倒是几年以后的《东亚晨报》有篇《李少春应放弃猴戏》的文章中有所披露：

李少春由上海回到天津，并没有多大的名气，在中国戏院演出，卖座极惨，适逢“李万春之叛臣”李宝奎、高维廉将李万春的《猴王击尸魔》的本子“窃而为少春排演”始见好转。

还有篇《京报》刊登的《二李之争》史料中写道：

李宝奎和高维廉是李万春剧社成员，李宝奎脑子很活，又善编剧，当时协助李万春编演《骷髅山猴王击尸魔》。李少春在天津登台势单力薄，中国戏院邀请李宝奎、高维廉帮忙（另一说是李万春让他们暂为辅佐李少春），李家包银给的也比较高，他俩便决定留在李少春身边了，遂将《骷髅山猴王击尸魔》给李少春排演了，并改名《智激美猴王》演出。

现在想想，很有可能李少春“养伤”的一个月，是在排这出猴戏。不管怎么说，这出戏让李少春大红，后来很多评论中都讲到李少春是猴戏起家，就是由此而起，同时也成了二李之争的导火索。

天津唱红后不久，李少春便盘算着去北京发展，最终如愿，即使拜师余叔岩之后，也没放弃猴戏，并且与李万春主要斗的就是猴戏，所以当时的评论说“以往的事实，真假美猴王、五百年后孙悟空、万春的十八罗汉收大鹏、少春的十八罗汉斗悟空是他们暗斗的例子。”

北方猴戏在李少春李万春的明争暗斗中，被炒火了，从这时开始，猴戏有了南北之称，李少春也潜移默化地成为南北猴戏形成的一个桥梁。

本期封面：少年时代的李少春

往期回顾