收到熊老师的书时，尽管平日里也读过一些熊老师的诗词，但我还是感到了震撼。有朋友和我说，评而不伤方为境界。但是面对性情的人事，面对那些可以直击你灵魂的生命，何妨一哭？何妨一笑？何妨告诉所有的人，自己被感动了，为这样散发出真善美光芒的文字，为这样有激情温度的生命歌者，暂且丢开那不动声色的修行又何妨？
结识熊老师缘于古琴，那时我还是一个古琴小白痴，而熊老师已经是古琴界的大咖，记得古琴班结业的时候，我弹了一首《秋风词》，熊老师给我颁发结业证书时鼓励我，让我在生涩中倍觉温暖，我想那便是缘起了。承蒙熊老师厚爱把我引进音乐圈得以和更多的古典音乐的老师们学习提升自己。
及至后来，我们又在古诗词的世界里相遇，当熊老师知道我写古诗词并且写的都是他喜欢的样子时，熊老师表现出来的欣喜和爱护之心足以让一个晚辈受到感动和鼓励。这在一个大咖擅长带着多面行走的社会里又是多么的可贵！
尽管熊老师的专业是中西方的古典音乐而业余爱好古诗词与古瓷，但是熊老师诗词里的意境之美与意象之宏却是当下一些专门写诗的人很难比肩的。
这在本书熊老师的好友中国民族音乐、中国古典音乐史学者郑远胜教授所做的序言中皆有提及。最为典型的两首是《丝路行》和《古琴十八拍》，是熊老师家国情怀和艺术情怀的代表力作。洋洋洒洒下笔千言，气势如虹博学厚重。还有一些游记与感怀那种对生命、对美、对理想的极致热爱破纸而出，在与这样的一个诗者交流时，诗词中的一些拙朴表现形式自然是瑕不掩瑜，这其实也恰恰秉承了《诗经》的风格。
熊老师在演奏小提琴古琴融会贯通中西方古典音乐的同时，创作诗词上千首，几乎每一首都是鲜活跳动的生命描绘，我想也许这是一位曾经行走在生命边缘的人才有的智慧与感悟，没有一丝一毫的矫情，爱的是那么的真和纯！恨的是那么的透和彻！也唯有这般的爱憎分明，才能成就一个纯粹的乐者、诗者、收藏者。
感恩生命里有这样的遇见！
