瓷胎画珐琅的创烧,与康熙皇帝对画珐琅的喜爱有密切关系。康熙十九年(1680年),朝廷在紫禁城内武英殿附近设置珐琅作,主要生产铜胎掐丝珐琅和錾胎珐琅。康熙二十二年(1683年),清政 府收复台 湾,废除海禁,欧洲的金属胎画珐琅器作为贵重工艺品,由来华的传教士带入广州,并进贡内廷。这些舶来的画珐琅器以它精细的彩绘技法和华丽的装饰风格,而深受皇宫贵 族和广州地方官员和土庶的喜爱。由当时欧洲传教士的私人信件得知,康熙皇帝对这种洋玩意儿也很感兴趣,并力图使中国的珐琅工匠掌握这门技术,于是广州和北京内廷珐琅作的工匠分别在两地试烧画珐琅,经过大约10年的时间,成功地烧制出了我国的金属胎画珐琅器。康熙五十五年(1716年)以后,随着广州和欧洲的画珐琅器制作匠师进入内廷,参与指导造办处珐琅器的生产,甚至亲自操作,画珐琅器的生产遂呈现繁荣景象。康熙五十五年,经广州巡抚杨琳推荐,广东画珐琅匠师潘淳、杨士章,并有西洋人三名,法蓝(珐琅)匠二名,徒弟二名,进入内廷。康熙五十七年,奏准武英殿珐琅作改归养心殿,增设监造一人,显示出康熙皇帝对珐琅器生产的重视。康熙五十八年(1719年),法国画珐琅艺术家陈忠信被召至内廷指导画珐琅器的生产。在中外匠师的共同努力下,宫廷造办处珐琅作很快熟练掌握了金属胎画珐琅烧制技术,并烧造出一大批具有浓郁宫廷韵味的金属胎画珐琅器。同时,造办处珐琅作还尝试着将这种技法移植到瓷胎上,于是便产生了瓷胎画珐琅,即今人所称的“珐琅彩”。
珐琅彩瓷器的两大特点第 一,现存数量少。由于珐琅彩制作难度大、成本高制作一件珐琅小瓶往往要精描细绘3—4个月,所以传世的作品数量很少。据现有资料统计,在雍正7年8月14日至13年10月期间,共呈进珐琅彩“碗80对又17件,碟44对,酒圆36对,盘12对,茶圆26对又3件,瓶6对”。目前,全世界范围内共收藏有清宫珐琅彩瓷400多件,有近200个花色品种。 第 二,没有两件完全相同的珐琅彩。素胎入宫后由宫廷画师自行选择绘画图案,每件珐琅器都是单独绘画而成。珐琅彩被称为“古月轩”瓷,然而传世的珐琅彩中并无一件署此款,“古月轩”也就成了珐琅彩高 贵身份的代名词。
1748年(乾隆十三年),随着需求量的增加,清宫逐渐将金属胎珐琅的活计交予粤海关。粤海关开始有制度地承办珐琅制造,而这就是“广珐琅”成名的开始,主要以画珐琅为主。
由于康熙瓷胎画珐琅的彩绘效果胜于铜胎画珐琅,施彩较厚,所绘纹样有堆叠凸起之感,突出了图案的质感,因而逾受皇帝的青睐。到雍正时期,瓷胎画珐琅已经发展至成熟阶段,装饰工艺明显中国化,类似国画风的白胎画珐琅独树一帜。此时除有少数采用色的瓷胎画珐琅装饰外,更多的是将精致的彩绘直接施加在洁白的瓷器釉面上,更好地突出了中国画斑斓的色彩与细腻的画风。
珐琅起源于西方,类似于彩色玻璃一类的颜料,画在金属器皿上。国内最早出现的是在元代,蒙古军队从西亚掳了一批珐琅工匠,安置在云南,当时叫大食窑或者鬼国窑。到明代时这种技术实现本土化,叫铜胎画珐琅,就是著 名的景泰蓝。
精美的珐琅彩瓷器尚且不说,要成功烧造一件珐琅彩瓷器也是相当不容易的。在瓷质坯上用珐琅彩釉进行绘画,比起铜胎上作画难度大很多,入窑后烧造时间极难掌握,直到康熙末年1720年,瓷胎画珐琅才烧制成功。其胎质较一般瓷器薄得多,在第 二次上彩烧造时也极易破裂,而且在高温烧制的过程中,瓷釉发生的复杂变化往往是难以预料和控制的。
在明清彩瓷中最富有传奇色彩的就是珐琅彩,那珐琅彩这个名字都是外来的,珐琅这个本义这个词是从法语中过来的。我们其他的彩瓷,比如五彩、斗彩、粉彩都是中国名,那珐琅彩是个外国名。这个外国名这个彩瓷为什么在中国能有这么大的影响力,主要是宫廷首先采用。康熙35年在康熙皇帝的授意下,珐琅彩在北京的皇宫烧制成功,这就是珐琅彩在中国诞生之时。当时康熙皇帝邀请了很多外国人进入宫廷帮他绘画,历史上都有记载你比如像郎世宁什么的,他们都曾经逃避过绘画,他觉得跟中国工匠一块画这个还跌份,就没有画。
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