话说桐城诗派
——“贴近泥土的呼吸”品读分享会上的发言
作者：王坤
多数人熟悉桐城文派的辉煌，却不一定知道“桐城诗派”的存在，这不能不说是遗憾！很多对诗词感兴趣的朋友，在创作与欣赏诗词的过程中，常常不知取法于何方，不知师承于何处，苦苦摸索。其实本土历史上的先贤就是最好的榜样啊！
关于桐城诗派，钱基博先生曾在《现代中国文学史》中提出：“姚氏自范以诗古文义授从子鼐；嗣是海内言古文者，必曰桐城姚氏。而鼐之诗，则独为其文所掩。自曾国藩昌言其能以古文之义法通于诗，特以劲气盘折；而张裕钊、吴汝纶益复张其师说，以为天下之言诗者，莫于姚氏若也。于是桐城诗派始称于世。”
从这段文字中，也可看出桐城诗派的师承关系为：姚鼐——曾国藩——张裕钊、吴汝纶。为教授桐城家法，姚鼐曾选编《今体诗钞》，在此基础上，曾国藩增删以成《十八家诗钞》，吴汝纶则有《古诗钞》。
在理论上，桐城派认为诗文一体，也就是创作理论是相通的。
姚鼐曾从刘大魁学古文辞，其古文理论融合了方苞和刘大魁的观点而又有所发展，被称为桐城派古文理论的集大成者，同时也是桐城诗派的开创者，古今诗歌创作理论的集大成者！历史上的诗歌理论，如王维、孟浩然为首的山水田园诗派主张、严羽《沧浪诗话》对诗法的总结、江西诗派的“夺胎换骨”“点石成金”理论、清代“神韵说”“格调说”“肌理说”“性灵说”等等，姚鼐都进行了取舍，从而镕铸一炉，形成桐城派操作性极强的诗歌创作之法。
简单来说，桐城诗派理论主要包含以下内容:
一是诗文有“三端”。
在方苞“义法”说和刘大魁“义理、经济、书卷”之说的基础上，姚鼐提出了“义理、考证、文章”之说，“余尝论学间之事，有三端焉，曰∶义理也，考证也，文章也。”（《述庵文钞序》）
读过施东向先生撰写的《义理、考据和辞章》就能大致了解姚鼐所说的“义理、考证和文章”内涵。
义理：古人所说的“义理”是指儒家研究经义、探求名理的学问。桐城派崇尚的“义理”范围要广阔得多，包含一切人事情理。今人讲究“义理”就是要求思想情感正确积极。
考据∶ 古人所说的“考据”，指研究古文献或历史问题时，根据资料进行考核、证实和说明。戴震称之为“制数”，后来段玉裁改为“考核”，姚鼐则称之为“考证”，都是一个意思。今人所说“考证”即讲求符合实际，援引材料、典故以支撑自己的思想观点。
辞章∶古人所说的“辞章”，本指文章，是对诗文的总称，也指文章的写作技巧。
这“三端”实际上是桐城诗派的诗歌形态论，诗歌就是要通过这三个方面呈现出来。
二是诗文有“八要素”。
姚鼐在《古文辞类纂·序目》中说：“所以为文者八，曰神、理、气、味、格、律、声、色。神、理、气、味者, 文之精也；格、律、声、色者，文之粗也。”姚鼐在这里论述了为文的基本要素，但在他看来，诗文一理，此论也适用于诗。笔者借鉴前贤以及当代学者相关论述，结合个人理解，借此尝试点评《枞阳杂志》2020年第四期所刊载的诗歌。
格，即格调、品性，涉及作品内容基本要求，指什么内容能写，写出何等境地。比如陈务飞老师《长江吟》中“细水愿盛兴四海，幼苗甘润沃神州”，描写长江汇聚千流，滋润幼苗，沃润神州的特点，借以抒写教育者的奉献情怀。这便是高格。
律，即法则、规则，关乎作品文体基本形式，包括各种文体要求，篇章结构等。比如程萍老师《枞阳咏》中中间两联“辅仁苔尚绿，洗墨水犹吟。树老莺声嫩，江清月影深”，对仗极为工整。在结构上，作者首联“诗风总耐寻”总起，尾句“抚史动瑶琴”则是一番追寻之后的感受与向往，再加上“天高承地迥”一句的过渡，可谓大开大阖、严谨流畅。这便是法度，也就是“律”。
声，即音节、声韵，要求声音有高下、短长、疾徐、刚柔等变化，朗诵时字句流畅响亮，朗朗上口。闵纪虎老师《法雨寺赏月》中颈联“孤星北极四时鉴，一朵浮云万象开”，指出北极孤星恒定不变总是照耀着古往今来的人们，夜空中的浮云却幻化万端，呈现出妙不可言的法象。既富有禅家意味，又音节响亮，富于变化。这便是以声夺人。
