美术生高考速写高分技巧

（1）力度

我举个例子，一张白纸上，黑色是很跳跃的，那么我们的作品，速写怎么在数万张卷子里跳出来呢？那就是力度。。！！！第一要黑下去，要压得住你身边的作品，这样，考试判卷子的老师才能第一眼看到你的作品，即使你的细节很少，但是很跳跃就会给老师眼前一亮，他们判卷子的时间很短，几乎是2 3秒钟就分档了，比方说甲画的一般但是很黑有力，被分到A档，然后经过2次审查的时候，其他老师拿进一看，没有细节，刻画也不深入，根本进步了A档呀！那就给个90吧，。然后再举个例子说乙，乙画的很好也很深入也有细节，但是画的太浅了，这就导致乙的卷子被旁边那些拿炭笔，或者中华8B或者特浓铅笔的人给压住了，这就导致乙进入了B档，然后其他老师拿进一看，挺好呀，有细节也很深入，但是老师没办法只能给个B档最高分，给个89吧，所以第一部就拉开了两个人的差距，所以我说，咱们考学的学生一定要使劲，用处按断铅笔的力度去画！推荐首选中华8B铅笔，炭笔难免有些发瑟会拉纸，铅笔使劲也可出炭笔的力度，

如图

（2）选择角度

第二部有了力度之后，我们要考虑的就是作画的角度，我们不是说做到考场就要开始画了，学的聪明一些，像大侧面这种角度就不要去画了稍微挪动一下4分之三是很漂亮的，千万不要因为不想画脸就做了侧面这样是绝对错误的，侧面第一表现的东西少，相对能够刻画的也就少，而且画面容易处理不好造成一头重一头轻。所以大侧面是不要去画的， 。还有就是正面，对于高手来说正面画的多了还好一些，但是如果模特是站着的，正面是很难表现动态的，而且正面容易把人画平，所以正面也是尽量不要去画的，很简单角度选好了你这张画画成功的几率也就大了。在此多说一点如果离考前还有很长一段时间，可以不用在乎角度问题，选择自己喜欢的角度就好，兴趣是最好的老师，即使只有背影

（3）细节在于脸

第三部，有了力度！注意了 角度！之后呢，我们就是最主要的了。细节，至于细节大家可以贴出自己的作品我会一一解答，。细节具体的偷分方法就是 脸！ 脸一定要非常细非常传神，而且告诉你们个秘密，脸画的精细可以隐藏你画面上的一些失手的问题，脸的重要性甚至要高于动态。

如图（2——2）

如果我们是高一的学生。或者高二的学生该怎么锻炼画速写呢，？我说下我的经验，如果你不是刚学画，有些基础的就不要去临摹了，临摹是没有什么用的，(当然有些省会考默写，除外），在此解释一下临摹没用的原因，因为现在很多人懒，临摹不动脑等于白临，而且临摹多了容易造成一些习惯也称为“手病”，当然临摹好画还是有必要的，但前提是好画，当今中国市场上出的那些狗血速写书只能用惨不忍睹形容了，现在外省考速写除了美院大部分都是提供照片，所以我认为在画写生画烦躁之余不妨练习一下照片练习，这样能更全面的去面对考学。

（4）腿，动态

现在讲解一下考试的人物动态。有些基础的不妨去买本伯里曼。当然我认为过早的买了也是没用，最好能入细之后再去买，
有人问我动态怎么画呢？这个问题可能真不好解答，只能说一些简单的考试用的到的这里又能用文字说清的动态，考站姿就是考动态了，站姿动态怎么出呢？其主要就是腿，腿是最容易出动态的，怎么画呢？先简单理解为体块三角形参考下图片

伯里曼里的人物都很有力度原因就是用简单的体块三角型倒三角型去概括夸张人，同时倒三角也是最有力量感和稳定感的，所以这样去画虽然有些变形但是对于考学来说却是很能体现理解的，大家再来看下伯里曼的腿。

手残流。简单画了一下，腿可以理解为，两个部分。大腿，小腿。大腿前侧是向前突起的有弧度的，后侧可以简单理解为直线。小腿后侧是突起的，（小腿肚）有弧度的，前侧可以理解为是平的，大腿与小腿正好相反，。很多人画的时候只画了小腿的突起，却忽视了大腿前侧的突起肌肉。所以容易把人的腿画成两条平行线。这也属于穿插的一种。

再补充一句，想画好画，记住，把速写当成素描去画，多画慢写，让自己慢下来，能掌握时间的人才能取得好成绩，刚学画的人，就把速写当成素描去画就行了，一张画保持住40分钟以上，速写不只需要感性，开始的时候更多的是理性的观察与摸索。质变促质变，！

(5)重点！黑白灰

讲到现在估计大家还不知道怎么画出速写的黑白灰，而且这是一个严肃的问题很多画室213老师都不明白，速写的黑白灰是什么？What?。速写跟素描一样也是有黑白灰的，千万别把速写单独区分成一个种类，速写只是中国人闲的蛋疼,一个错误的理解，速写一词来自日语，英文 sketch 意思是概括的意思，其实就是短期的素描如果时间够用可以一直画下去，很多人还问我怎么画线面，怎么画调子，高考是不是就喜欢线条之类的。现在我讲一下速写的黑白灰。还有衣纹哪些地方该多加哪些地方不能有。千万别把这个想的有多难，动动脑子看一看马上学会。

