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「美」是一种拯救。
在这个50m²、只能称得上“房间”的珠宝廊，
藏着一个男人的野心：
“我要开设一座在范围及规模上，
都与巴黎卢浮宫相媲美的珠宝博物馆。”
竟想超越卢浮宫的这个日本男人：有川一三，
他凭什么？
作为坐拥接近500,000,000美元珠宝的收藏家，
其中远超800件被认为具有馆藏级别。
有川一三收藏至今拥有约170个冠冕，
据说这些冠冕背后的传奇事迹，还包括他本人
曾一手促成了日本古董市场冠冕的价值飙升。
而他真正开始收藏之路，
却是始于盾入佛门。
△ Kazumi Arikawa（有川一三）珠宝收藏 © Albion Art
1
日本僧侣迎来“顿悟”
佛寺前，二十六岁的少年伫立半晌，心里有了答案。他决定换个行头，成为和尚。
据说，先前曾有僧侣指引了他。
每日除了颂经，有川也会对着佛画冥想。初入佛寺，有川不理解为何菩提全身装饰着华美珠宝。日复一日，每一个与佛相伴的冥想时分，他渐悟到其中“奥秘”：
菩提身穿真理世界之美，净化尘世，拯救众生。
— 有川一三
アミダサンゾンライゴウズ
阿彌陀三尊來禦圖 / 三田博物馆
菩提一戴佛法，二戴真理。如同用水晶净化磁场，普渡众生的神明有着「祈愿美好」之心。真理世界之美，即图中圈起部分之「珠宝之美」。
于有川而言是一次精神启蒙。
置身一方净地，有川不曾想自己竟这样与珠宝结下缘份，但与珠宝还差一步之遥。于是有川一三体验了两年的僧侣生活，便脱下三衣，转而投身母亲的珠宝零售店。
但“热处理”这一宝石“整容偏方”却在此时普及起来。
△ 亲身碰触美丽的珠宝令有川感到了净化。© The New York Times
1969 年，泰国一位宝石烧工花了三年时间，一举改变劣质蓝宝石的命运。
这位名为桑旺堪文的工匠发现，如果在 15 天或更长时间里，通过 1800°C 高温反复烧制，外观灰白、内部浑浊的蓝宝石竟可成功“换色”。
△ “宝石之国”斯里兰卡的劣质蓝宝石，外观灰白且内部浑浊，经热处理后变得湛蓝。后来，此种加工工艺亦用于红宝石。© China Jeweler
这七十年代，原本一文不值的宝石一夜翻身，一克拉“身价”竟要上千美金。许多珠宝商因此暗中“淘金”，选择隐瞒他们所售卖的“天然蓝宝石”的真实身世。
△ 有川认为，这是对同样热爱珠宝之人的不负责任。
△ 有川天然蓝、红宝石珠宝收藏 / 红宝石珠宝为 17 世纪末至 18 世纪巴洛克风格第一代玫瑰子爵的胸饰与耳环
有川发现，所谓“真理世界之美”已偏离真理、不再纯粹。他不想置身其中，于是抽身珠宝零售业。三十几岁远赴欧洲，走遍西方各大博物馆的珠宝廊。
那日，有川站在 V&A 里得到了“顿悟”。
△ V&A 馆藏维多利亚女王王冠 / 部分女王王冠为皇室长期借给博物馆
△ 有川收藏的叶卡捷琳娜大帝祖母绿珠宝：
1830 年英国 Rundell, Bridge and Rundell 出品项链及耳环 + 18 世纪俄罗斯出品叶卡捷琳娜祖母绿肖像凹版（凹版中大帝头戴桂冠）
第一层灵魂冲击是亲眼所见馆藏级珠宝之美，珠宝本是地球生命，是与生命的共鸣。第二层震撼是正与拥有不为人知的故事的珠宝只隔着一片玻璃，似远却近，有川感受到了与百年时光的共鸣。
△ 有川感受到美的冲击令自己感官打开，刹那间净化心中阴霾。
万物在倾刻间相互联系，所有的生命通过珠宝得以联结。霎那，有川心中突然有个声音说：“我想，这可能是我未来的开始。”
Kazumi Arikawa（有川一三）在 Albion Art © Christopher Jue
有川一三此时开始大量收集西方古董珠宝
2
收藏，是开始记录“本我”
「每个人心中都有一座“道场”。」
— 有川一三
△ 美丽之物有时可以令人获得拯救、获得净化。