色，本指即颜色、色调，但桐城派所说之“色”概念较广，能助文之光彩者即为“色”，包括炼字、造句、隶事、比喻、拟人等增进文采的表达技巧。许书生老师《石矶头‘荷叶田田’晚景》中有这样三句“矶石斜阳映碧荷”“淡月三分光若磨”“红花向脸怯羞多”描摹色彩丰富，精细入微。“矶石斜阳映碧荷”既交代时间与地点，又引出歌咏对象“碧荷”，一个“碧”字写出夏荷特点，因为有斜阳，所以色彩尚且浓艳；“淡月三分光若磨”则形象地描写出了夜月初升之时朦胧的特点；“红花向脸怯羞多”则是精细地捕捉到了时间后推，荷花在皎洁的月光下娇羞可爱的动人之色。这三句色彩描绘，变化多端，不用心体会，是很难觉察到作者精细独到之处的。且运用想象、比喻、拟人手法，虚实结合，形象生动。这便是侔色揣称，描写景物恰到好处。
神，即传神、神妙，要求作品富有神采与神韵，往往需要运用白描或细节描写，揭示写作对象的精神特质。吴社教老师的《青龙八景》第一首“梵呗遥闻”有“不必灵山求法乳，馨香一瓣听潮音”就非常富有神韵。“馨香一瓣”暗用“拈花一笑”的佛家典故，“我心即佛”，此处听颂佛之音即可，何必他求？将青龙庵写得气势不凡而又气度自足！陈明华老师《揽胜岱鳌山》中“山径回眸一丝带，角峰积目百重烟”，便是运用白描手法，既写出了岱鳌山山高路窄、云烟萦绕的特点，又表现了作者登上山顶之后的怡然自得之情。不直接写山，而山势已出；不直接写情而壮情激荡。这便是生动传神。
理，即事理、义理，要求作品反映的内容与主题能符合主流价值观，富有正面的价值。江润忠老师的《游青龙庵有感》中颔联“撞钟为醒羁途客，击鼓能明市利虚”，揭示了青龙庵在精神文明建设方面的积极意义，钟声警醒忙忙碌碌的过往之客，鼓声震醒一心逐利的街市之人，不要丢失了本心。这便是晓人以理。
气，即气质、气势，要求作品行文时贯穿强盛之气，富有震撼人心的力量。胡昌奇老师的《揽胜岱鳌山》中“尽览群峰紫气蒸”一句，姚大业老师《岱鳌山烟雨吟》 中“乾坤泼墨碧云间”一句，都具有磅礴的气势，传达出了岱鳌山雄奇之美。再如王谷丰老师《秋晴》一诗写到“秋水连天碧，诗情如雁排”，描写农村田园秋景，水天一色，动静有致，气势不凡。这便是诗歌中所谓的生气勃勃。
味，即意味、情味，要求作品内容丰厚、层次跌宕，富有艺术感染力。杨亮生老师《依韵和董仲<感杨师兴业之心路与三中变迁>》这首诗中有“十年磨砺甘茹苦，半世劳形怕落空。惟愿杏坛春色好，家乡何处不花红”，可谓用心良苦，十年艰辛甘之如饴，只恐学校变迁而心愿落空，但作者转念一想，如果真是能够有利于教育发展，自己与同仁们不论身在何处，不都能为家乡的子弟服务吗？“惟愿杏坛春色好，家乡何处不花红”，真乃是教育者高尚的风范，读之令人回味无穷。这便是有味道。
这“八要素”是桐城诗派的诗体要素论，是对诗歌“三端”之说的具体化。能处理好“三端”与“八要素”，自然也就容易达到桐城诗派“阳刚之美与阴柔之美”的审美标准，乃至直窥“道与艺合，天与人一”（姚鼐《敦拙堂诗集序》）的至高艺术境界。
以上举例赏析，仅仅是为了阐释桐城诗派的创作理念，不足之处敬请大家指教。因限于篇幅，文乡枞阳诗词群大量优秀的诗歌，推荐到《枞阳杂志》本年度第四期文乡专版，却未能全部发表，这是个遗憾，但这也是一个开始，一个充满希望的开始。我仿佛看到桐城诗派振兴的一缕阳光，也期盼着有更多人心中有诗，能参与到相关研究与创作实践中来，从而形成鲜明的诗歌创作主张，卓立于当今诗坛！
来源：文乡枞阳
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