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《梦田》赏析
每个人心里一亩田
每个人心里一个梦
一颗呀一颗种子
是我心里的一亩田
用它来种什么
种桃种李种春风
用它来种什么
种桃种李种春风
开尽梨花春又来
那是我心里一亩田
那是我心里一个不醒的梦
赏析丨于伟
《梦田》是由台湾两名实力唱将齐豫和潘越云合唱，翁孝良作曲，台湾作家三毛作词，收录在台湾滚石唱片公司《回声-三毛作品第15号》专辑。
《回声--三毛作品第15号》 ，顾名思义，整张专辑都是由三毛作词。这张专辑最初的缘起是三毛曾经为齐豫创作过一首《橄榄树》，三毛被齐豫空灵的嗓音彻底折服。于是三毛又写了一些歌词给滚石唱片公司，制作人齐豫和王新莲看过后，感觉三毛创作的歌词比较文气、意象比较密、语言也比较纠缠，不太适合演唱。于是齐豫和王新莲约三毛到公司，经过促膝谈心，希望三毛能写一些自己的故事 ，把童年的喜怒哀乐、初恋的甜蜜感伤、以及对沙漠的独特感受等等，用简单的笔法，以传记形式表现出来。三毛被说服了。回家又创作出了一些新的作品，就是我们现在听到的这张《回声--三毛作品第15号》 。齐豫和王新莲又找来李泰祥、陈志远、翁孝良、李宗盛等七位作曲高手谱写成歌曲，选定与三毛气质接近的齐豫和潘越云演唱，三毛本人的旁白贯穿其中，从而成为了一张有着内质统一、叙述丰富的动人故事的唱片，被称之为“传记音乐”。 《回声-三毛作品第15号》 由此诞生。“回声”出自三毛的英文名Echo，副标题“三毛作品第15号”，点明这是一张自传式概念专辑。这张编号为RD1001的唱片同时还是台湾唱片史上第一张CD唱片。极具收藏价值。
《梦田》是整张专辑中最后完成的歌曲，歌词虽然很简单，但却是最能体现三毛理想意境的一首歌曲。当年在录制这张专辑的时候，三毛在录音棚里一边听齐豫和潘越云演唱，一边啜泣，或许是《梦田》这首歌让她想起了客死异乡的的挚爱——荷西。简单的歌词配合着简单的民谣曲式，齐豫负责高音声部，潘越云负责中音声部，两个空灵的声音穿插交错，美轮美奂，吟唱着始终徘徊在三毛心里的一个不醒的梦。三毛多希望这是一场梦啊，她的挚爱——荷西，就这样悄无声息的淹没在了茫茫黄沙中，成为她今生永远的痛。永失吾爱的三毛将悲痛化为笔下百转柔肠的惆怅，将满腔的思念之情蘸满浓情的笔墨，写下了这首悲情之作。
三毛曾说，整个台湾，最适合波西米亚风格的女子，只有她、齐豫和潘越云三个人。波西米亚风格原指游牧民族特殊的服装风格，其经典元素就是层叠蕾丝、蜡染印花、皮质流苏、手工结绳、刺绣和串珠，而其主要特色，则是鲜艳的手工装饰，和粗犷厚重的面料。是不是真的只有她们三个风情的女子最适合波西米亚风格，这不好说，但是可以肯定的说，她们三个人绝对配得上三毛说的这句话。三毛骨子里是一个流浪情结很重的女人，野性、自由、浪漫、洒脱、叛逆、不羁，这些都是属于她内心的东西，永远挥之不去。正因为这种流浪情怀贯穿始终，也只有三毛这种走遍千山万水，根虽然在故乡，心却远在撒哈拉大沙漠的人，才写得出。
《回声--三毛作品第15号》这张专辑的文案里写到：她要的是黎明，一种没有任何声音的黎明。即使她如此渴望着，回声还是不肯退去。回声是一种绵延的声音，一波又一波地振荡着我们的耳鼓，将那份难以名状的感动，渗透到每一个人的心灵深处。这份感动，足以穿越时间，抚摸你。
那就让我们静下心来，慢慢地去聆听能够穿越时空安抚你灵魂的声音吧。
如果你还能找到这张专辑的话。
于 伟， 笔名：钢琴后的人。目前在一个和文字有关的平台做志愿者。喜欢音乐，喜欢文字。更喜欢用文字和音乐相结合来共同探讨人生。
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