盾入佛门的两年，刻在有川骨子里的还有一座心中的“道场”，这里可以获得平静。美亦有镇定作用，震撼之下，予人平静。有川曾透过浮雕得以感受。
远古时期，祭师将神的灵性“请”入珠宝中，尤为浮雕雕刻，这是在内部创造神的本质的表达。
— 有川一三
△ 19 世纪 70 年代法国制法老半身像红宝石、尖晶石、珍珠、黄金及玛瑙浮雕胸针 / 十九世纪欧洲正值“埃及狂热”，埃及元素充满珠宝细节。
浮雕为有川与“禅”又架起一道桥梁，佩戴浮雕便是佩戴神的灵性，“浮雕是我最爱收藏的珠宝类型”。
△ 19 世纪中叶制作“Ecce Homo”主题金边贝壳浮雕吊坠 / 珠宝灵感源于巴洛克时期画家吉多·雷尼同名画作
△ Ecce Homo / 意大利画家 Guido Reni（吉多·雷尼）/ 1639-1640 / 卢浮宫 / 画面场景虽为基督被钉上十字架，画名却是罗马犹太总督 Pontius Pilate 对聚集在宗教裁判所前的人群所说的一句话：“看看这个人。”
这里便要提及于有川而言，那是他曾经最重要的浮雕收藏，出自艺术家莫雷利之手。一件镶有钻石黄金、刻画了拿破仑半身像的玛瑙浮雕。
△ 莫雷利创作拿破仑半身像金边钻石玛瑙浮雕
看这卷发的质感
莫雷利一生为波拿巴家族创作了许多浮雕肖像。拿破仑妹妹、那不勒斯王后卡罗琳曾赠予摩尔家族的浮雕珠宝，也是有川的收藏。
△ 酒神巴克斯主题附签名五层层压玛瑙浮雕 / Nicola Morelli（莫雷利 1771-1838）创作 / 约 1810 年 / 此前由摩尔家族世代继承
拿破仑·波拿巴妹妹、那不勒斯王后 Caroline Murat（卡罗琳·缪拉）肖像 / 1807 / Elisabeth Louise Vigée Le Brun 绘 / 现存于凡尔赛宫
肖像中可以看出卡罗琳本人也很钟爱浮雕珠宝。
酒神巴克斯浮雕使用了五层玛瑙雕刻，尺寸、深度及色层皆充满不确定性之下，莫雷利一刀到底。有川收藏的莫雷利为拿破仑另一位妹妹保拉公主制作的浮雕珠宝，也是使用了多层浮雕重现神话主题。
△ 拿破仑妹妹 Paolina Bonaparte（保拉·博尔盖塞）公主肖像 / 1809 / 法国艺术家 Lefèvre Robert（罗贝尔·勒菲弗）绘 / 法国马尔梅森庄园
珀尔修斯主题
金边层压玛瑙浮雕胸针
△ 胸针浮雕部分由 Nicola Morelli（莫雷利）创作于 1800 年，六十年后 Castellani（卡斯泰拉尼）以“考古风格”为其镶上金座。
据说，实际上保拉公主并无画中的这件浮雕头饰。19 世纪初，意大利雕塑家安东尼奥·卡诺瓦，用不到半年时间创作出珀尔修斯大理石雕塑，竟迅速“走红”。
保拉公主随即跟上艺术潮流，要求她的肖像中也必须出现这座雕塑的人物形象。
珀尔修斯高举美杜莎之首凯旋
大理石雕塑 / 梵蒂冈博物馆
18 世纪末至 19 世纪中叶
意大利雕塑家 Antonio Canova
1800 年末 - 1801 年初创作
谈及玛瑙，有川曾以 100,000 美金，最终得到一件有明显裂纹的玛瑙雕刻作品。可有川却认为，它美而无瑕。
无瑕，究竟是什么？
△ 1900 年珐琅 Sylphide 蝴蝶胸針
△ 左：1899-1901 年胸针及吊坠 / 右：1900 年玻璃及珐琅颈板
△ 1900 年 Veronica 玻璃及珐琅手链
△ 1904-1905 年出品面纱女人珍珠、珐琅、黄金及玻璃吊坠
△ 1902-1903 年出品舞蹈仙女珍珠、珐琅及黄金吊坠
▽ 1898 年出品珐琅
及黄金浮雕牌匾
△ 1898-1899 年出品五仙女主题
钻石、黄金及空窗珐琅浮雕胸針
以上皆为法国珠宝奇才勒内·莱俪本人出品新艺术风格浮雕珠宝
或许是这条裂痕里埋藏了一段前尘往事，天然不加修饰，有川与这件寄托之物相互共鸣。
感动千金难买。
3
珠宝，是与生命共鸣？
宝石美丽无瑕，历代帝王掷千金为它们装点上钻石金银，打造成财富、阶级、权力、名誉或宗教的象征。
