热爱国画的伙伴们,
你目前在家中或者画室中,
反复练习山水画:
感觉开始有些迟钝?
思维和感觉上都缺少灵性?
笔墨表现上也有些令人乏味?
不要担心!
这几乎是学画画的朋友们,都会经历的阶段。
这时候,就需要到外边走一走,
到大自然中去寻找一些新鲜的感受和认识,
从而重新激发起创作的灵感!
但是,很多人在出去以后,面对山河壮丽的景色,不知如何下笔。确实,对于还从未尝试过写生的朋友们来说,写生确实是一件敢想,却不容易做的事,毕竟和平时在室内创作感觉完全不一样。
今天小编就向大家简单介绍一下,
山水画在写生时的注意事项,
将看到的美景如何收录自己的画册中!
第一步:选景
理性概括和感性抒发相结合,
移山挪树,自在取舍,
既源于生活,又主客观结合!
艺库国画老师-苏军
宇宙万物之中没有不可以表现的。但其中必然有入画的,也有不入画的,有的很有美感,而有的就缺少美感。
因此,我们在选景时,就要有取舍的判断力,应该选择那些有美感的、有新意的、境界好而且宜于山水画表现的景物。
艺库国画老师-苏军
在进行山水画写生选景的时候,一方面:应多走一些地方;另一方面:就是要能在一处景区待得住。
第二步:观察
不急于动笔,多走多看。
精神集中,观察景物,总结规律!
艺库国画老师-苏军
景选好以后,不要马上坐下来就动笔画,应该将要画的景多看几遍。在这个时候,静下心,精神集中,面对要画的自然景物凝神仔细观察其规律。
通过观察要能把此处景物与其他景的不同之处,以及山石、树木的形体结构特征和不同变化看准,要能将景物外在与内在的东西都看到。
艺库国画老师-苏军
第三步:构思与立意
构思与观察相结合,
观察景物脑中构思,构思中又要仔细观察!
艺库国画老师-苏军
在山水画写生中,构思往往是与观察同时进行。
在观察景物的过程中,脑子里就已经开始构思;而在构思的过程中,眼睛也始终在观察。
观察时,以眼看为主,要在这时候多看,看得全面、深入,眼睛观察着景物,脑子里就在分析着景物的特征、规律,并同时琢磨着如何去画,考虑用什么方法处理才能更好地表现出景物的特点与情调。
明 · 董其昌
对观察过的自然景物从感性理解上抓住其最入画,以及感觉最好的内容,也就是要抓住景物中最主要、最生动、最丰富的部分。
第四步:构图
从大局着眼,对物象进行整体布局,
简单概括的手法,归纳烦乱没有规律的景物!
明 · 董其昌
作画者面对繁杂而没有规律的自然景物,需要将其在画面中重新布置和安排,要让杂乱的自然景物符合艺术规律,在构图时可以将景物定出宾主、争让、开合、呼应、虚实变化,并使其在对立变化中达到统一而完美的和谐。
明 · 董其昌
对自然景物的组织和安排,要能从大局着眼,观察大的关系,并对物象进行整体的布局、整体的处理,要用简练概括的手法对繁乱而没有规律的景物进行艺术上的归纳。
第五步:夸张
抓住生活的本质,
大胆夸张,尽情表现!
明 · 董其昌
艺术不能没有生活,艺术来源于生活,需要生活的营养。艺术与生活相结合,艺术又不能过于生活化,太生活化就容易失去艺术的感染力。
所以艺术是提倡夸张手段的,只要抓住生活的本质,就要大胆的进行夸张,进行恰如其分地、尽情地表现。
明 · 董其昌
夸张的手法是对自然景物的提炼、概括、强调,是将所要表现的景物特征得到最大限度的显现,以使其外在的形象、内在的个性达到高度的艺术统一。
第六步:散点透视
不受视野的限制,不受景物自然状态的局限,
采用移动视点的观察方法,自由随意地选取景物!
明 · 董其昌
中国绘画技法的一个显著特点是“散点透视”,为了使章法适合于表现内容,以突出主题,中国画家自由大胆地运用“散点透视法”来处理画面。
不受时间和空间的限制,画家可以由高及下、由远及近地布置景物,既可以在画面上根据主题要求画同一时间、同一场面的景物,也可以描绘不同时间、不同地点的景物,从而使画面更加丰富和完整。
明 · 董其昌
散点透视的灵活运用,使我们在面对自然景物进行写生时,更充分地发挥主观能动作用,使描写景物的范围扩大,表现主观情绪的容量得到充分的发挥。
第七步:艺术处理
将从景物中得到的体会,
用最合适的艺术形式,具体的表现出来。
明 · 董其昌
山水画写生的艺术处理,也可以成为艺术表现。
是将选景、观察、构思、构图、取舍、夸张等过程。
艺术处理包括对景写生、速写、默写、小构图的画面效果处理,艺术处理得好就可以达到更好的效果,它是写生中很重要的一个步骤。
明 · 董其昌
在山水画写生中,面对自然景物,无论千岩万壑、层峦叠嶂,还是平山大川、江河湖海,只要不断的加强基本功训练,提高各方面的艺术修养,开拓眼界,就能使我们的艺术境界更开阔、更深远,在艺术构思上也会更巧妙。
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