张文斌和他的水墨漫画

易千元

中国美术家协会会员张文斌    摄影：水易居

水墨漫画是安陆的一块金字招牌。这是一张国家级名片。提起安陆水墨漫画，你就会想到一群人，而这一群人中就有张文斌。

打个通俗的比方，如果我们把安陆水墨漫画比作农村老家一幢九柱十一檀的房子，那么，张文斌就是那个靠中间的落地的最重要的一根柱子之一。

张文斌1962年5月出生于安陆，中共党员，大专学历，是中国美术家协会会员、湖北省美术家协会会员、中国新闻漫画研究会水墨漫画研究院副院长、孝感市美术家协会副主席、子恺画院院务委员。

 张文斌曾担任过安陆文化馆馆长、安陆文化体育局副局长，他之对于安陆水墨漫画，有着双重的贡献和作用，作为文化干部，他在组织工作方面奉献了他的智慧和能量；而作为一名水墨漫画作者，他更用作品说话，和他的伙伴王顺华、徐庆雄等一起担当起和发挥着领军人物的作用。

中国美术家协会会员张文斌    

张文斌的作品多次入选中国美术家协会主办的全国漫画展览，百余件作品在国内外获奖和被伊朗现代艺术博物馆、中国残疾人联合会、武汉美术馆、嘉兴美术馆等国内外文化机构收藏，刚刚过去的2018年11月，他在丰子恺先生的家乡--浙江桐乡举办了“张文斌水墨漫画展”，出版有《张文斌国画集》、《张文斌漫画》、《张文斌水墨漫画》等画集和散文集《我的老师英韬先生》等。

    如果我们看看张文斌的部分获奖作品名录，我们会有一种沉甸甸的感觉。

1992年作品《山乡春早》获人民日报“讽刺与幽默奖”；

1995年作品《无题》获伊朗德黑兰第二届国际漫画大展赛大奖；

1996年作品《无题》获韩国汉城第六届国际漫画节银奖；

1998年作品《葬礼》获中国台湾第一届国际漫画大赛优秀奖；

2007年作品《失》获首届“嘉兴日报杯”全国水墨漫画大赛一等奖(网络人气奖)。

2008年作品《失》获“子恺杯”第七届中国漫画大展优秀作品；

2012年作品《牛顿遇难》获“子恺杯”第九届中国漫画大展优秀作品；

2013年作品《前功尽弃》获第三届中国桐乡廉政漫画大赛优秀作品；

2014年作品《无题》入选第十二届全国美术作品展览；

2015年作品获第九届国际环保漫画插图大赛铜奖；

2016年作品《山高水险》入选“子恺杯”第十一届中国漫画大展；

2016年作品《无题》入选第四届中国桐乡廉政漫画大赛；

2018年11月在丰子恺先生的家乡--浙江桐乡举办“张文斌水墨漫画展”。

图为记者正在采访张文斌   

 张文斌30余年从事水墨漫画创作、辅导、研究和活动组织工作，策划各类漫画活动60余次，主编《安陆银杏水墨漫画》、主编第一至第四届《全国水墨漫画理论研讨文集》等多本书籍，安陆市先后四次获国家文化部命名“中国水墨漫画艺术之乡”，安陆水墨漫画这块金字招牌里有张文斌的智慧、汗水和功劳。

让我们再看看张文斌对漫画的感悟，我们就会发现，这些年来，生活的历练、人文的熏陶、文学的滋养，张文斌渐渐沉淀下来，褪去了早期的浮浅、冲动、热辣，而变得含蓄、开阔、隽永。

中国美术家协会会员张文斌    摄影：水易居

当漫画遇见诗……

                              张文斌 

    读优秀的水墨漫画作品时，会发现有一个特点，就是漫画和诗词的有机结合，这种根植深厚历史文化沃土，接地气式的文学和绘画艺术的融合，传承、创新、拓展了漫画的宽度和厚度。

    中国的绘画艺术，得益于文学。从历史上看，宗教的发展，催生了画工的职业化。他们主要是为寺庙画壁画，如同当时一起做工的石匠、泥匠等工匠一样，没有署名权。后来个别的工匠技艺高超，称为画工，最优秀的则称为画师，但仍不意味着画家的诞生和绘画的独立。

