1998年出生于重庆
2016年进入四川美术学院雕塑系
2019-2021年就读于造型艺术学院雕塑系器物工作室
现被皇家艺术学院玻璃与陶瓷专业硕士学位录取
作品《浮生》入选2018年四川美术学院雕塑系学生作品年展
作品《飞天仕女盘》在第三届中国·河间工艺玻璃设计创新大赛中荣获院校组作品三等奖
作品《王师傅的手套》入选2018年雕塑系年展并获得优秀奖,入选原美术馆《转角的风景》
作品《激情岁月》入选第十三届全国美展
作品《梦》入选四川美术学院第23届本科学生作品年展
作品《长江》获得2019年“时·态”——造型艺术学院雕塑系2019学生年展年度大奖,入选玉˙见学院中国当代玉质媒介艺术邀请展
作品《天使印记》入选2020年“中国力量:四川美术学院新冠肺炎疫情防控主题创作展”,《中国美术报》2020抗击疫情作品线上展,入选“生态的艺术˙艺术的生态——2020年重庆生态艺术季”
作品《关系系列》入选四川美术学院第24届本科学生作品年展,获得“异同”——2020年四川美术学院造型艺术学院雕塑系年展“青云艺术奖”
入选礼物:2021年四川美术学院造型艺术学院学生作品提名奖
获得2016年四川美术学院新生特别奖学金
获得2016-2017学年度四川美术学院二等奖学金
获得2018-2019学年度四川美术学院二等奖学金
获得2017-2018学年度四川美术学院一等奖学金
获得2019-2020学年度四川美术学院一等奖学金
获得2019-2020学年度本专科国家奖学金
“重庆市普通高校2020学年度”艺术教育活动先进个人
——四川美术学院雕塑系 · 娄金
申子叶-《长江计划》
长江原生材料-尺寸可变-2021年
指导教师:娄金、龚吉伟、杨北辰
▼
长江计划——以物质材料转化的艺术方式
回应了长江流域的在地性研究
采用了线上征集和线下实践相结合的方式
注重研究与实践的过程性
▼
整个作品以长江为基点
从个人的微观视角出发来寻找长江的“记忆”
聚焦“保护母亲河为主题”发起的艺术计划
作品想通过多元的方式
表达生态环保的主题
▼
把作品介入到多形态的艺术表达中
扩大作品的社会介入性
力图找到一个新的创作方法与形式
在空间形态展示上
营造出在地性的地域空间关系
把玉的语言与空间形态较好地融合
产生出新颖的视觉效果和氛围
▼
长江全长6300余公里
作品长江长6.3米
选用长江玉(江津玉)作为原材料
并巧妙的运用各种不同颜色的玉石
玉的色彩的变化展现了长江的水质
从清澈透明的源头一直到
中下游城市污染后所呈现的黄色
▼
《长江计划》在地创作作品
▼
《长江计划》公众参与
各长江流域段的水样本
▼
网友征集手稿及方案
▼
收到了网友采集的石头
但是和想象的不太一样(换一种形式)
用浮雕线刻的方式将他画的呈现在石头上
▼
创作过程图
▼
调研过程
▼
长江玉-尺寸可变-2019
▼
申子叶-《关系系列1》
医用石膏-尺寸可变-2020年
▼
作品说明:作品从自己身体出发,材料与人的身体发生关系,将自己作为作品的载体,通过石膏翻模的方式,将正负空间进行一种转化,内在的负型是人的身体,外型加工打磨成抽象的形体。再对石膏作品印坯,将空间再次转化,将内在的负型(人的身体)转化为外在形体,探索内与外的关系,虚与实的关系,具象与抽象的关系。将每一个抽象体看作“器”,身体的体积变为器物的容积,人与器物的关系。
申子叶-《关系系列2》
陶瓷-尺寸可变-2020年
▼
申子叶-《易碎品》
玻璃-30x18x24cm-2020年
▼
作品说明:新消费时代下,每天都会有无数的快递被投递到每个人的手中,快递也成为了我们每个人生活不可或缺的一部分。而气泡袋本身是保护玻璃的,是我们平时都不会注意的东西,我发现了它本身的美,将它用玻璃这种透明坚硬却易破碎的材料转换,让不起眼的废弃品成为我的作品。
申子叶-《天使印记系列》
医用材料-尺寸可变-2020年
▼
作品说明:如果说疾病是恶魔,那奋战在一线的医护人员就是天使,她们肩负自己的责任,为我们排忧解难。这样的一种大爱,非常让人敬佩。每天穿着医护服,让她们的容颜发生了一些变化。长期戴着口罩、护目镜等工作,脸上出现很多压痕,她们把这些压痕称为“天使印记”。年轻的女性都很爱美,会精心的打扮自己,把最美的一面展现出来。这是一种外在美,很多女性都很在意。面对疫情,她们不会在意外在美,她们把更多的心思都放在需要救助的人身上。这是一种内在美,并不是每个女性都具有。作为医护人员,在需要她们的时候,她们会把外在美放在一边,而展现出来的是内在美。对于医护人员而言,他们的平日戴的口罩、手套等防护用品就是他们的首饰,从材料(医用材料)出发与她们自身发生关系。选择勒痕为素材,将医护人员身上的印记提炼加以转化,呈现出一种唯美而又伤感的感觉。
申子叶-《无极》
木- 2019年
▼
作品说明:“无极”出自《道德经》,一种古代哲学思想,指道的终极性的概念。意指无边际、无穷尽、无限、无终。作品借用中国传统的木作为材料,与源于大自然中原始的树枝相结合,用线性的语言来表现一种在空间无限生长的生命感和无边际感,将当代简洁的审美表现手法运用于传统的木雕媒介中。体现出“无极之外,复无极也”。意思是世界无边无际,无穷之外,还是无穷。无极便是无穷。
申子叶-《梦》
玻璃-45x25x15cm-2019年
▼
作品说明:小女孩就像是我自己一样,做着梦,对未来充满着无限的憧憬和期待。
推介毕业生
(按发布先后排序 点击链接)
联系客服