【广大】黄承金 | 唐诗浅谈

 唐诗浅谈

作者： 黄承金

 宇轩云，笔名（一朵云，金子）每晚品读唐诗浅析：

                  【泊秦淮】
                 
                  ［唐代］·杜牧      
             
         烟笼寒水月笼沙，
         夜泊秦淮近酒家。
         商女不知亡国恨，
         隔江犹唱后庭花。

     注：（1）商女即歌女。（2）后庭花，南朝陈国之君陈叔宝，荒淫无度，整日作乐，还自作曲词，写了首《玉树后庭花》。这是陈叔宝此曲成了亡国之音的代表。

      此诗首句描写秦淮美景，烟雾笼罩，月光朦胧，透露着一丝寒意，几分迷离虚幻，定下全诗基调。烟、水、月、沙四者，被两个“笼”字和谐地溶合在一起，绘成一幅极其淡雅的水边夜色。首句水、中、月和第二句“夜泊秦准”是相关联的。所以读完第一句再读第二句就显得很自然。给人以强列的吸引力，造成先兴夺人的艺木效果，很符合艺术表现要求的。第二句“夜泊秦淮近酒家”，这句诗的逻辑关系很强的。“近酒家”说明秦淮之地酒家生意兴隆，人们饮酒作乐，生话奢靡。“近酒家”三个字，才引出“商女”、“亡国恨”、“后庭花”就像启动了闸门，滔滔不绝。网络全篇，构思细密和精巧。下联点明题旨，比时已是晚唐，唐帝国政治腐败，藩镇割据，内忧外患，风雨飘摇。真是歌女不懂亡国之恨，还要歌唱《后庭花》靡靡之音。“犹唱”二字，自然地把历史，现实和想象中的未来串成一线，凝聚了诗人的万般感慨，增强了诗的批判力。

         宋代诗人林升有诗《题临安邸》：“山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休。暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。”与杜牧诗有异曲同工之处，可以作为其注解。两诗比较，林诗辞气直露，在含蓄蕴藉的艺术表现力，而不及杜诗。

          “笼”字作动词笼罩讲，在唐代读平声，所以首句是合乎格律的。可是现在很多诗友，用普通话来识别唐诗，说唐诗不协律，这种说法不正确，是错误的说法。证明诗友不懂唐代古韵律，所以想写作古文近体诗的诗友，必须精通古韵音律。诗的三，四句都变换了一，三字的平仄，形成“平仄仄平平仄仄，仄平平仄仄平平”的对句。这种平仄调动是符合格律。

      再说后庭一曲，在当日琼技璧月之场，狎客传笺，纤儿按拍，无愁之天子，何等繁荣！乃同此珠喉清唱，付与秦准寒夜。刘梦得诗“淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。”无情之明月，宜其不解悲欢。

        黄承金写于莲花山庄《水月台》

          201712.1深夜
        
         

 黄承金每晚品唐诗于怀浅说：

            【赠花卿】
              唐代·杜甫

          锦城丝管日纷纷，    
          半入江风半入云。
          此曲只应天上有，
          人间能得几回闻。

       皆诗是一首赞美乐曲之优美，是应景酬赠之作。诗中暗含讽喻规谏之意，花卿因为平乱，立下战功，倚功自傲，整日饮宴，歌舞享乐。杜甫作此诗，暗示花卿奢侈太过，有僭越之嫌，劝其好自为为之。首句一个“日”字，点出了歌舞无度无时。“半入江风半入云”，赞美乐曲的美妙，且气势非同寻常。下联以“此曲只应天上有”，点出花卿的歌舞排场远远超出了他的身份。

           此诗是为讽谏而作，但以为词句优美，语言凝练，常被后人引用。“此曲只应天上有”就变成赞美恭维的俗语。

    
        皆诗首句第一句“锦”与“丝”字有所调整，形成“仄平平仄仄平”的句式。第三句第三字“只”与第四句第三字“能”均有所调整，形成“仄仄仄平平仄仄，平平平仄仄平平”的对句。