    文学的介入，有力地推动了绘画的发展。到了宋代，宫廷画院考聘画师时，便以诗句为画题，比如“踏花归去马蹄香”、“万翠丛中一点红”、“深山藏古寺”等等。

    打油诗起源于唐代的民间，因为通俗、诙谐、幽默、风趣，时有暗含讥讽逗人，表现出活跃的生命力。讽刺画自古有之，汉代的武梁祠石刻、北魏的彩绘漆屏等，都可以看作是漫画的雏形。漫画不同于其它形式的绘画，它可夸张可写实，可简单可复杂，但表达的内容，能因引起共呜，而在民众中有广泛的土壤。

    明代李士达的《三驼图》，就是典型的讽刺画与诗词相结合的例子。

    《三驼图》刻划了三个驼背的老者：一驼提篮回看，二驼向提篮驼拜揖，三驼拍着巴掌，大笑而来。三人虽谦恭低调，相互顾盼，但却个性张扬，栩栩如生。画上端留了大片的空白，有明代画家、藏书家的题诗三首：

             张驼提盒去探亲，李驼遇见问缘因；

             赵驼拍手哈哈笑，世上原来无直人。

                          （钱允治）

             为怜同病转相亲，一笑风前薄世因。

             莫道此翁无傲骨，素心清澈胜他人。

                          （陆士仁）

             形模相肖更相亲，会聚三驼似有因。

             却羡渊明归思早，世涂只见折腰人。

                          （文谦光）

    三首题诗中，钱允治题诗把“驼背扎堆”的事儿，上升到“世上原来无直人”的哲学高度，表现了百姓之间的和谐和调侃。    

    陆士仁他认为驼背人善良正直，较之那些体格健全、却一身软骨的家伙，不可同日而语。

    文谦光的诗，引用陶渊明愤恨世俗，而辞官归隐的典故，明确地指出“腰板倍儿挺的好人”全都上山下乡去了，他们去山乡采东菊，见南山去了。

李士达画得好，三位诗人立意也好，但静思后觉得三首诗的内涵不尽相同，似乎他们也在互相打口水仗，给我们留下了不少思考空间。

要是《三驼图》有画没诗，或有诗无画，能否传到现在都是个问题。《三驼图》可谓是画与诗的珠联壁合，是诗与画的双子星座。二者的有机结合如锦上添花，给人带来了极大的审美愉悦和审美惊奇。

丰子恺绘画中，有相当部分是诗词和漫画相结合。他发表的第一幅漫画，便是画的“人散后，一钩新月天如水”的诗意。他的作品，意境是古人的意境，生活却是今人的生活，是诗词意境和浓厚的生活完美统一。正因如此，丰子恺的画，让人静得下来，读得进去，观之回味无穷。

   齐白石的《不倒翁》、华君武的《诬告》、方成的《布袋和尚》等名家作品，都是漫画和诗词结合的佳作。

徐鹏飞老师最近出版的《漫写钟馗》一书中，画的钟馗有48幅之多，同时画一个人物，是很难表现的，但他把水墨漫画与诗词结合，融入时代的内容，给读者呈现出一个个鲜活、立体、丰满的钟馗。如传统国画中的钟馗都是夜巡，他改为日巡，并题一首打油诗：“世事浇漓奈若何，夜巡改为日巡逻，黑白两道都有鬼，阳光底下藏罪恶。”一针见血，发人深省，让人读后拍案叫好。

漫写钟馗  徐鹏飞

讽刺和幽默是漫画的生命，同样诗词也具备这种特质，漫画和诗词的结合，丰富了其表达内涵和空间，给读图时代以活水，这种诗画兼有的水墨漫画作品更胜于说教，无论男女老少，无论文化水平的高低，都能从不同的层面领悟画的意思，大家都喜欢看，一看就懂，一看就能记住，其影响和作用是不可估量的。

还是让我们来欣赏张文斌的作品吧，我相信你们会沉醉其中……

 张文斌漫画作品 

《无题》   获伊朗德黑兰第二届国际漫画大展赛大奖；

1996年作品《无题》   获韩国汉城第六届国际漫画节银奖

 张文斌漫画作品 

 张文斌漫画作品 

 张文斌漫画作品 

 张文斌漫画作品 

 张文斌漫画作品 

 张文斌漫画作品 

 张文斌漫画作品 

 张文斌漫画作品 

 张文斌漫画作品 

 张文斌漫画作品 

  张文斌漫画作品     

张文斌漫画作品

张文斌漫画作品

   张文斌漫画作品《牛顿遇难》          

 张文斌漫画作品 

 张文斌漫画作品 

 张文斌书法作品 

 张文斌国画作品 

 张文斌书法作品