热爱国画的伙伴们，
你目前在家中或者画室中，
反复练习山水画：
感觉开始有些迟钝？
思维和感觉上都缺少灵性？
笔墨表现上也有些令人乏味？
不要担心！
这几乎是学画画的朋友们，都会经历的阶段。
这时候，就需要到外边走一走，
到大自然中去寻找一些新鲜的感受和认识，
从而重新激发起创作的灵感！
但是，很多人在出去以后，面对山河壮丽的景色，不知如何下笔。确实，对于还从未尝试过写生的朋友们来说，写生确实是一件敢想，却不容易做的事，毕竟和平时在室内创作感觉完全不一样。
今天小编就向大家简单介绍一下，
山水画在写生时的注意事项，
将看到的美景如何收录自己的画册中！
第一步：选景
理性概括和感性抒发相结合，
移山挪树，自在取舍，
既源于生活，又主客观结合！
艺库国画老师-苏军
宇宙万物之中没有不可以表现的。但其中必然有入画的，也有不入画的，有的很有美感，而有的就缺少美感。
因此，我们在选景时，就要有取舍的判断力，应该选择那些有美感的、有新意的、境界好而且宜于山水画表现的景物。
艺库国画老师-苏军
在进行山水画写生选景的时候，一方面：应多走一些地方；另一方面:就是要能在一处景区待得住。
第二步：观察
不急于动笔，多走多看。
精神集中，观察景物，总结规律！
艺库国画老师-苏军
景选好以后，不要马上坐下来就动笔画，应该将要画的景多看几遍。在这个时候，静下心，精神集中，面对要画的自然景物凝神仔细观察其规律。
通过观察要能把此处景物与其他景的不同之处，以及山石、树木的形体结构特征和不同变化看准，要能将景物外在与内在的东西都看到。
艺库国画老师-苏军
第三步：构思与立意
构思与观察相结合，
观察景物脑中构思，构思中又要仔细观察！
艺库国画老师-苏军
在山水画写生中，构思往往是与观察同时进行。
在观察景物的过程中，脑子里就已经开始构思；而在构思的过程中，眼睛也始终在观察。
观察时，以眼看为主，要在这时候多看，看得全面、深入，眼睛观察着景物，脑子里就在分析着景物的特征、规律，并同时琢磨着如何去画，考虑用什么方法处理才能更好地表现出景物的特点与情调。
明 · 董其昌
对观察过的自然景物从感性理解上抓住其最入画，以及感觉最好的内容，也就是要抓住景物中最主要、最生动、最丰富的部分。
第四步：构图
从大局着眼，对物象进行整体布局，
简单概括的手法，归纳烦乱没有规律的景物！
明 · 董其昌
作画者面对繁杂而没有规律的自然景物，需要将其在画面中重新布置和安排，要让杂乱的自然景物符合艺术规律，在构图时可以将景物定出宾主、争让、开合、呼应、虚实变化，并使其在对立变化中达到统一而完美的和谐。
明 · 董其昌
对自然景物的组织和安排，要能从大局着眼，观察大的关系，并对物象进行整体的布局、整体的处理，要用简练概括的手法对繁乱而没有规律的景物进行艺术上的归纳。
第五步：夸张
抓住生活的本质，
大胆夸张，尽情表现！
明 · 董其昌
艺术不能没有生活，艺术来源于生活，需要生活的营养。艺术与生活相结合，艺术又不能过于生活化，太生活化就容易失去艺术的感染力。
所以艺术是提倡夸张手段的，只要抓住生活的本质，就要大胆的进行夸张，进行恰如其分地、尽情地表现。
明 · 董其昌
夸张的手法是对自然景物的提炼、概括、强调，是将所要表现的景物特征得到最大限度的显现，以使其外在的形象、内在的个性达到高度的艺术统一。
第六步：散点透视
不受视野的限制，不受景物自然状态的局限，
采用移动视点的观察方法，自由随意地选取景物！
明 · 董其昌
中国绘画技法的一个显著特点是“散点透视”，为了使章法适合于表现内容，以突出主题，中国画家自由大胆地运用“散点透视法”来处理画面。
不受时间和空间的限制，画家可以由高及下、由远及近地布置景物，既可以在画面上根据主题要求画同一时间、同一场面的景物，也可以描绘不同时间、不同地点的景物，从而使画面更加丰富和完整。
明 · 董其昌
散点透视的灵活运用，使我们在面对自然景物进行写生时，更充分地发挥主观能动作用，使描写景物的范围扩大，表现主观情绪的容量得到充分的发挥。
第七步：艺术处理
将从景物中得到的体会，
用最合适的艺术形式，具体的表现出来。
明 · 董其昌
山水画写生的艺术处理，也可以成为艺术表现。
是将选景、观察、构思、构图、取舍、夸张等过程。
艺术处理包括对景写生、速写、默写、小构图的画面效果处理，艺术处理得好就可以达到更好的效果，它是写生中很重要的一个步骤。
明 · 董其昌
在山水画写生中，面对自然景物，无论千岩万壑、层峦叠嶂，还是平山大川、江河湖海，只要不断的加强基本功训练，提高各方面的艺术修养，开拓眼界，就能使我们的艺术境界更开阔、更深远，在艺术构思上也会更巧妙。
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