爱马仕（Hermes）作为全球顶尖奢侈品的代表，不仅是男人女人们趋之若鹜的梦想，更是一种文化与内涵的象征。然而，对于一向品位“挑剔”的设计师们来说，你可能对爱马仕的包包没什么兴趣，可是爱马仕一年一度的“橱窗大片”绝对不能错过！
爱马仕的橱窗设计史
爱马仕的橱窗艺术始于1927年。当时，爱马仕的首任橱窗艺术总监Annie Beaumel以突破常规的大胆设计，为巴黎福宝大道的爱马仕橱窗赢得了国际性的声誉。
▼Annie Beaumel
因为她令人惊艳的陈列摆设，人们将爱马仕橱窗称呼为“街边戏剧”，而这也影响了整个商业社会对商品展示的认知。
她的继任者Leila Menchari同样不负众望，从1977年开始为爱马仕工作起，便将自己强烈的个人风格带入爱马仕橱窗。她的设计，古典而华丽，充满浓郁的幻想色彩，又以对细节的无比专注挑战着繁复之美的极限。
继Leila Menchari之后，Antoine Platteau成为巴黎福宝大道爱马仕之家橱窗艺术总监，开始将手工艺展示与艺术家的创作完美融合。
2014年，随着全球第5座爱马仕之家的落成，爱马仕也把橱窗艺术带到了中国，通过与世界各地艺术家的合作，打造四季主题橱窗，展现手工艺情结，也展现爱马仕无与伦比的新奇创想。
▼上海爱马仕之家2016春季主题橱窗—生命的流动
▼上海爱马仕之家2015夏季主题橱窗—浮游街区
跟爱马仕学软装设计
如果说有什么方法，可以不花钱也能一饱国际顶尖大师的设计作品，那么观看奢侈品的橱窗设计，实在是再好不过的捷径了。
就拿爱马仕来说，每年全球各地上演的“橱窗大片”都可以称得上是软装陈列界教科书级的精品！
1
复古张扬系/《自然博物馆》2015·上海·冬
橙色，作为爱马仕最个性鲜明的代表色系，往往可以在张扬的视觉冲击中被挖掘出许多经典的复古味道。
这组橱窗设计以“自然博物馆”为主题，所有布置均取材皮革和折纸。在这个科技为王的时代，爱马仕这个忠于传统手工艺的奢侈品品牌，从未放弃向人们展示来自手工艺世界的魔法。
2
简约自然系/《造浪》2016·东京·夏
法国艺术家Isabelle Daëron为了呼应爱马仕2016年度主题，通过在不同橱窗中用放大的“水滴”拼成不同的水流形状，Daëron希望反映出自然的状态，并以此呼吁大家正视自然资源的珍贵。
3
萌趣多彩系/《森林居民》2017·迪拜·冬
设计师zim&zou为爱马仕在迪拜酋长购物中心新店创作的多彩纸艺术橱窗，包含许多住在森林仙境的“奇怪”居民，每个橱窗里的作品都是用各种风格的纸张经过切割、折叠和褶皱处理而成，萌趣十足。
4
未来时尚系/《物象》2017·上海·冬
2017年，爱马仕最后一波的橱窗秀以自己不同种类商品的影子外框为灵感，通过半透明以及彩度低、季节感强的颜色表现，将爱马仕实物置于其中。
▼小橱窗
有人说，爱马仕的橱窗就像一部有故事的静态电影，而我们透过橱窗看见了属于爱马仕独有的世界观。
果然，奢侈品昂贵是有理由的，你觉得呢？
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