小诗：种子

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小诗：种子

文/张利红

春天到了

你又按捺不住

想再一次证明

为此

你让根

收集了更多的生机

你再次弯腰

弯腰，是为了拱起

这块沉默的土地

【头脑风暴】

（头脑风暴法出自"头脑风暴"一词。所谓头脑风暴 ，最早是精神病理学上的用语，指精神病患者的精神错乱状态而言的，如今转而为无限制的自由联想和讨论，其目的在于打破常规，积极思考，畅所欲言，充分发表看法，产生新观念或激发创新设想。）

清代画家郑板桥画竹，题诗道：“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声；些小吾朝州县吏，一枝一叶总关情。”

郑板桥画的竹不仅是对自然中的竹的摹仿，而且通过竹表现了他特殊的情感。

通常以竹表现人的清高，而郑板桥从衙斋竹声中听到民间疾苦声。

同是画竹，元代画家倪瓒就不同于郑板桥，他在《跋画竹》中说：“余之竹聊以写胸中逸气耳，岂复较其似与非，叶之繁与疏，枝之斜与直哉！”

所谓“逸气”，就是超尘出世的内在情感和精神气度。

倪瓒画竹主要表现自己的情感，至于画的竹和自然中的竹是否相像，他是不复计较的。

清初画家八大山人是明代宁献王朱权的后裔，原名朱耷。

作为遗民，他颠沛流离，满腹苍凉。

他的画冷峭凝练、生硬狂猛。

他的落款“八大山人”草书，连起来看有点像“哭之笑之”，隐喻身世之痛。

他画的花鸟当然是对自然的摹仿，然而他更重写意，即以花鸟表达自己的悲愤。

他画的荷总是残破的，画的石总是嶙峋的，画的鸡也形态怪异，白眼向上。

郑板桥在他的画上题诗说：“国破家亡鬓总皤，一囊诗画作头陀。横涂竖抹千千幅，墨点无多泪点多。”

“墨点”是对自然的摹仿，“泪点”是情感的表露，八大山人的画，“泪点”多于“墨点”。

八大山人，《安晚帖》（一）

艺术的外在形式有双重性：一方面它是物质结构，例如绘画的颜色和线条的组合；另一方面它是形象符号，绘画的颜色和线条的组合荷载某种艺术信息，并把这种信息从艺术家传输给观众。

在不同的艺术中，形象符号有两种。

一种形象符号具有再现性，绘画、雕刻、戏剧、影视、文学中的形象符号再现客体现实的外貌，这些艺术可以称为再现艺术。

另一种形象符号具有非再现性，音乐、舞蹈、建筑、艺术设计中的形象符号不直接再现客观现实的外貌，而表现对客观现实的关系，这些艺术可以称为非再现艺术。

鲁迅先生把再现艺术和非再现艺术分别称为模拟艺术和独创艺术，根据我们第一节的内容，也可以把它们称为摹仿艺术和表现艺术。

再现艺术和非再现艺术的区分是相对的。

建筑是非再现艺术，19世纪法国建筑师勒丘为了再现现实，把畜棚设计成母牛的形状，被当成一件大笑话。

然而，澳大利亚悉尼歌剧院的造型作为对贝壳的摹仿，却获得巨大成功。

音乐的情况也是如此。

作为非再现艺术，音乐也可以摹仿自然声响和禽鸟的鸣啭，乐器在某种程度上是对人的嗓音的摹仿。

我们只是说，音乐、建筑的再现能力比起它们的情感表现能力要狭隘得多。

歌德把建筑称为“凝固的音乐”，这表明建筑虽然不再现生活，然而它像音乐一样具有情感表现力，这种情感性的根源是对生活和社会的反映。

罗马万神殿就很能说明这个问题。

来自书名：美学十五讲(第二版)(名家通识讲座书系) 作者：凌继尧

张利红：海东青·诗僧现代诗讲学班学员，喜欢把爱与美与悟写进文字，化成诗行。尤其喜欢微诗，一粒沙里雕世界。

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