     唐人写作格律诗调换自由，都是按要求之规围的。现在我们死死套住唐人的格律做诗，而且用软件固定一个模式，按一个模式去作诗词，这种方法不可取，会约束诗人思维和艺术的发展，失去了诗词的艺术水平和意义，千篇一律，废纸一张。可笑的还拿出来发表，到处宣扬，真是不知天高地厚。希望朋友们作诗词：应该学好基础，有过硬的基本功，才能写出更优秀的作品来。

      再说杜甫 这首诗前人有不同的理解。一种以杨慎《升庵诗话》为代表，他说：“花卿在蜀，颇僭用天子礼乐，子美作此诗以讥之，而意在言外，最得诗人之旨。”沈德潜在《说诗晬语》中也此说“敕花敬定之僭窃，则想新曲于天上。”另一种说法则认为这首诗只是赞美歌曲之妙，并无“言在此而意彼”之微言大义。


金子于2017.11.30晚上


       

 黄承金每晚品读唐诗于怀而浅析：

        唐诗是一条诗的黄河，是一座诗的长城。中华民族，是一个诗的国度；唐诗是中华文化的脉搏，取之不尽，用之不竭的精神源泉，正是凝聚华夏儿女的情感的灵魂。

              《鸟鸣涧》
              ［唐］·王维

            人闲桂花落，
            夜静春山空。
            月出惊山鸟，
             时鸣春涧中。

        这是一首拗体诗，是五言平起式，粘和对都符合格律，首句变“平平平仄仄”为“平平仄平仄”，也是诗人们常用的一个变格。但第二句中“春山空”成为“三平调”，却是律诗写作的大忌。但在古体诗中，却是一种常用格式。诗人们想在风格上追求古朴，有时会有意为之。

        皆诗上联“闲”“静”二字点明主旨，全诗也正突出了这种“闲靜”的氛围。第一句的“闲”在这是最静的意，和下句的“静”对仗。寂静的空山中，桂花飘落，明月初升，飞鸟在鸣唱，那么清晰动人，更加衬托山谷中的幽静。后人有诗“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。”也正表达了这种意趣，但辞意显豁，说得太直白，不如这首诗平静淡雅，舒适自然。

       正是山空月明，宿鸟误为曙光，时有鸣声，出烟树间，山居静夜，偶一闻之。这首诗只是对山涧景物的描写，没有议论和抒情，但实际上都是在写诗人的心境，只有心境闲适、空灵,摆脱了俗事的烦扰，才能安享空山的寂静，感受到桂花的飘落，写出“月出惊山鸟”这种颇有趣味的意象。将自己的内心和外在的景物融为一体，正是王维诗中的禅意，所以后人称他为“诗佛”。

        这首诗二十个字，扣紧题目，以动写静，达到出神入化的地步。余近段时间对王维综合研究，王维的艺术修养很高，他不仅善于写诗，而且在绘画方面有很深的造诣，而他的诗在描写山水景物时往往只是淡淡几笔，就能勾出一个画面，表现一种意境。

     王维擅长“五绝”，这种诗歌样式，也是最难写的绝句之一，现今很多诗友，自己从来没有用新韵写过近体律诗，也从来没有练过，也没有写过古韵近体律诗。开始练手就是古韵五绝，这种方法不可取之，别人看会捧腹大笑的，小学一级水平一下子读大学四年级能写出什么好作品吗？答案是否定的。拿中华几千年的汉字玩游戏。

        王维他后期的生活主要是隐居山林，吃斋奉佛。天宝以后安史之乱前，他曾先后在终南山和辋川隐居，但他对生活的热情还没有完全消失，对大自然和祖国的壮美江山具有浓厚的感情，从他写的优美山水诗能看得出来。

        
      2017.12.2深夜

百姓作家

应文友要求，莫然文学平台开通《作家专栏》栏目，旨在展示名家作品，推介优秀作者。

投稿注意：

应文友要求，莫然文学平台开通《作家专栏》栏目，旨在展示名家作品，推介优秀作者。

投稿注意：投稿时，请精选5--8篇作品、创作心得与作者简介（100字以内）和生活照一起发邮箱，如有高清配图，可一并发来，请记得完善出生地。