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从 此 过 上 没 羞 没 臊 的 观 影 生 活
打开豆瓣搜索“任素汐”，
5899人关注，
只有十部影视作品。
这其中还包括了她参演的综艺和客串的短片。
真正称得上“中国电影”的只有两部。
自2006年出道以来，抛开话剧，12年了，能被观众熟知的影视作品屈指可数。
不是她懒，是她接不到戏。
这就是一个优秀的中国女演员面临的现状。
凭借《驴得水》，任素汐火了一把，然后，就没有然后了。
直到《我就是演员》。
如果不是她道出当今“优秀演员接不到好剧本”的困境，
那这个人，这个话题，依然不会有人在意。
什么时候，一个有演技，有态度，有骨气的演员，
要靠频繁参加综艺，才能赚取微弱的人气和存在感。
“演技为先”的时代已经覆灭，流量，才是当今的王道。
而颜值，是女演员的杠把子。
但是，任素汐呢？
不算丑，但绝不出众。
纵观霸屏大荧幕的女演员，哪一个不是倾国倾城，貌美如花。
颜值，本不该作为一个演员接戏的第一资本，但不好意思，观众就吃这一套。
看片先看演员阵容，
没有青春偶像，不看！
没有流量明星，不看！
没有漂亮演员，不看！
派爷还记得某次给朋友推荐《心迷宫》时，她扫了一眼，说：
“不怎么养眼，没兴趣。”
但是你看那些养眼的妖艳贱货，哪一个又演得入木三分，感人至深了？
任素汐当真不美吗？
派爷觉得，美极了。
粉红色蒜皮下的张一曼，一举一动，一颦一笑，都透露着女孩的纯情与烂漫。
这个潇洒随性的小荡妇，其实也有可爱灵动的一面。
听到裴魁山的表白，她先是以为玩笑地继续笑着，假装拨弄沾着蒜皮的头发。
接着，眼神有了变化，错愕，意外，还有些许沧桑的凄凉。
只想活得自在点，不被世俗所累，但听到男人的表白，还是会下意识地被触动。
只不过转瞬，又将情绪隐藏，回到了原本的面具之下。
当被一曼“睡服”的铜匠来找她讨说法时，她语气平静，眼神镇定，傲气与绝情拿捏地恰到好处。
如果稍微用力过猛，太傲，会显得一曼轻薄；太绝，又让她失去了该有的一点人情味。
被迫剪下头发时，她眼噙泪水，隐忍克制，情绪都在眼神里。
不像某些女演员，一表演悲伤，就呆若木鸡，宛如盲女。
这样认真的任素汐，哪里不美了？
可是，纵然她花了五年时间，将从骨子里磨出来的张一曼演得再传神又如何，
中国电影荧幕上，依然看不到她的身影。
不仅是她，那些潜心专研，磨砺演技的女演员，都被“流量至上”拒之门外。
杨蓉因为出演《沙海》里的少女梁湾被网友diss时，就曾发文谈到非流量女演员的无奈：
我们这一波30+的女演员努力维持着少女人设，
不是因为我们喜欢，而是市场需要。
我渴望转型，想演嫁不出去的大龄女子，
或者生活里忧伤跟喜悦一起多的单亲妈妈，
想拥抱这个社会和每一个观众。
但我更害怕转型后，我被定义为“中年女演员”，
跟那一波我崇拜的女演员一样，
成了“非常有名非常美但没有戏演”，
更何况我没他们有名没他们美。
这就是中国市场，
充斥着少女修仙，少女暗恋，少女甜宠，
却少见一个成熟女性的成长之路恋爱历程以及职场经历。
有人说，杨蓉的角色总是一个类型，没有突破，后来她转型演了一个少女角色，又被人吐槽“装嫩”。
如果她真的随心去演，就会淡出观众视野，一个没有商业价值的演员，又该如何生存。
“商业价值”，也是杨紫被迫从正剧转向仙侠古装剧的重要原因。
在还未进入IP剧烂片市场之前，她就因为没有流量而被临时换掉。
换她的导演跟她说：
演戏好不好没有关系，你没有商业价值，是会被换掉的。
