“磨喝乐”文化论坛在水香洲书院举行-天津美术网

“磨喝乐”文化论坛6月21日在水上公园“水香洲书院”举行。

天津美术网讯 6月21日上午，“磨喝乐”文化论坛在水上公园“水香洲书院”举行。著名版画家吴燃，著名收藏鉴赏家、书画家华非，著名雕塑家庄征，著名鉴藏家、金石书画家刘栋，资深编辑、油画家车永仁，作家、资深编辑徐礼娴，南开大学东方艺术系教授陈聿东，资深媒体人、文化学者王振良，茶收藏家赵学娟，博物馆策展人、收藏家董达峰，水香洲书院负责人翟智慧等参加了本次活动，并对磨喝乐的由来，艺术演变，特点影响进行了研讨。研讨会由著名鉴藏家、金石书画家刘栋先生担任学术主持。

“磨喝乐”是梵文音译，是佛祖释迦牟尼的儿子，佛教天龙八部之一，传入中国以后经过一番汉化，由蛇首人身的形象演化为可爱儿童形象，成为“七夕”节供奉牛郎、织女的一种土泥偶人。据《东京梦华录》记载，两宋时期，每年的七夕节，无论是达官显贵，还是平民百姓，都用“磨喝乐”来供奉牛郎、织女，借此来实现“乞巧”和多子多福的愿望。宋代非常流行的“磨喝乐”。许多人物表情刻画得惟妙惟肖，而发髻、服饰等多有不同，对研究当时的民俗和社会生活具有很高的价值。“磨喝乐”是一种流行于宋代的节令性泥玩具，主要在农历“七夕”节上市。常见为各种造型的泥塑小娃娃。它们多着干红背心，系青纱裙，还有的戴着小帽子，并安放在彩绘木雕的小栏座上，并罩有红纱或碧纱制成的罩子，规格品种非常丰富，但也有用金玉装饰或制作的，价格往往不菲。

刘栋先生认为，磨喝乐是模制艺术最后的一个巅峰，应该把磨喝乐的时间焦点对到两宋时期。因为秦砖、汉瓦、汉画像砖、大唐善业泥佛像等都已经被世人广泛熟知，且系统地出版成书，其艺术属性框架基本上都清楚了。但是，磨喝乐至今是鲜为人知的，甚至把今天的模制泥娃娃也叫做磨喝乐。对此，董达峰先生也注意到了这一点，他将自己的藏品进行系统地分类规划，后期的制品被他定义为模制。据了解，宋代是我国泥模玩具的繁荣时期，泥模玩具在各地普遍生产，有相当一部分人专门从事泥模玩具制作，在宋代名画《清明上河图》中就有对泥模匠人的描写：肩上挑着担子，走街串巷，来往于城乡之间，沿途兜售各种妇女用品和儿童玩具。

刘栋说，天津最早关注模制艺术的是华非先生。他早在1987年就将模制艺术制定成册向世人介绍。那一年，华非先生开启了模制艺术的里程碑。研讨会上，华非先生给予了磨喝乐基本定义。首先磨喝乐是佛教的产物，其次磨喝乐是中国民间的产物，在民俗、民间艺术方向具有很大的挖掘意义。华非先生说，从某种意义上讲，磨喝乐又是天津固有的民俗产物。曾记得小时玩过的胶泥，由于其可塑性强，会捏制成为各种各样的小动物，或者“摔破锅”的游戏，都是朴素级别的磨喝乐。

磨喝乐是旧时民间七夕节的儿童玩物，是富有美术意味，适合儿童心理的玩具。现场展出的“跨越千年的泥模玩具展”中，各种人物、动物、花鸟、民俗的泥模作品极具欣赏价值。著名雕塑家庄征看后连连赞叹。他说，泥模很小，却将人物的神态、手势刻画的淋漓极致，堪比现代的微雕技术。它不仅仅是一件小玩意，对人文历史、绘画雕塑等艺术领域也具有重要的、无法代替的意义。

据了解，“跨越千年的泥模玩具展”共展出收藏家董达峰等收藏的民间古老泥模、泥范玩具两百余件，展品内容丰富，题材广泛，将展至7月10日。（刘俊苍）