苦等俩月，《雷神4》终于上线。
第一时间守在电脑前看完，内心就跟下图一样：
这都是什么玩意儿？
锤哥变雷哥，仿佛一个卖笑的小丑。
不，应该说，整个电影都成了一场廉价的party。
观众们仿佛是被灌了十瓶便宜酒水后再飙车十圈裸奔十圈第二天在羊圈醒来的样子。
满目茫然，啥也记不住，却知道是让人恶心头晕的荒唐一夜。
也难怪豆瓣狂跌至5.5。
把搞笑当王道的漫威，这次终于玩过了头。
关键是，雷神都被糟蹋成这样了，以后还能期待啥？
2022.9.8上线Disney+
好惨一个神
关于雷神的历史，总结来说就是：
先是妈妈没，然后爸爸没，然后星球没，最后弟弟没。
这一部，节操没。
可以说，在漫威电影宇宙里，论“最惨超级英雄”，雷神绝对名列前茅。
《复联四》的大战后，索尔踏上了寻找自我的旅途。
而紧接《复联四》的《雷神4》，大致可以分成三条故事线：
一是索尔线。
索尔一直跟着“银河护卫队”四处历险，维护宇宙和平。
直到看到好友希芙的求救信号，才与银护分别，前去救援。
从希芙口中索尔得知，有一个大反派叫“屠神者”，准备袭击阿斯加德，索尔立刻前去营救。
第二条线是女雷神线。
简·福斯特，索尔的前女友，得了癌症，命不久矣。
幸运的是，简收到了雷神之锤的召唤，化身女雷神，和女武神一起共同守护阿斯加德。
第三条线，是反派“屠神者”线。
格尔和女儿是他们种族的最后两人，格尔向他们的神拉普祈祷，但女儿还是死了。
格尔被死灵之剑引到拉普面前，见到了他们的神无情傲慢的真面目。
愤怒的格尔用死灵之剑杀死了拉普，并发誓杀光所有的神。
随后，三条故事线就在阿斯加德相遇：
索尔、简和女武神奋力守护家园，但格尔的力量过于强大，抓走了阿斯加德所有的孩子。
另一边，猝不及防想见的索尔和简，似乎也有不少心里话要说……
爱与雷霆？尬与雷人
总结一下《雷神4》的问题，就是：雷人。
在细分一点，就是人设雷人，笑点雷人，剧情雷人。
也不怪这评分一落千丈。
毕竟雷神在漫威电影宇宙最初的定位和标签，应该是：强大、英勇、骄傲。
第一部《雷神》也是按照这个定位来打造的，莎翁戏剧风格非常突出。
但太中规中矩，除了锤哥的身材抖森的颜，粉丝并不是很买账。
《雷神2》到是有所进步，虽然副标题叫“黑暗世界”，风格上却更轻松。
更别说还加强了索尔和洛基之间的“兄弟情”，让一颗CP新星冉冉升起。
到了第三部，鬼才导演塔伊加·维迪提妙手回春，直接把雷神变成了“谐”神。
这一风格转变无疑是非常成功的，直接让雷神成为了漫威的搞笑担当。
到了《复联四》更是把索尔变成了死胖宅男，逼格为0，恶搞满分。
毫无疑问，大家都爱身世悲惨但又过分沙雕的雷神。
但一时沙雕那是幽默，一直沙雕那是智障吧！
就看四部《雷神》的海报对比：
直接从暗黑向过渡到儿童欢乐剧。
这一部里索尔和简的战袍，也好像小孩过生日上请来的cosplay演员穿的。
整部电影颜色饱和度之高，让一些场景都显得有些廉价和粗糙。
所有的角色（除了反派格尔外）都没了人设，只要够沙雕够儿戏够降智就行。
就说索尔，你以为人家从“寻找自我”旅程回来后会变得更成熟更睿智；
没想到索尔内在的“真我”竟然是个小丑。
就说这段，不仅尬走了银护，屏幕前的我也尴尬到脚趾扣出一整个阿斯加德。
还有这样；
这样。
塔导你自己说，这真的好笑吗？！
这哪是爱与雷霆，明明就是尬与雷人。
而且每一次战斗索尔那儿戏的态度，每一次自说自话的演讲；
都让这个雷神看起来有些自大和油腻。
还有这次回归的简。
功成名就的天体物理学家一名，身患癌症，但决定乐观面对。
乐观到我以为她就得了个感冒，实在很难生出遗憾之情。
而且貌似不管多知名的科学家，遇到小白第一件事就是用笔穿纸来解释虫洞……
