禅艺花会秦淮堂堂主徐寅岚硕士，通过南京工程学院艺术与设计学院申请的课题“拨得雾散见花开：中国传统插花艺术特性研究”，已经获得教育部立项批准，成为教育部人文社会科学研究项目青年基金项目，并获得首期四万元的经费支持。
日本小原流风格
“拨得雾散见花开：中国传统插花艺术特性研究”研究项目将组织多位专家学者参与研究，其中包括南京博物院古代艺术研究所研究馆员曹清、台湾中华花艺文教基金会国家插花员二级技师邓雅月、南京林业大学丁彦芬、南京工程学院艺术与设计学院教授/院长张玉春、副教授/教研室主任杨林、讲师/教研室主任吴忠、副教授董智、南京艺术学院讲师魏圩，以及东南大学艺术学院在读博士生包艳等。
美国自由派风格
中国传统插花艺术本身具有学术研究价值，而且对其的深入研究迫在眉睫。 “琴棋书画诗酒花”七雅中仅“花”的传承远远落后于其他，所形成的空白亟待填补。从广义上来说，中国传统插花艺术萌芽于先秦时期，成形于魏晋南北朝时期，在隋唐五代时进入黄金时期并向外扩散，于宋代达到了鼎盛期。在经历了元代短暂的沉滞期后，于明代达到了理论上的成熟完善和系统化，在全世界范围内形成了空前的影响力。毫无疑问，中国传统插花艺术是东方式插花艺术当之无愧的鼻祖。但是，从清代开始，中国传统插花艺术进入衰微期。尤其是清末至新中国成立前，中华民族灾难深重，中国文化陷入停滞不前的局面，插花艺术也不例外。直到新中国成立后，我国的插花艺术才逐渐复苏、生长，再次步入蓬勃发展的新时期。中国传统插花艺术是中国传统文化遗漏的一部分，只有将之复兴，中国传统文化的全面复兴才能完整。
英国田园式风格
中国传统插花艺术的应有地位被长期压制，亟待重整旗鼓。改革开放以来，全国各地均出现数量众多的花店。人们在节日庆典活动和日常礼尚往来中广泛应用鲜花，逐渐恢复了自古以来对插花艺术的喜爱。此外，各类插花艺术培训机构如雨后春笋般出现，或为专业花艺师的资格认证考试开设课程，或为普通民众陶冶情操提供便利。美中不足的是，近年来在我国发展极快的插花艺术均以西方式插花艺术居多。花店中售卖的鲜花大多以进口花材为贵，以三角形、圆形、T形等几何造型为主，与中国传统插花艺术的花材、花器、花型、花韵均不相符。各类插花艺术培训机构的课程设置也以西方式插花艺术为主，偶尔有极少数涉及东方式插花艺术的课程也以源于中国的日本三大插花艺术流派：池坊流、小原流和草月流为主。新中国的插花艺术应当以本民族的传统插花艺术为根基，既有民族特色，又有时代特征。当代中国的插花艺术要在世界插花艺术界重新获得应有的地位，急需强大的理论和实际支撑。
中国传统插花艺术是我国非物质文化遗产之一，于2008年被国务院列入第二批国家级非物质文化遗产名录，价值重大。但是，这门距今已有3000多年历史的艺术如今却面临着几近断流的困境。由于国人关注的缺乏、专业研究人员的匮乏以及研究资金的短缺等原因，使得中国传统插花艺术还未真正进入大众生活之中。目前中国大陆研究发展传统插花艺术的学术组织仅有一家，研究力量尚显单薄。本课题将从理论和实践上为保护传统插花艺术这一重要事业添砖加瓦，有利于系统梳理与传承这一珍贵的、具有重要价值的文化遗产。
中国传统插花艺术反映着“天人合一”的哲学观，对当今中国有着重要的现实意义。传统插花是“传统七雅”中唯一直接接触自然的科目，蕴含着人类文明与自然环境直接交流、和谐共处的精神。折取花材不是将植物连根拔起，而是有所取舍地将其引入人类文明世界，通过技术和艺术加工让其继续绽放，从而相交产生更有高度的新的美。这种源于自然、高于自然，人与自然共融共生、相得益彰的艺术背后，反映的是尊重自然、热爱自然、爱护环境、保护生态的可持续发展观，折射的是天人合一的哲学思想。要想实现“绿色中国”的梦想，需要从日常生活的点滴做起。
中国传统插花艺术大量使用中国本土的花材，从经济上有利于我国园林园艺事业的发展繁荣。长期以来，因为本国插花艺术的弱势，进口花材价格昂贵却让人趋之若鹜。殊不知，我国因为幅员辽阔气候多样，本就是世界上的植物大国。许多世界名花的原产地就是中国，因此中国有“世界园林之母”之称。传统插花艺术的兴起，势必会带动传统花材研究、繁育、销售的兴起。将来中国出口的花材质优价高，占领国际市场的同时也向全球进行文化推广，名利双收指日可待。
