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最近一波又一波的新片上映信息，我才意识到，因为这一场意外，竟让今年的奥斯卡佳片们推迟上映了大半年。
所以虽然说是新片，但其实我早已经在居家的寒假里看过。
今年第92届奥斯卡算是史无前例的一届，佳片云集，《寄生虫》创历史斩获包括最佳影片在内四项大奖；《爱尔兰人》虽爆冷颗粒无收，但大家依然为平均年龄近80岁的导演和影帝主演们折服；《小丑》和《朱迪》的精湛表演当之无愧摘取了影帝影后。
所以分享一下，非剧透向的影评合集。
《1917》以一战为题材，整部电影用数十个长镜头拼接而成，打造出全片「一镜到底」的视觉效果。
1917年，第一次世界大战进入最激烈之际，两个年仅16岁的英国士兵接到的命令，需在天亮时刻穿过横尸遍野的无人区，赶到死亡前线，向那里的将军传达一个“立刻停止进攻”讯息。武器弹药有限，没有支援，前方敌况全是未知，两个少年开始了生死8小时的终极考验。
我很少看到有战争片，如此清新，将观众牢牢锁住，仿佛VR特效，绝对是非主流的神奇体验。
伪一镜到底制造出的流畅体验，确实优秀。
也许一镜到底，是舍弃了表达每个个体更丰富的感受和心理的镜头，但长镜头随着运动轨迹，大量的对话，其实充斥着非常丰富的信息量：个人的经历，家庭，成长，在这不平凡的一天里的情绪，所展示的人物的性格和人性，含蓄巧妙，让人物形象非常饱满——一定是细思之后，才会立体。
我很喜欢这部不那么惨烈，也能深入人心的反战电影。
通过二战老兵弗兰克·希兰的视角，和在 20 世纪最恶名昭彰的人物身边工作的经历，讲述了战后美国有组织犯罪的故事。该电影记录了美国历史上最大的悬案之一，即传奇工会领袖吉米·霍法失踪案，以几十年的跨度，展现有组织犯罪的隐秘通道：其内部运作、仇敌以及与主流政治的瓜葛。
马丁·斯科塞斯执导，罗伯特·德尼罗、阿尔·帕西诺和乔·佩西主演。
这个王炸阵容，加起来接近320岁的爷爷们，真的是看一部少一部的人生作品。
拍摄的艰难和很多花絮故事，也特别吸引人，老一辈艺术家的德艺双馨和敬业精神，真的太值得现在很多过分看轻行业，以为轻而易举就能走红的年轻一代，好好反省一下。
我不是帮派电影爱好者，可我很喜欢这部电影。
以上影评写于半年前。
回过头来再看韩国电影拿下此殊荣，我有了一些电影以外的新感受。
看到微博上一个编剧提到，限韩令从在文化发展角度看，未必真的是一种处罚和限制。
但对封禁的文化来说，单一抵制没太大用处，发展却可能受到局限：因为当代的音乐、视觉艺术发展绝对离不开现代性，而现代性是需要交流与吸收的，否则就极易停滞。
这点我认同，关起门来，如果没有埋头发展，弯道超车；反而一味陷入舒适区，被所谓的数字麻痹，那不就是“关起门来的狂欢”，自欺欺人。
就算有进步，但是进步缓慢，依然是不进则退。
所以，相较之下，失去国内十亿级的市场，也不算致命打击，反而是逆境里的另一种成功转型，甚至有可能提早避免陷入套路化。
隔壁娱乐行业的发展重心的区域西移，虽然一时受阻，但只要真心想发展，持续产出好的作品，有活力的文化，一定会被看到。
这些年流媒体的扩张，比如网飞，改变了电影行业的格局，和全世界团队合作的“本土化战略”，也使得自身快速成长。亚洲内容头部地位无疑是韩国，看看网飞亚洲战略，韩国占据多少就明白了。
这种合作模式，冲击了韩国三大台的稳固地位，但也解决了韩国本土市场小受众少，投资成本低的问题。
