提到潇湘，除了精美的楚文化以外，还有令人赏心悦目的湘绣。
如今的湘绣不仅仅有着湖南的传统刺绣艺术，而且它还融合了粤绣和苏绣的优点。这并不是一件简单的绣品，还融合了书、画、诗、绣的元素。
在汉服当中，刺绣也是一大亮点，不同的刺绣能够给我们的汉服带来不同的感觉。结合这么多不同的刺绣手法，取百家之长，从而脱颖而出，成为了四大名绣之一的湘绣，大家是不是对它充满了好奇呢？
本期子衿，就为各位小伙伴介绍一下湘绣吧。
起源
其实在中国古代，很早以前就出现了刺绣。湘绣的形成离不开楚汉，湘文化的熏陶。当然，最重要的是当地人刺绣的影响。从已出土的刺绣在可看出，这些刺绣具有典型的楚汉文化风格。上面绣着龙，风，走兽，仙人等鲜明的楚文化特征。
湘绣很好的将这两点结合在一起，一直延续至湖南民间刺绣，一直到现代湘绣同样也在用这种创作中。
在颜色上，以朱红，蓝色为主。丰富多彩的颜色令人叹服，这种具有远古气息的刺绣，便是湘绣的历史渊源。
艺术特色
湘绣作为四大名绣之一，自然有它独特的艺术价值和特色。前边提到湘绣是融合了诗，书，画的元素在里面，并且逐渐以国画相关审美作为核心理念，这样的结合使湘绣这样看起来更加高雅。湘绣主要的特点便是“以线至色，以针为笔”，在创作中摄取了画稿原有的艺术特色，使得湘绣更加立体真实的表达感情。在视觉上，向人们展现出优雅的艺术效果。
大家不要以为湘绣只是只对民族文化有突出的价值，湘绣也有着劳动人民的智慧。湘绣从最初的实用品变成现如今的艺术品，满足人民们对于精神艺术的追求。
湘绣最独特的地方在于双面绣，也就是两面的绣品都是一样的，这样的绣法大大提升了湘绣的艺术意境。此外，湘绣还融入了叠加的法的方式表现，如双面绣品《望月》就运用了李白的《玉阶怨》作为了创作的主要构思，借用诗词来表现绣品的意境。
刺绣作为一种用针线表现艺术价值的工艺，而湘绣的针法和色线是湘绣的灵魂。如果不能很好的运用针法和色线，就不能创作出成功的绣品。所以，湘绣的针法与绣法繁多，千变万幻，传统刺绣共有72种，共分为五类。
湘绣之所以脱颖而出，是灵活运用了不同针法，才能形成不同艺术风格。使得湘绣颜色转变更加自然，图案更加生动。
湘绣与国画
为什么要将湘绣与国画相结合？一件精美的绣品，当然离不开绣工与画师的完美配合。刺绣不是纯绘画的表现形式，所以绣工的技术娴熟和表现方式就极为重要了。一位出色的绣工往往有着绘画功底，这样才能有效的把绣品表现出来。
知道了为什么要结合，那接下来我们就说说湘绣与国画是怎样结合的吧。在国画当中，最讲究的是意境与留白，湘绣作为工艺品也不例外。
在给人以美的享受时，更是营造了一种意境。这种意境美来自灵魂，会在脑海中引起共鸣。如果没有，所谓的美就是空洞的。如一位设计师从王维的的《西施咏》中受到启发，绣屏的一面，晨曦初现，西施浣纱。绣屏的另一面，红烛高挑，西施坐在吴王宫中，画面体现了湘绣的典型特征。绣品情景交融，将人带入湘绣的意境当中。
看了这美丽的湘绣，大家是否喜欢湘绣这样的绣品样式呢？穿汉服时，大家看到什么心爱的绣花呢？赶快在下方评论处分享出来吧！
栏目策划：长玉；图文编辑：若嫣
图片来源：湘绣文化馆
青青子衿 · 181009
联系客服
