在书法创作中，创作者的心境是影响书法气韵的一项重要因素，孙过庭就曾在《书谱》中说：“达其情性，形其哀乐”，他认为书法要与心境相通。
一点一画都要由内心而发，否则就是“不入其门，难窥其奥者也”，而且不同的情绪对应创作的风格也不同，喜怒哀乐的四重变化，能让手臂伸折度变化。
心情舒畅时写的字就流利妍美，心情悲痛、气愤时写的字就有着哀戚磅礴之气，例如颜真卿的《祭侄文稿》就受心境影响，被誉为“千古第一悲书”。
此作写于唐乾元元年（758年），当时爆发了“安史之乱”，颜真卿一家身为爱国忠君之士，自然顽强的抵抗安禄山叛军，但他的兄长跟侄子不幸被残害。
经过两年的搜寻，他最终只寻到侄子的头骨跟兄长的一只脚，就在这种悲愤交加的状态下，他大笔一挥写了《祭侄文稿》，在书写过程中他仅蘸了7次墨。
就完成了200余字的祭文，也就相当于一笔写了53个字，由此可见颜真卿心中的愤慨之情，行笔节奏上也根据心情变化走笔，最初聊到二人的生平时。
他的情绪还较为稳定，但是写到二人被害的过程时，他心中哀痛不已，行笔速度逐渐加快，章法节奏也变化多端，尤其是写到这句“贼臣不拥”时。
他反复更改了两遍，最终把“拥”字改为了“救”字表达自己对于奸人的愤恨之情，在用笔时也以浑厚的篆籀笔法为主，笔笔外拓高古，点画浑厚圆劲。
例如“既、承”二字的末笔，就有着波状形态，取于隶法，增强了庄严肃穆的氛围，在墨法上由于颜真卿蘸墨次数少，卷中多有渴笔枯墨之处。
因此被后世誉为“丑书”，但是这种渴笔不会具有破坏感，反而让干枯的痕迹有着伤痛难言的气韵，尽显流畅干练的笔路变化，好像看着他痛哭不已、奋笔疾书的状态。
后人在评价此作时也说：“很少能在历史上看见这样一件作品，即便是不了解它的背景，也能被淋漓的墨迹跟痛苦的线条所感动，让满篇的汉字都在长叹哭泣”。
可谓是历史上最悲壮的“丑书”，这种强烈的意境就算是外行人看后，也能轻松勘察、泪流不止，因此这件《祭侄文稿》被誉为“天下第二大行书”。
时常临摹，可以让我们用笔更加自然，笔势浑健雄厚，不会产生虚浮油滑之气，还能提高自我的书法艺术审美，为书法创作提供全新的思路。
真迹现存于台北故宫博物院，是台北故宫的“镇馆之宝”，目前就进行过两次展出，一次是2011年11月“精彩100国宝总动员”的特展上。
另一次就是2019年1月16日至2月24日，被台北故宫出借东京博物馆的“书圣之后——颜真卿及其时代书法特展”上，具有极高的收藏与鉴赏价值。
经多方努力我们对颜真卿的《祭侄文稿》进行超高清复刻,采用博物馆级别，12色超高清微喷复刻工艺，对比原作进行1：1还原。
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