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最近一波又一波的新片上映信息,我才意识到,因为这一场意外,竟让今年的奥斯卡佳片们推迟上映了大半年。
所以虽然说是新片,但其实我早已经在居家的寒假里看过。
今年第92届奥斯卡算是史无前例的一届,佳片云集,《寄生虫》创历史斩获包括最佳影片在内四项大奖;《爱尔兰人》虽爆冷颗粒无收,但大家依然为平均年龄近80岁的导演和影帝主演们折服;《小丑》和《朱迪》的精湛表演当之无愧摘取了影帝影后。
所以分享一下,非剧透向的影评合集。
《1917》以一战为题材,整部电影用数十个长镜头拼接而成,打造出全片「一镜到底」的视觉效果。
1917年,第一次世界大战进入最激烈之际,两个年仅16岁的英国士兵接到的命令,需在天亮时刻穿过横尸遍野的无人区,赶到死亡前线,向那里的将军传达一个“立刻停止进攻”讯息。武器弹药有限,没有支援,前方敌况全是未知,两个少年开始了生死8小时的终极考验。
我很少看到有战争片,如此清新,将观众牢牢锁住,仿佛VR特效,绝对是非主流的神奇体验。
伪一镜到底制造出的流畅体验,确实优秀。
也许一镜到底,是舍弃了表达每个个体更丰富的感受和心理的镜头,但长镜头随着运动轨迹,大量的对话,其实充斥着非常丰富的信息量:个人的经历,家庭,成长,在这不平凡的一天里的情绪,所展示的人物的性格和人性,含蓄巧妙,让人物形象非常饱满——一定是细思之后,才会立体。
我很喜欢这部不那么惨烈,也能深入人心的反战电影。
通过二战老兵弗兰克·希兰的视角,和在 20 世纪最恶名昭彰的人物身边工作的经历,讲述了战后美国有组织犯罪的故事。该电影记录了美国历史上最大的悬案之一,即传奇工会领袖吉米·霍法失踪案,以几十年的跨度,展现有组织犯罪的隐秘通道:其内部运作、仇敌以及与主流政治的瓜葛。
马丁·斯科塞斯执导,罗伯特·德尼罗、阿尔·帕西诺和乔·佩西主演。
这个王炸阵容,加起来接近320岁的爷爷们,真的是看一部少一部的人生作品。
拍摄的艰难和很多花絮故事,也特别吸引人,老一辈艺术家的德艺双馨和敬业精神,真的太值得现在很多过分看轻行业,以为轻而易举就能走红的年轻一代,好好反省一下。
我不是帮派电影爱好者,可我很喜欢这部电影。
以上影评写于半年前。
回过头来再看韩国电影拿下此殊荣,我有了一些电影以外的新感受。
看到微博上一个编剧提到,限韩令从在文化发展角度看,未必真的是一种处罚和限制。
但对封禁的文化来说,单一抵制没太大用处,发展却可能受到局限:因为当代的音乐、视觉艺术发展绝对离不开现代性,而现代性是需要交流与吸收的,否则就极易停滞。
这点我认同,关起门来,如果没有埋头发展,弯道超车;反而一味陷入舒适区,被所谓的数字麻痹,那不就是“关起门来的狂欢”,自欺欺人。
就算有进步,但是进步缓慢,依然是不进则退。
所以,相较之下,失去国内十亿级的市场,也不算致命打击,反而是逆境里的另一种成功转型,甚至有可能提早避免陷入套路化。
隔壁娱乐行业的发展重心的区域西移,虽然一时受阻,但只要真心想发展,持续产出好的作品,有活力的文化,一定会被看到。
这些年流媒体的扩张,比如网飞,改变了电影行业的格局,和全世界团队合作的“本土化战略”,也使得自身快速成长。亚洲内容头部地位无疑是韩国,看看网飞亚洲战略,韩国占据多少就明白了。
这种合作模式,冲击了韩国三大台的稳固地位,但也解决了韩国本土市场小受众少,投资成本低的问题。