谁不为之心动？王冠则满足了所有。
△ 19 世纪初出品金、银及钻石麦穗头饰 / 古罗马神话中，麦穗是谷神的象征。古典艺术里，麦穗被描绘成寓意生育与繁荣的王冠。
△ 1804 ，拿破仑加冕王冠则为麦穗王冠，麦穗王冠成为王室珠宝。
△ 拿破仑妹妹 Pauline Bonaparte（波琳）可拆卸麦穗钻冕 / 由法国珠宝匠 François Regnault Nitot 制于 1811 年（此不为有川收藏）
这便是王冠被一步步赋予各种意义的过程
有川已为王冠着迷了半生，收藏至今近四十年，累积收集了据说 170 件冠冕，其中不乏有皇室珠宝。
德国玛丽公主结婚时，佩戴的粉红托帕石珠宝套装值得一提。纳入有川的收藏前，它曾属于社交名流夏洛特·罗斯柴尔德。更早前，它传承了七代皇室成员。
△ 符腾堡玛丽公主
Freiffrau
Charlotte
von
Rothschild
夏洛特·罗斯柴尔德
△ 符腾堡玛丽公主 1877 年结婚佩戴 19 世纪初制粉红托帕石珠宝套装 / 此套装曾传承七代皇室成员 / 后曾由罗斯柴尔德家族成员收藏
珠宝套装的设计灵感，听说来自约瑟芬王后加冕时佩戴的珠宝。
△ 约瑟芬王后加冕礼肖像 / 1807-1808 / François Gérard 绘 / 法国枫丹白露宫国家博物馆
除了皇家珠宝，有川收藏的 19 世纪末 20 世纪初宫廷风格珠宝，谱成一曲浪漫香颂，是“美好年代”衣香鬓影的影子。花环风格、镂空设计与蕾丝、蝴蝶结、流苏元素，无一不以轻盈律动的身姿，曾在夜夜笙歌的巴黎名流舞池中摇曳。
△ 1903 年英国出品花环式金银及钻石多功能珠宝（冠冕与项链）
20 世纪美国贵族蒙森夫人旧藏
△ 1905 年法国 Chaumet（尚美巴黎）出品钻石及铂金冠冕 / 正中 19.56 克拉钻石可拆卸用作吊坠 / 曾为亨利·温德尔夫人赠予儿子弗朗索瓦的婚嫁珠宝，其中“丁香”元素花语为“真爱”。
法国玛丽王后 ▷
◁ Chaumet（尚美巴黎）
1906 年出品蓝宝石、铂金
丝带蝴蝶结及花环式胸针
△ 美好年代（爱德华时期），受到路易十六时期珠宝启发，此种珠宝多是装饰于紧身胸衣上，是除了王冠之外唯一的地位标志。
预示装饰艺术珠宝
长项链
即将出现的珠宝
▽
1910 年钻石领夹
△ 1910 年彩色钻石铂金吊坠
彩钻早在十八世纪
便受到王室喜爱
《蓬巴杜夫人》中，重现了蓬巴杜夫人对彩钻的热爱。
以上美好年代珠宝，多采用铂金为底，低调奢华。
装饰艺术风格王冠在有川的收藏中，并不多见，珠宝饰品却是更多，这有迹可循。日本文化中的秩序感与西方艺术里的几何感，殊途同归。
△ 1930 年卡地亚艺术装饰风格钻石、铂金王冠 / 每片盾形皆可取下作为胸针或袖口
△ 1925 年花瓶喷泉主题彩钻铂金胸针及吊坠
但是，正如有川眼中的“有序”，日本文化里唯独多了一份与生命的联系，万物皆在自然世界中成序。
1925 年法国出品铂金、钻石
及珐琅花卉阳光主题胸针 ▷
1935 年卡地亚英国出品红、蓝
宝石及祖母绿自然主题胸针 ▷
◁ 1928 年法国出品钻石、祖母绿、
翡翠、珐琅及铂金花园胸针
◁ 1925 年卡地亚法国出品黄金、
珍珠、玳瑁及珊瑚烟盒
△ 1925 年法国出品装饰艺术“中国风”手链
由 Strauss, Hallard et Meyers 设计
Strauss, Hallard et Meyers 是知名巴黎装饰艺术珠宝工坊之一，以生产化妆盒闻名，并且其中许多都是“中国风”。（这两件不为有川收藏）
不论是王室珠宝，或是某位淑媛曾珍藏的珠宝，有川知道，这些珠宝的历史价值，又谁能够复制呢？
从古至今，人们佩戴珠宝首饰，有时这种行为是想让自己变得美丽而纯粹，包括为了幸福而祈祷，所以珠宝有时候像是“祈祷的造型”。
— 有川一三
△ Kazumi Arikawa（有川一三）珠宝收藏