女武神倒是一如既往地酷，但就像她作为阿斯加德的国王，不得不一直拍广告剪彩一样。
在《雷神4》里，对不住了，你就必须得贡献点笑点。
还有全知之城的众神之王宙斯。
在亮相之前，我脑海里想象的宙斯是这样的：
但万万没想到，竟然会是这样的。
甚至更过分，他还会这样。
傲慢、懦弱、无能、荒淫。
罗素·克劳，要是被绑架了你就眨眨眼。
喜剧元素的用力过猛，导致了人设的不靠谱和风格的崩盘，而后两者又导致了剧情上的拉跨。
好比简和索尔，虽然俩人之前的CP感就不强，但怎么重逢之后还显得那么貌合神离呢？
一个想着调节前锤子和现战斧之间的矛盾；
一个做雷神上瘾，变身话痨，极力想要一个朗朗上口的口号。
而简这种戏谑的处理，让人根本感受不到这一角色身上的悲剧性色彩（变身女雷神会让简的人类状态无法抵抗癌症）。
就像一个功能型角色，只有一集的存在价值。
至于最后的大战，更是真正的“儿戏”。索尔直接赋予孩子们雷神的力量对抗暗影之力。
就真·小学鸡打架呗？
吐槽到心累。
结局不剧透了，稍微留点悬念。
总结一下，虽然《雷神4》试图全员欢乐，但整部电影就像一座笑话墓园一样——
你知道遍地躺着的都是笑话，但你根本笑不出来。
万里挑一
，可取之处
和整部《雷神4》格格不入的，就是克里斯蒂安·贝尔塑造的反派——屠神者格尔了。
为什么说格格不入呢？
因为当雷神的画风是这样的时候，
他是这样的。
显然，在其他人都在毫无底线地搞笑时，只有贝尔在兢兢业业地塑造这个角色。
电影中，格尔在女儿死后，发现了神虚伪的真面目，被死灵之剑引诱成为屠神者。
而在漫画里，格尔的背景故事还要更压抑和深厚的多，形象也更吓人。
漫画中，格尔的一生都被告知要信仰神。
但当他怀孕的妻子和孩子相继去世后，格尔开始崩溃，并因为渎神被流放出部落。
随后格尔遇到了两个正在战斗的神，用死灵之剑杀死了他们，开始了屠神之路。
右图一幕在电影中还原
不过电影里，格尔除了在开头杀掉了他的部落神拉普，其他都只是一笔带过……
对阿斯加德的孩子，也只是吓吓他们而已。
怎么说呢，完全感受不到格尔的可怕，只能感觉到作为一个父亲的孤独与可怜。
只是《雷神4》着实配不上这么好的表演，也幸亏贝尔从不看自己的作品。
暗影领域没有色彩的这一段，恰恰是全片最“出彩”的一段
除了贝尔，片中还有一些出彩的地方。
比如马特·达蒙和锤哥的大哥一起演的那段夸张的舞台剧，不得不说观感极佳。
还有枪花乐队等各种摇滚配乐，听着才有点“爱与雷霆”的味道。
而尽管还有下图这种一言难尽的特效（已经是流媒体优化的版本了）；
还是有些令人惊艳的场景的。
全知之城出现的包神，对应的应该是皮克斯的动画短片《包宝宝》。
以及那两头羊，每次它们一叫我脑子里就会浮现《植物大战僵尸》飞天丧尸出现时的背景音。
还有锤哥美好的肉体……
原片无码
但以上这些，充其量也就算一些点缀。
点缀得再好，也救不了这盘五彩稀泥。
还有未来？大可不必
客观来看，《雷神4》是《复联四》之后少有的没有政治争议的作品。
没有过度宣扬zzzq，没有夹带私货，虽然有LGBTQ元素但也不显突兀。
回归电影本身，只讲电影宇宙中的事。
而且雷神还是唯一一个依旧活跃在大银幕上的复联初代成员。
可想而知，粉丝们对《雷神4》的期待有多高。
也正因如此，这部把雷神玩毁了的《雷神4》，才更不能被接受。
而且在《雷神4》最后，竟然说雷神还会回归。
我只能说，看完《雷神4》，我真的不敢期待。
第四阶段“群龙无首”的漫威，故事线一塌糊涂不说，更因为迪士尼压榨特效师，原本最大的优点特效也不再是优势。
之前粉丝虽骂，但更多是“爱之深责之切”。
但再这样下去，终究无人再会停留。
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