真正是有能力的内容创作,一定能逐渐取代不合时宜,尾大不掉的传统模式,和资本肩并肩,进行对外文化输出。
我们依然可以选择将诸如网飞之类的拒之门外,但是留给国产壮大的时间,其实并没有想象的那么多。
不能拔苗助长,但也不能毫无觉悟,固步自封。
很多讲述婚姻主题的影视剧作品,总是围绕着,七年之痒,背叛,各种压力和焦虑,所以如果太过于真实的琐碎日常,就不免让人产生恐婚恐育的绝望。
这部电影,非常真实,相遇相爱,结婚生子,从亲密到产生矛盾,每个人都没有错,只是步调不再一致,目标产生分歧,所以注定无法一起前行。
我对寡姐的出神入化的演技,叹为观止。
她有两部作品都入围奥斯卡,这个业务实力和选剧本的能力,真的敬佩。
性感女神背后,smart is new sexy。
即使是想要和平分手,但她把经历情伤,面对无能为力的鸡肋婚姻,强壮镇定坚强的女性,卸下心防的无助,委屈,绝望,演绎得让人心折,哭到了观众的心里。
两个曾经相爱的人,终于撕开最后的体面,发泄出各种不满,误会和怨气,将近20分钟密集的吵架长镜头,愈演愈烈,爆发到了极致。
这部片的收放自如,不会让人对婚姻绝望,但是也能真正展示出,婚姻生活真实的一面。
不会有不能承受的心理落差,因为不再有不实际的滤镜;
但也没那么害怕失败,因为人生再一地鸡毛,不放弃,就还有机会重建。
婚姻不是一劳永逸的童话故事,但也不是从此走不出的围城,不偏见,不幻想,随缘就好。
以儿童+喜剧的角度来讲二战的故事,就像《美丽人生》一样,笑泪交织,节奏和剪辑让这个略显残忍的童话视角的故事,更加灵动有趣。
你不会觉得电影在说教,反而觉得,残忍是人性的恶的表达,可是始终有人坚持了人性善良的一面。
就像电影,也许会看向不那么真善美的一面。但即使残酷,仍要有微光,在残忍,扎心,强悍,精妙,对抗,碾压的戏剧性冲突里,始终不忘记,融入哪怕很微小的真善美,怯弱,同情、温柔、犹豫,挣扎,脆弱等。
那是一种无可奈何中被人遗忘和忽视的希望。
而这部电影,已经不只是微光的程度。
人心一定是向善的,即使再怎么灌输错误的认知,只要一直有人不放弃,
这样精致细腻的群像电影,
在南北战争期间经历战乱、家庭、爱情的剧变,在互相理解和支持下,重拾生活的信念,我很喜欢这种现代视角解读经典作品的方式。
落脚于独立和成长,更像是一部娓娓道来的成长语录,非常适合夏日的小清新。何况有我喜欢的青年演员们,有种高级的偶像剧青春片的感觉。
经典就是这样,值得常读常新。
成长也许就是努力活得有想法、有灵魂,成为最令自己骄傲的样子!
另外,西尔莎·罗南的表现印象深刻,非常期待她和凯特·温丝莱特的新片《菊石》
平常分享的非国产影视剧作品更多,所以也许会让人觉得,我可能有倾向性。
其实,我确实是双标的。
每次点评非国产的影视剧的时候,我都更倾向于鸡蛋里挑骨头,优劣点兼提。
而对于有进步的国产,更侧重在那些闪光点上。
没有哪个国家,哪个行业,能在一朝一夕,就能实现大逆转,翻身超车。
我作为观众的一员,也很期待更多优秀的国产作品走向世界。
可是不能人为降低观众审美,去迎合亟待改善的行业生产出的不那么优质,甚至劣质的作品。
观众的认可,不是因为崇洋媚外,而是简单因为,他们够好看,和
想要让中国的文化,走出去,真的应该想想,
我们如何占据更多市场?我们该如何思索和正视文化的双向交流?
作者:小冒,同名账号“芸淡风
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