△ 17 世纪中叶巴洛克风格天使崇拜主题坠饰盒 / 金、银、玻璃、珐琅及红宝石
△ 欧洲天主教国家将宗教影响体现在珠宝上，贯穿了整个十七世纪。
体验生命、与它同频共振，或许才能与美共鸣。有川从珠宝中获得内心的净化，对生命与美学的解读，让他建立起自己的收藏标准以及体系。
4
收藏，是一门哲学
有川的珠宝收藏堪比珠宝史，包括从古埃及到文艺复兴、巴洛克、洛可可再到二十世纪，其中近 1000 件具有馆藏的品质。
滑动查看有川一三珠宝收藏
△ 古希腊、古罗马时期、中世纪宗教象征意义丰富的珠宝
可见有川真的很爱浮雕
展览展出有川 60 件珠宝收藏，四个月内吸引了足足 30 万人参观，媒体评价道，“这是日本人第一次看到真正的珠宝历史”。
开创性展览 Gems: Miracles From the Earth 2022 年 2 - 6 月上线东京国立科学博物馆，展出宝石原始状态以及高级珠宝，横跨 5000 年历史。
有川在 50m² 的珠宝展示店，也构想了別出心裁的设计，整体空间被打造成中世纪罗马式教堂。
祭司创造了珠宝作为神灵，好比教皇命令大祭司佩戴蓝宝石戒指，因为蓝宝石是天堂与圣母玛利亚的象征，是对耶稣真诚信仰的象征。
— 有川一三
▽ 室内对比
▽ 花窗设计
Albion Art 沙龙厅设于东京赤坂，巴黎新设 Albion Art 沙龙厅为学术研究基地，此外东京两间酒店内设有其珠宝商店。（皆为其珠宝收藏）
西方美学约束而有序，东方美学有序中流动。有川将日本审美与哲学融入每一隅，艺术与美学、对生命的热爱凝聚在微小的空间。日本花道、茶道、庭园，无一不在这般“方寸之地”完成。
△ 1935 年（或为法国）出品装饰艺术日式盆景胸針
△ 1925 年江诗丹顿出品黄金、珐琅及蓝宝石日式手表
二十世纪初欧洲对日本风情极为痴迷
每件珠宝皆因同一个原因“安家”此处：
感动。
这也是有川一三对于珠宝收藏的唯一标准。
△ 1820 年鲁米尼侯爵夫人粉红托帕石、海蓝宝及黄金首饰
据称婚嫁珠宝
△ 1825 年英国乔治亚时期新古典风格祖母绿黄金必需品 / 曾属哈伍德伯爵夫人 / 此类型珠宝多出现于皇家婚礼嫁妆
△ 1910 年法贝热出品双箭头蓝宝吊坠 / 设计以双箭头将男女绑在一起的情人结，属十八世纪“感伤珠宝”。
当有川在博物馆顿悟那年，他明白珠宝永恒洁美，是提醒我们身处自然、触摸生命，发现活着的意义。美丽背后、艺术本质、生命循环、敬畏万物的那颗心，创造了意义。
△ 一呼一吸间，生命共生共存。收藏，或许本就是一门哲学。
有川的收藏哲学，便是他的收藏体验。
我将购藏珠宝直到我去世，我会一直收集、收集与收集。因为我有一个使命。
有川一三真诚地热爱着自己的珠宝收藏，
又怎会甘愿让这些珠宝委身于这间“房间”？
所以有了最开始有川说的那句话，
“我要开设一座在范围及规模上，
都与巴黎卢浮宮相媲美的珠宝博物馆。”
有川先生是为数不多以其珠宝收藏跻身“白人珠宝圈”的亚洲藏家。
不止是博物馆，
有川还计划为他的珠宝收藏写一本书，
拥有信仰与热诚的人，
总是坚定走在一条选择好的路上。
可拥有热爱之人，
才能真正与所爱之物共鸣，
相同的冲击，却得到独一份的感动。
△ Kazumi Arikawa（有川一三）珠宝史相关书藉珍藏
谈到这里，回到有川的哲学，
什么是真正的“无价之宝”？
编辑｜Kalsea
* 所有珠宝图片，除特別备注，版权皆属 Albion Art 唯一官方网站。
* Kazumi Arikawa，中译名有川一三、有川一美及有川和美。本文釆用有川先生曾于信件中署名「有川一三」。另据新闻报道推算，有川先生应约为 50 年代出生，但为保证准确性，未在文中明确指出。
* 有川先生最初收藏佛教艺术，尤为雕塑与绘画，后才开始珠宝收藏。
* 文中提及明显裂纹的玛瑙雕刻作品无图片资料。
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