我一直很喜欢理查德·林克莱特的那部拍了12年的《少年时代》，电影以平淡的镜头描绘了一个男孩成长过程中的日常琐碎，直到最后一场戏，男孩上了大学，和乍见之欢的大学女同学坐在落日下的山谷，聊着时间这个话题。
电影在那一刻变得奇妙无比，那种微妙的感觉顿时让人内心一怔，不经意就让人觉得，哪怕再无趣的生活再荒芜的青春，也总会有发光的时刻。想了想，成长本身其实就是一件不容易却又令人感动的事情。
2017年的电影《伯德小姐》，被许多人称之为少女版的《少年时代》，作为一部成长型的青春片，《伯德小姐》和《少年时代》一样，通篇讲述也不过是一个高中女生细碎的日常以及和身边人聒噪的碰撞，但之所以《伯德小姐》让人耳目一新，是因为她对于青春的精髓抓取的太准确，那些青春里的无端地烦恼、莫名其妙的自我否定、和周遭的抗争、以及对出走和更大世界的向往，都异常清晰的被描绘出来。
电影《伯德小姐》以高中生女主想要离开加州小城去纽约上学的主线展开，中间穿插了成长路上亲情友情爱情的起起落落。女主克里斯汀是一个典型的普通青春期问题女孩，她成绩一般相貌一般，人群中并不独特，但同时她却极度自我，脑袋里装满了一些奇怪的想法，她不喜欢自己的名字，她为自己取名为Lady Bird，并以此自居。她在一部电影的时长里遭遇了各式各样狗血的故事，交的第一个男朋友其实是gay，第二个男朋友是烂人，她初尝禁果，她出口伤人，她会为了攀附一个女性朋友而谎称自己家住在富人区，会伤害自己最好的朋友并和好。
青春是不满足于自处的位置，是怀疑自己拒绝接受自我，青春也是不断的抗争。
在电影里，Lady Bird和母亲的争吵贯穿始终，影片从母女俩在车里讨论Lady Bird申请大学的问题开篇，结束于女儿在电话留言里对母亲的示弱和解，而整部电影里，充满了母女俩毫不留情的互相揶揄、斥骂、讽刺，她们总是互相揭露伤疤，上一秒还和颜悦色的讨论着某个话题，下一秒便因为观点不合而互相指责并怄气。
Lady Bird一直渴望自己可以去到纽约上大学，她认为本地大学缺乏文化气息，而母亲因为家庭收入微薄，希望女儿可以安心留在本地。基于这个矛盾，母女俩从头吵到尾。两人都是一点即着的性格，但其实内心都非常的细腻及温柔，当Lady Bird的第一任男友被发现是gay的时候，她们都选择包容和理解。
事实上，在母女关系上，Lady Bird只是太想要得到母亲的认同和支持了，片中有一段戏我异常深刻，Lady Bird在去毕业舞会前，试晚礼服时征求母亲的意见，母亲总是不停的挑剔，在试了多套之后，Lady Bird不无失望地对母亲说，你为什么就不能夸我可爱呢？母亲说我只是希望你可以更完美。她们只是太爱对方了，以至于总是辞不达意，总是口不择言，最终变成了以伤害对方的代价来彰显在乎对方。
青春是总想着做一些仪式感的事情，在Lady Bird身上，她做的许多事情其实都有一种仪式感，或许是为了告别，或许是为了迎接成长，她渴望更远的地方，她给自己取名字，在18岁成年的那一天，她会跑到便利店大大方方的买香烟和男色杂志，终于要离开家乡上大学的那天，她把自己卧室的墙仔仔细细的涂刷一遍。
所有的那些仪式感的小事情，其实都是成长过程里一次小心翼翼郑重其事的许愿，我们都渴望自己可以变得更好更强大。
青春归根结底还是学会接受自我，是一次彻底的自我和解，当Lady Bird终于如愿以偿去到纽约的大学，那些在家乡无端的抗争顿时消解的无影无踪，随之而来的是前所未有的自由和无所事事的前路迷茫。
一场宿醉过后，那个无端感到落寞的周末，当Lady Bird拿起手机打给家里，她说：“嗨，爸爸妈妈，是我，克里斯汀，这名字是你们给我取得，是个好名字。”我们都知道，就在那一刻，那个假想的Lady Bird消失了，取而代之的是真正接受自己的克里斯汀，在那一刻，她真的长大了。
以前在一篇文章里写过这么一句话——其实成长，从来都不是排山倒海的姿态，而是抽丝剥茧的，在你不知情间，便活出了另外的一个样子。
Lady Bird式青春，大概就是如此了。
封面图：《伯德小姐》剧照
你还可以：所有的相遇都是久别重逢
联系客服
