灿星再一次用《中国新歌声》证明了自己的核心竞争力！

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在短短半年时间内，《中国新歌声》经历了版权之争、冠名商更换、改名风波……播出之路走的九曲回肠。外界甚至一度怀疑，这档已经霸屏四个年度的王牌节目是否会缺席今年的暑期屏幕。虽然路途坎坷，但上周五（7月15日）《中国新歌声》首播取得了傲人的成绩，CSM52城收视率3.875，CSM35城收视率4.025，不但是2016年首播收视最高的电视节目，同时也打破了中国电视新节目首播的历史记录。腾讯和优酷两大视频网站首期总播放量超过5亿，从收视成绩和微博上观众们的反馈评价来看，灿星可谓打了漂亮的一仗，它向市场证明离开了海外模式，《中国新歌声》一样能创造“现象级”，而它的背后所依赖的是灿星全方位的制作实力。

回顾中国综艺节目的历史可以发现，迄今为止产生的“现象级”电视综艺节目中，如《爸爸去哪儿》《奔跑吧兄弟》《我是歌手》《极限挑战》等，绝大部分都是由电视台自有制作团队操刀的，只有一档是由社会制作公司主导制作，而这一档便来自灿星。在综艺大片化的时代，一档大型综艺节目的制作团队动辄数百号人，是一个庞大而复杂的系统工程。面对这样的工程，在中国电视综艺整体工业化程度仍不高的情况下，一支成建制、配合默契的制作团队显得尤其珍贵，甚至比大牌明星、国际成功模式等资源都要显得重要。近几年，尽管越来越多的资本和社会公司涌入综艺节目领域，很多项目投入重金，请来多位一线明星，大力进行营销，但成功的节目却不多见。究其原因，很多时候便是因为制作执行方面的问题。由于成建制的制作团队稀缺，很多时候都是临时雇佣拼凑团队，缺乏默契的团队成员间往往还没来得及磨合便要进入拍摄。而灿星最大的优势正是在于拥有一支人员完备、训练有素，核心人员能力突出的优秀团队，这支团队经过多年的磨合已经非常的成熟，在田明这位总舵主的把控下，由金磊全权负责内容，章骊、沈宁、吴群达、陈涤等几位本身已可独当一面的总导演级人物各领一支团队紧密配合，还有郑磊领导的后期团队、陆伟领衔的宣传营销团队也颇为给力。

灿星的核心竞争力恰恰在于这支团队。他们已经经历很多项目的历练，才能在版权风波发生后从容应对，在并不长的时间内研发出原创的《中国新歌声》，并产生了令人惊艳的效果。从转椅子到冲战车，这一看似简单的改变其实是从模式到原创最难的一段路，据灿星的幕后团队透露，为了找到效果最好的选择方式他们参考了100多个模式，经历了无数个不分昼夜的会议讨论后才决定采用现在的“滑椅模式”，观众才得以看到导师们战火全开，驾着自己的“宝马”冲向“相中”的选手。而为了表现出这种形式，节目组又进行了数以百计的反复探索和实验，才解决了拍摄战车冲刺、捕捉门背后的导师表情、保持学员与导师间的沟通效果等众多技术难题。

除了这一核心创意，这一季还有很多匠心独运的设计，例如节目主logo，是手握由四小一大五颗星星组成的火炬，象征四位明星导师培养出未来中国音乐的新星力量。而在节目中也相应的，每位选手获得导师选择都会出现与节目LOGO相呼应的“五角星”标志，若获得四位导师转身，那么该选手将成为“四星学员”，据节目组透露，四星学员将在后续节目中获得一定的优先权。看似细节的创新，实则蕴含这很多深意。而每一个创新呈现的背后，可能都是制作团队无数个的不眠之夜，数以百次的反复尝试。

灿星团队的硬实力不光体现在创新能力上，更体现在具体执行过程中的经验。例如经过多年制作音乐节目的积累，灿星已经有非常强的挖掘优秀选手的能力，第一集节目亮相的六位选手，都有不俗的实力，来源却非常多元，既有来自马来西亚和新加坡的华人，也有来自于新疆小城市的选手，既有网络主播，也有来自宜宾用成都话演唱的兽医。可见灿星已建立了遍及整个华人世界，贯穿线上线下的选拔网络。而在优秀素人歌手已被众多中国音乐节目过度消耗的年代，这种能不断挖掘出新的实力选手的能力，是颇为稀缺的，也奠定了《中国新歌声》成功的基础。

 

总的来说，相对于《中国好声音》当年的成功，《中国新歌声》的成功更值得灿星自豪。因为这是纯原创的，拥有完全知识产权的，它也证明了脱离了对海外模式的依赖，灿星的团队不光在制作执行，在创意研发方面也可以做的很好。相信有了这次成功的经验，未来灿星在原创的道路上会走的更有底气，创造出更多的辉煌。