需要特别说明的是，这里的“传统”二字所指代的是风格样式概念，不是时间概念。本课题不局限于时间上的“传统”，而是打通各个历史朝代，将各个时代的插花艺术的特性分别提炼出来，再融会贯通成为中国传统插花艺术的特性，强化本民族风格样式与其他风格样式的区别。
本课题的研究内容：
1、中国传统插花艺术的审美研究
中国传统插花艺术属于中国传统文化的一部分，其中的审美观也符合中国传统艺术的审美观。在道、儒、释的影响下，中国传统插花艺术有着自成特色的审美特性。1）老庄“道”“气”美学在中国传统插花艺术中的映射；2）孔孟“仁”“礼”美学在中国传统插花艺术中的映射；3）佛教传入与魏晋玄学对中国传统插花艺术的影响；4）唐宋转型时期书画与诗歌美学对中国传统插花艺术的影响；5）明清“咏物”与“咏怀”美学对中国传统插花艺术的影响。
2、中国传统插花艺术的意境研究
意境说作为中国古典美学的一种理论，在唐代已经开始形成。到了清代的王夫之和近代的王国维那里则达到成熟。中国传统插花艺术符合中国古典美学观，在花材、花器、花型、花韵等方面都有所体现。1）花材的意境——倾向选取富有象征寓意的植物来进行创作，将花材人格化和神格化，寄 情花木，以花喻人言志；2）花器的意境——对花器的材质、造型、色彩、比例都有特殊的要求，重视格调高雅的花器，以配合花材的意境；3）花型的意境——插花造型要有诗情画意，主要使用木本花枝进行线状构图，追求诗的意境、画的构图；4）花韵的意境——插花作品追求清疏、淡雅的韵味，讲求诗书画印与花的协调组合。3、中国传统插花艺术的功能研究。
3、中国传统插花艺术的功能研究
中国传统插花艺术除了和其他风格的插花艺术一样具有装饰功能之外，还具有一些特殊的功能。1）表达岁时节令的功能——中国传统插花艺术非常重视与四时节气的呼应，让人们在日常生活中通过插花作品感受自然的变化与岁月的更迭。对春、夏、秋、冬四时所用花材的规定在历代著作中都有展现；2）祈福纳祥的功能——中国传统插花艺术经常承担祈福纳祥的特殊功能，例如每年正月初一创作的“岁朝清供”插花作品，即用花果配合吉祥物件表达“十全十美”的吉祥寓意；3）规范礼仪的功能——在中国古代，官宦人家、百姓人家、茶馆酒肆中所摆设的插花艺术作品均不同，即使在同一类型的建筑中，厅堂和斋室中的插花艺术作品也不同。中国传统插花艺术处处反映着中国人强调规矩重视礼仪的特点；4）突出中式风格的功能——中国传统插花艺术在中国人的生活中是不可缺少的，在中式风格的空间中也是不可缺少的。前者从历代文学作品中可以找到例证，后者则从大量绘画作品中能得到反映。热爱自然的中国人在自己生活的空间中不能缺少插花艺术，这为当今的中式风格环境艺术设计提供权威指导。
4、中国传统插花艺术的鉴赏研究
中国传统插花艺术是中国艺术具有综合性的又一佐证。自古以来，插花艺术的欣赏活动都是与其他艺术活动紧密相连进行的，表现出独一无二的复合式鉴赏的特征，也从侧面反映了不同时代人们的行为习惯、观念以及生产力发展的水平。1）唐代插花艺术的“酒赏”研究；2）五代插花艺术的“香赏”研究；3）明代插花艺术的“茗赏”研究；4）历代插花会的研究。
与日本花道以家庭传承的方式进行流派传播不同，中国传统插花艺术极少用固定程式来保存作品。尽管插花艺术作品转瞬即逝、不易保存，很难流传至今，但受到自唐代以来“花画合一”、“花诗合一”思想的影响，中国传统插花艺术借助其他艺术形式流传了下来，以特殊的方式进行着传播。近年来大型插花会的举办以及展览前后相关展册的编写与出版，是传统插花艺术集中交流传播的机会。1）绘画作品中的中国传统插花艺术；2）文学作品中的中国传统插花艺术；3）插花展中的中国传统插花艺术；4）其他艺术形式中的中国传统插花艺术。
（一）、本课题研究的中期成果：
预计于2016年12月中期检查之前，在南京大学CSSCI核心刊物或北京大学全国中文核心期刊公开发表高质量的系列学术论文1-2篇。初拟题目如下：
1、中国传统插花艺术的审美论
2、中国传统插花艺术的意境论
（二）、本课题研究的最终成果：
预计于2018年6月结项之前，再在重要的学术期刊上公开发表高质量的系列学术论文4篇以上，其中主持人2篇以上，课题组成员2篇。初拟题目如下：
中国传统插花艺术的功能论
中国传统插花艺术的鉴赏论
中国传统插花艺术的传统传播
中国传统插花艺术的当代传播
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