这就是为什么我们在大荧幕上，总是能见到那些毫无演技，却还霸占着各大电影主角的位置，洋洋得意的流量小生。
所以，我们就看见越来越多的好演员，也开始被迫接烂剧，IP剧。
演员是好演员，但却不得不屈服于“唯有流量者得天下”的谬论。
比如，朱一龙。
在还没有成为“居老师”之前，朱一龙演的一直都是正剧。
豆瓣评分9.2的《王阳明》，他饰演骄奢皇帝朱厚照；
《大明宫》里的君实；
朱一龙（左一）
《深闺疑云》里的何天瑜。
但是，现在，还是IP剧更多，比如已播出的《许你浮生若梦》。
派爷认为朱一龙是有演技的，一个不用靠肢体动作，语言台词，
《新边城浪子》傅红雪
单纯只用眼神就可以表达情绪，打动观众的演员，足见其功力之深。
《新萧十一郎》连城璧
但是借助民国背景讲一个玛丽苏的爱情故事，这种智障剧情是演技都救不回来的尴尬。
好演员被迫接烂剧的还有金马影后马思纯。
《将军在上》是马思纯与盛一伦主演的古装剧。
剧情浮夸，台词尴尬，豆瓣评分5.3，斥巨资造了一部烂片。
阵势最大的是由实力派演员金城武，梁朝伟，携手陈奕迅，流量明星杨颖，鹿晗等联合主演的世纪大烂片《摆渡人》。
“商业价值”、“流量至上”捆住的不仅是演员，还有导演。
大家还记得因为怒斥杨幂获得休斯顿电影节影后而被粉丝围攻的导演李杨吗？
凭借《盲井》获得第53届柏林国际电影节银熊奖，金熊奖最佳影片提名；
凭借《盲山》获得第60届戛纳电影节提名；
而他的第三部曲《盲道》，因为没有钱，院线的排片都少得可怜。
因为题材没有热度，观众更不会喜欢，所以没有投资方，拍戏的环境也十分简陋。
这部电影在商业打压之下，出于资金的客观原因，没法为“盲系列”划上一个圆满的句号。
中国不是无法拍出像《熔铝》那样改变国家的电影，
我们有好演员，有好剧本，也有好导演。
但为什么烂片还是屡禁不止，层出不穷？
归根到底，还不是因为有大把大把的垃圾观众。
如果不是因为第一部烂片出来之时，这群垃圾观众老老实实买账，
他们怎么还会继续拍？
因为这样粗制滥造的剧和电影，垃圾观众喜欢啊！
脑残，智障，浮夸，尴尬，通通不要紧！
有“我家爱豆”就行了。
有“明星阵容”就行了。
有“美女帅哥”就行了。
演技什么的，都是浮云，颜值，才是正义。
情怀片，要看要看，谁还没个梦想啊，那都是难忘的回忆啊！
青春片，要看要看，谁还没个青葱岁月啊，那都是逝去的青春啊！
爱情片，要看要看，谁还没个前任啊，那都是爱情的证据啊！
冯小刚导演曾说，
中国有这么多烂片，就是因为有太多的垃圾观众。
此话一出，微博上就有人来骂他了。
说他自己片子卖的不好，就甩锅观众。
派爷觉得，冯导说得没错！
你们喜欢的居老师，如果一直演这种智障IP剧，演技会有进步吗？
对一个演员来说，如果不能通过好剧本去磨砺演技，固步自封，未来的路就会更窄。
对于一个导演来说，如果一直想方设法抓流量明星来凑一部IP电影，长此以往，哪还会有好剧本。
好在，派爷发现，《爱情公寓》里的王传君隐退修炼，用《我不是药神》证明了自己；
曾经的流量小生李易峰，在《动物世界》里贡献了平生进步最大的表演，并且现在已不见他继续出现在各大流量片里；
没有做任何宣传的网剧《疯人院》也赢得了大家的一致好评。
到底是谁在搞垮中国电影？
垃圾观众至少得承担一半的责任。
好在，还有《我就是演员》这样的综艺，给了任素汐和其他好演员一个机会。
所以，请给中国电影一个机会。
派爷不希望《我不是药神》是我们唯一一部可以向外人称道的中国电影，
拒绝烂片，从我做起。
一个zan=【今天点的人，明天都更美】
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