请步入这充满着1930年代华美的秘密世界。这里有美妙的现场爵士，复古优雅的氛围以及城内最好的鸡尾酒。曼德雷期待你的到来。
在麦金侬酒店的阁楼上，有一间废弃的屋子，它曾是一间客房。如今被用来收纳酒店杂物的房间，承载着两位神秘的住客和他们的秘密....
说到《不眠之夜（Sleep No More）》，你最先想到的是什么？
《不眠之夜》剧照
是标志性的白色面具？以《麦克白》为蓝本的故事情节？还是在多层空间中奔走的沉浸式体验？
作为一部多年来话题热度居高不下的沉浸式戏剧，《不眠之夜》一直深受新老粉丝的喜爱，不少老粉丝甚至反复“刷剧”，以最完整地体验剧中的每一个细节、每一个人物的情感变化。
在经历了伦敦以及波士顿的两个小型实验性版本后，由英国Punchdrunk剧团打造的《不眠之夜》落地纽约。一经面世就引起了观众的好评以及媒体的关注，随后连续多年的驻演，包括麦当娜等在内众多名人的相继观看，使得《不眠之夜》几乎成为了浸入式戏剧的代名词，并继而引发了全球在这一全新模式上的热潮。
2016年7月，《不眠之夜》宣布制作上海版的新闻瞬时间刷爆了戏剧圈。这部在纽约红极一时、甚至成为纽约必打卡项目的沉浸式神剧究竟有着怎样的魅力呢？
沉浸式戏剧（Immersive Theater）打破了传统剧场的规则，重新定义了观众与演出者的关系。
在沉浸式戏剧中，观众不再是被动的旁观者，他们可以穿梭在这个为他们打造的庞大而真实的世界中，自由漫步，每一位观众的体验历程都是独一无二的。
《不眠之夜》三周年沉浸式大会
近日，上海文广演艺集团（SMG Live）联合另一位国内沉浸式体验的重量级选手——国内首家剧院式演讲造就，共同举办了《不眠之夜》三周年沉浸式大会，回顾了《不眠之夜》创造的多个纪录，以及过去三年中国的沉浸式产业实现的从0到井喷的变化。
Punchdrunk International艺术总监、《不眠之夜》联合导演 Felix Barrett
“我们不想把《不眠之夜》直接搬到上海，我们想做一个适合中国本土市场的《不眠之夜》，我们希望有一个上海版本的《不眠之夜》，所以现在把它设置为上海1930年代的场景，在这个过程中把文化和文化之间进行融合，并且把各方面的上海的生活也加入到了其中。”
--Punchdrunk International艺术总监、
《不眠之夜》上海版导演Felix Barrett
创意能够改变人与世界、人与人之间的关系
Teamlab传播总监工藤岳
我们想要探索人和世界的关系，比如人和人之间的关系。这里是我们的作品，叫做《花与人》，比如说我们可以看到，花是有绽放和凋谢，这个是由算法控制的。
我们虽然无法控制这些花的凋零和绽放，但是人们可以成为这个艺术作品的一部分，如果说你不动，你就可以看到这个花在绽放，如果说你触摸这个花，你会加速这个花的凋零，也就是说你杀死了这个花。这个创意带来的结果，它其实也能够改变人与世界的关系、人与人之间的关系，能够让人对这个世界有更多的积极的心态。
科技时代，弥足珍贵的是真实的互动
音乐人、歌手、太合音乐集团旗下麦田音乐厂牌主理人老狼
来到上海，看了《不眠之夜》，特别有意思的是观戏之前，会发给大家一个面具，我不知道对大家是什么感受，对我来说是特别好的伪装，戴上了面具之后终于没有人认识我了。
5G时代，未来更多的体验是什么？我觉得会越来越发散，如果大家随着科技的发达，大家的体验会越来越丰富，但是从我个人来说，我现在反而回归到一些小的现场，在那些小的现场里面，会体验到艺术家跟每个观众的互动，这是现场的魅力所在。有一天我们终归要回到现场，真正去现场体会艺术给大家带来的最真切的感受。
人需要走得很远，其实我们更需要回来
东方卫视主持人骆新
沉浸式戏剧非常重要的目标，它要完成的是让我们每一个人以最低成本，可以进入他人的生活。我们喜欢去参与沉浸、喜欢去参与的目的，是因为我们希望用我们的方式理解这个世界。
人需要出走，人需要走得很远，其实我们更需要回来。我们看一个戏的时候，我们应该多看看我们自己，戏也在看你，看你能不能回到你自己的内心。我们要彼此争取从戏剧剧场出来的时候，还能够找到交流和沟通的机会，我们希望建立人与人的连接，我们希望成为一个社群，我们希望能够彼此更多地理解。
中国沉浸式体验的未来在哪里？
麦肯锡近年的研究报告表明，全球消费者的消费习惯正在从购买商品转向经历体验，人们不再执着于拥有多少物品，而更加看重经历了怎样的难忘体验本身。
主题公园提供的沉浸式体验
活动现场，上海文广演艺集团（SMG Live）与上海交大文创管理学院共同发布《中国沉浸式产业发展研究报告暨〈不眠之夜〉上海版3周年总结报告》。
据《2019全球沉浸式设计产业发展报告》的数据显示，沉浸式产业持续增长，未来有着不可预估的商业想象。截止2018年，沉浸娱乐产业在全球范围内已有超过45亿美元的市值，如果计入452亿美金的主题公园产业，则有总计近500亿美金的市场规模，远超411亿美金的全球电影票房市值。
与此同时，近5年来，从业者社群不断壮大，沉浸体验设计公司保持着平均每年20%的增长，仅2018年北美地区就有700个新的沉浸式项目面世，跨界与融合促进体验模式的不断创新迭代——实验（沉浸）戏剧、游戏设计、虚拟现实、艺术博物馆、VR体验点、快闪品牌营销等不一而足。
沉浸式产业的两大阵营
相较之下，中国的沉浸式娱乐虽然经历了初期的小爆发，却依旧处于初期阶段，未来不仅有更为丰富的发展前景，在品类和体验开发上也还有很大的想象空间。
在我们看来，与其说“沉浸式”是一个新兴的产业，不如说它是一种新的设计思维和叙事哲学。因而它的影响力不会仅仅局限在娱乐产业，还会渗透进教育、新闻等与人们生活息息相关的方方面面。
造就的沉浸式演讲
我们无法预知“沉浸式”的热潮会持续多久，但我们对于沉浸式体验娱乐的发展未来、以及热潮过后能沉淀下什么始终充满好奇和期待。
毕竟，这一切都才刚开始。
文字：一成
版面：尹欢欢
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