唐伯虎(1470——1523年)，字伯虎，号六如居士，吴(今江苏苏州)人。师周臣，擅画山水，并工画人物花鸟，与沈周、文征明、仇英合称“明四家”。
唐伯虎的山水画，最早受沈周、文征明影响，近“吴派”。在“吴门派”画家中，自树一帜。他的山水画大多表现雄伟险峻的重山复岭、楼阁溪桥、四时朝暮的江山胜景，主要运用“院体”画法;有的描写亭榭园林、文人逸士优闲生活的作品，则取法元人一路，笔墨技法随题材内容的不同而有所变化。山水人物画，大幅气势磅礴，小幅清隽潇洒，题材面貌丰富多样。
唐伯虎的仕女画法基本上有两种：一种是线条细劲，设色妍丽。一种笔墨流动，挥洒自如。画中嫦娥，用清丽圆细的笔触描绘其脸、手和胸。而衣裙、披肩、腰带多以飘举方折之笔出之，这种方圆兼施的笔法，增强了这位少 妇轻移莲步的动态美。设色浅淡，年久有褪，益见清雅。
唐伯虎的山水画大都是高人雅士急流引退、遁世独处的主题，这正是他自己的思想感情的表现。画中的人物虽小，但其神情、仪态都刻画生动，具有完整的情节，不同于一般的点景之作，又不像某些文人画家一味忘情于林泉，自鸣清高。如他在《西洲话旧图)的题诗云：“醉舞狂歌五十年，花中行乐日间眠。漫劳海内传名字，谁信腰间没酒钱?书本自惭称学者，众人疑道是神仙。此须做得工夫处，不损胸前一片天。”可见这隐遁的思想中包含着自食其力的自豪感。
唐伯虎的人物画可以分为两大类，一类敷色艳丽、气质高雅，主要表现宫廷贵 族、上 流社会妇女的生活，如《王蜀宫妓图》(故宫博物院藏)，描绘了蜀后宫奢华荒 ，后主纵情于声色的场景(见图6)。蜀后主王衍曾自制“甘州曲”歌，形容宫妓身着道衣，体态匀称优美：“画罗裙，能结束，称腰身。柳眉桃脸不胜春，薄媚足精神。可惜许，沦落在风尘”。唐伯虎的这张作品构图新颖，四位宫女云髻高耸，头饰珠冠，相对交错而立，轻声耳语的两位面对观众，另两位手持执壶和餐盘，以背面示人。四人身材修长，体态瘦削，头部各有不同程度倾斜，配合手部动作，整体造型、布局安排和谐、自然，动态十足。人物饰品、服装的搭配十分讲究，款式有繁有简，墨色有浓有淡，敷彩有冷有暖，或呼应或对比，相互映衬，极富装饰效果，给观者以视觉享受。轮廓线条精细劲道，整体设色明艳华丽，侍女额头、鼻尖、下巴用白粉烘衬，这种“三白”的人物画法是唐伯虎为表现女子柔嫩肌肤的一种典型的画法，是唐伯虎仕女画的独 创，面部晕染细腻，显得女子容颜格外娇美，体态高 贵优雅，仿佛正带着醉意等待君王传唤侍奉。裙边隐隐露出绣鞋一角，偏偏是那一丁点鲜红，小巧又精致，惹人浮想翩翩，作品虽没有描绘享乐场景，却通过展示女性柔美的气质，传达出富贵奢华而又荒 腐 败的宫廷气息。画上有题跋“莲花冠子道人衣，日侍君王宴紫微，花柳不知人已去，年年斗缘(错别字，应为“绿”)与争绯。蜀后主每于宫中裹小巾，命宫妓衣道衣，冠莲花冠，日寻花柳以侍酣宴。蜀之谣已溢耳矣，而主之不挹注之，竟至滥觞。俾後想摇头之令，不无扼腕。唐伯虎。”文字中透露出对宫妓的怜香惜玉，也是通过这些弱小悲惨的女性形象，寄予了画者对自己身世跌宕坎坷、怀才不遇的悲愤之情。
经历过在宁王 府这段最灰暗的日子之后，唐伯虎更加堕 落了，他开始放纵自己。但是在这个时候通过卖画也完全满足不了唐伯虎自己的日常开销了。最终唐伯虎在穷困潦倒中去世。唐伯虎字画作为一代才子，最终的结局竟然是这样，真是令人感到惋惜，感到悲哀。但是小编认为唐伯虎命运的悲哀，与他的家庭也有一定的关系，为什么呢?小编认为，唐伯虎字画小时候优越的生活导致他在后来面对挫折的时候，不能很好地去处理自己的心情，最终造成了他的堕 落，一蹶不振。生活接连的打击，也让唐伯虎字画失去了生活的信心。
明朝正德九年，江西南昌的宁王朱宸濠打算起兵造反，仰慕唐伯虎的才气，请唐伯虎出山，唐伯虎先进入朱宸濠帐下后发现朱宸濠的昏庸，整日便饮酒作乐，装疯卖傻，最终宁王忍无可忍，让他再回到苏州。宁王事件后，唐伯虎最 后十年的生活依旧靠卖画为生，生计潦倒。为了照应自己的生活，唐伯虎接应了一切他可以接收到的画画的生意，为达官显贵作画、为了给自己看命给医生作画，甚至也为妓院作画。
联系客服