真正是有能力的内容创作，一定能逐渐取代不合时宜，尾大不掉的传统模式，和资本肩并肩，进行对外文化输出。
我们依然可以选择将诸如网飞之类的拒之门外，但是留给国产壮大的时间，其实并没有想象的那么多。
不能拔苗助长，但也不能毫无觉悟，固步自封。
很多讲述婚姻主题的影视剧作品，总是围绕着，七年之痒，背叛，各种压力和焦虑，所以如果太过于真实的琐碎日常，就不免让人产生恐婚恐育的绝望。
这部电影，非常真实，相遇相爱，结婚生子，从亲密到产生矛盾，每个人都没有错，只是步调不再一致，目标产生分歧，所以注定无法一起前行。
我对寡姐的出神入化的演技，叹为观止。
她有两部作品都入围奥斯卡，这个业务实力和选剧本的能力，真的敬佩。
性感女神背后，smart is new sexy。
即使是想要和平分手，但她把经历情伤，面对无能为力的鸡肋婚姻，强壮镇定坚强的女性，卸下心防的无助，委屈，绝望，演绎得让人心折，哭到了观众的心里。
两个曾经相爱的人，终于撕开最后的体面，发泄出各种不满，误会和怨气，将近20分钟密集的吵架长镜头，愈演愈烈，爆发到了极致。
这部片的收放自如，不会让人对婚姻绝望，但是也能真正展示出，婚姻生活真实的一面。
不会有不能承受的心理落差，因为不再有不实际的滤镜；
但也没那么害怕失败，因为人生再一地鸡毛，不放弃，就还有机会重建。
婚姻不是一劳永逸的童话故事，但也不是从此走不出的围城，不偏见，不幻想，随缘就好。
以儿童+喜剧的角度来讲二战的故事，就像《美丽人生》一样，笑泪交织，节奏和剪辑让这个略显残忍的童话视角的故事，更加灵动有趣。
你不会觉得电影在说教，反而觉得，残忍是人性的恶的表达，可是始终有人坚持了人性善良的一面。
就像电影，也许会看向不那么真善美的一面。但即使残酷，仍要有微光，在残忍，扎心，强悍，精妙，对抗，碾压的戏剧性冲突里，始终不忘记，融入哪怕很微小的真善美，怯弱，同情、温柔、犹豫，挣扎，脆弱等。
那是一种无可奈何中被人遗忘和忽视的希望。
而这部电影，已经不只是微光的程度。
人心一定是向善的，即使再怎么灌输错误的认知，只要一直有人不放弃，
这样精致细腻的群像电影，
在南北战争期间经历战乱、家庭、爱情的剧变，在互相理解和支持下，重拾生活的信念，我很喜欢这种现代视角解读经典作品的方式。
落脚于独立和成长，更像是一部娓娓道来的成长语录，非常适合夏日的小清新。何况有我喜欢的青年演员们，有种高级的偶像剧青春片的感觉。
经典就是这样，值得常读常新。
成长也许就是努力活得有想法、有灵魂，成为最令自己骄傲的样子！
另外，西尔莎·罗南的表现印象深刻，非常期待她和凯特·温丝莱特的新片《菊石》
平常分享的非国产影视剧作品更多，所以也许会让人觉得，我可能有倾向性。
其实，我确实是双标的。
每次点评非国产的影视剧的时候，我都更倾向于鸡蛋里挑骨头，优劣点兼提。
而对于有进步的国产，更侧重在那些闪光点上。
没有哪个国家，哪个行业，能在一朝一夕，就能实现大逆转，翻身超车。
我作为观众的一员，也很期待更多优秀的国产作品走向世界。
可是不能人为降低观众审美，去迎合亟待改善的行业生产出的不那么优质，甚至劣质的作品。
观众的认可，不是因为崇洋媚外，而是简单因为，他们够好看，和
想要让中国的文化，走出去，真的应该想想，
我们如何占据更多市场？我们该如何思索和正视文化的双向交流？
作者：小冒，同名账号“芸淡风
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