我们先来分析一下这张画。

自己夸自己一下，08年高考前画的，看完了大家应该能看出来虽然画的简单但是却很舒服，为什么？这就是我刚才上面所说的速写的 黑白灰！头发是很细致的而且颜色很重这可以定义为 黑！ 然后上衣呢画了很多的衣纹但是却没有头发重，这就形成了 灰 ！ 最后是裤子简单明了就交代了一下动态，颜色疏密什么都都远不如头和上衣，这就形成了 白 ！有了对比， 有了黑白灰之后，整张画看起来就协调了，有了节奏感。没有脸头发就是脸。

再举个栗子。

都是两张不错的画，网上找的，对比的看，第二张画里少了一些节奏。显得就单薄了很多，（当然其中还有因为断线造成的原因，漏气了）第一张黑白灰的就走感强烈，在数万的试卷里肯定是跳跃的，因为对比强烈。不足之处是画面里少了一种拙的味道。都太流畅太干净的东西往往就不好了。

（7）衣服褶子加在哪？
⒈不加褶子

哪些地方应该有褶子？哪些地方没有？
第一个不能有的地方！贴肉的地方见图（3——3）

贴肉的腿肚子是不能找衣褶的，要保证腿肚子的张力 要有弧度而且简单明了 即使有也不要加！

第二个不可加褶子的地方。

⒈ 后背不可加 ⒉ 大腿前侧不可加 ⒊ 还有小腿肚不可加。其实看过我上面讲的腿的形状到这了就能很好理解了。

⒉加褶子
那么哪些地方需要多加呢？如图（4——4）

1 胳膊大臂小臂转折处， 2 胸腔与肚子之间（由于是背面，胸那块看不到，），3腰，腰是胯与胸腔之间的一个转折。 4上衣下衣需要区分，所以在上下衣服交接出多找一些。 5大腿小腿转折处，这张画有个败笔，膝盖找的褶皱过多，不要在膝盖找东西在膝盖是画眼需要用内线去顶。 6裤子腿 也就是裤脚需要多找褶皱，

以上就是细节的添加处。 还有大家一定要记得画商标，Made in chaina

(8)比例是什么。剪影的去观察
⒈ 所有人都是盘3坐5站7半么？。五官一定要是三亭五眼么？

规则把画画变成了一种模式，概念，如果一个人是弯着腰，或者抬腿脚冲你这所谓的比列就没得按要求来了。由于你角度的问题，坐低点的凳子可能这个站着的人就跟你所知道的比列儿歌不一样了。画画不同于数学公式，那些所谓的结构，比例怎么可能千人一面？如果应要形成一种模式，那你的绘画之路是走不长的。在这里多说一些，画好画的前提之一，也是最重要的一点就是。尊重自然，短时间的素描，（速写）练就的是你眼睛的捕捉能力。不能只想着公式。我留心注意到一种情况。很多人上来先打一个格一个格的定人物（主要原因是因为胆小害怕，），这样画，画多久也成不了佳作首先你就被自己束缚住了，画画需要一定的感性在里面，而且还需要一些随机性，真正的高手并不是张张精品，而是他们能给自己创造画出画出精品的条件。

⒉剪影观察重外形
这句话是引用于小冬老师的一句话，其实说的很对，画画，如果模特是个妹子，长的很漂亮，你心里想的肯定是一定要把她画漂亮，这其实并不对，当你太想做好一件事的时候，往往忽视了重要的观察，被妹子的脸，甚至五官，甚至脸上的一个美人痣吸引走了，无心留意大体。 剪影的观察其实，就是去观察人物的轮廓线，从大体先把人物在脑子里抠出来，引用小冬老师的画这叫空手道。

（9）适当夸张，有表情才能传神。
很多人画的人永远是一种很淡定的表情，这样是吸引不到人的，适当的去让自己捕捉模特瞬间的表情，这种瞬间的生动也许你画的笨拙但是老师不是傻子，看得出你的用心程度，与主观性。

(10) 肩
肩，为什么单拿出一个肩膀说呢，因为我看了很多人的画，里面大多都缺少一个上半身的厚度，这个厚度可能不止包括肩膀，我也是想到哪写到哪，肩膀的厚度有了你的画人物显得就不那么单薄了，而且尤其男人，粗壮的上身，配上坚实厚重的肩膀 

这俩张画是不是能够感受到肩膀的厚度，？第一张，喜欢线面的可以这样表现，肩膀的顶面可以加调子，然后肩膀下加一些线条，但是线条一定不可以到肩膀。红色区域为上的一层小调子，绿色区域为留白，黑色的表示线条，分成三个层次，像挤高光一样把这个肩膀理解为3个面，这样体积就有了。

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喜欢第二种线描的可以通过标志，让肩膀有了厚度，加个肩膀上的扣子或者条纹之类的，黑色的条格才体现出了肩部的厚度。


（11）线条的指向性与不规则性
为什么画出来出来的板？怎么画能活？
先举个栗子。下面这张为反面教材，板的体现

为什么板？因为太多规则的东西，太多平行的东西，一样的东西复制了很多遍所以就显得板，这不是一条人应该有的腿这是一块木板。导致原因是见下图

重复的太多，直线太多，空有华丽的线条，但是这已经没有血肉了。


不死板的线条是什么样的。？见下图

扩散的放射线就显得活泼多了，四散感觉，不在那么死板。下面帖一张活泼的不行的作品供大家欣赏