哇！Why?

前几天在上海街头的公交车站，邂逅到李宇春新专辑《哇》的海报。穿过那忙碌、拥挤的人群，那个大大的“哇”字在淅淅沥沥的梅雨中很是显眼。

“哇”起源于两年前东京的街头，李宇春邂逅了一张黑胶唱片，她被封面上那一种冷静的秩序感所吸引，也就顺理成章地开启了与Club Cheval在音乐上的合作。Club Cheval是法国的一支独立先锋的电子乐队，由几位独立音乐人于2009年在巴黎创建。当李宇春遇到Club Cheval，“哇”的一声产生了奇妙的化学反应，李宇春也化身为乐队主唱，展开了她在音乐上的另一次历险。不过这样的合作其实也并不意外，因为她在音乐上一直有着自己的坚持与热爱，不向市场妥协。从专辑目前解锁的第一首歌《哇》来看，在如今的华语乐坛上依然显眼，因为李宇春在用做艺术品的态度来做音乐。

现在的李宇春，已经不仅仅满足于一首歌能红遍大街小巷或在排行榜上登顶数周，这些不能支撑她在音乐上的企图和理想。其实从她以前的作品就可以看出些端倪：《野蛮生长》、《流行》……，现在她要做的只是因循着自己的想法，将它们一一实现罢了。从歌曲《哇》这首歌曲本身到专辑封面再到MV，那是一个更为立体的呈现，也是一个光、影、文字相结合的体系。你可以用先锋、前卫这些词来形容，但我觉得用“真我”更为贴切一些。

李宇春所关注的主题从微小中却可见宏大：在“哇”的一声中，一个人来到这个世界上，家世 职业 身份 性别  肤色 年龄 文化 语言 时代 观念 标准 眼光这些都是你在这一生中必须和不得不要去面对的，李宇春创作的歌词中这12个单词的组合让人印象深刻，这样看似简单的诠释让人禁不住去思考人生的曾经与未来。

《哇》的MV更是这种印象的加深与强化：在冷静的秩序感下，无论是从颜色的搭配还是人物的眼神，没有激烈没有渲染，给人的视觉及心理冲击反而很大。上下的两台扶手电梯，一边是充满活力、表情丰富的婴儿，另一边则是面无表情、眼神冷峻的成年人，一边是简单一边是复杂，两个完全不同的世界就这样平静地擦肩而过。许多看起来似乎并不相及的事物却被自然地组合在了一起，这样的画面很容易让人产生许多联想，也会让人有代入感。

直到看到MV的最后出现“……为保障安全，MV相关画面均经过后期艺术化处理”的字样，我才发现自己刚刚走进的是李宇春的艺术世界，有些奇幻又有些真实。说来有趣，初听这首《哇》时，我并没有对照看歌词，一度把“哇哇哇哇哇”听成“Why why why why why”，但听完这张专辑时，相信许多人和我一样会发出“哇！”的感叹，也会同时发出“Why”的疑问。我们不能简单以“听完一张专辑后是否会引发更多的思考”作为评判专辑高下的标准，但我相信通过这张专辑，李宇春用她的音乐，她的独立思想与这个世界交谈。

在采访中李宇春认为：专辑的灵魂隐藏在第一首歌和最后一首歌的歌词里。新专辑就像是一本书，现在仅仅是打开了序言，接下来会是怎样的精彩，我们一起期待。

今天还在下雨，又经过了那个有着《哇》海报的车站。人群依然拥挤，脚步还是匆匆，只是似乎没太多人为此多停驻几分钟，忽然想到了《哇》中的一句歌词：我们不必陌生人赋予 我们时间已所剩无几。