曾国藩在《谕纪泽·作文作诗均宜心有摹仿》《谕纪泽·作诗写字之法》两封家书中，都对儿子曾纪泽在作文作诗上进行了具体指导。这些指导虽然是针对写诗写文而言的，但对于我们现在的写作也大有裨益。
“凡作诗，最宜讲究声调。”这里的声调，其实就是指韵律。
诗是一种有韵律的文体。从最早的《诗经》，到后来的格律诗，都十分强调要有一定的韵律，读起来朗朗上口，声调铿锵有力，让人喜欢读，并能读出感觉。或愉悦，或悲伤，或感怀，或流连，不一而足。
韵律对于诗来说，是一种灵魂，更是一种活力。
在诗文方面，曾国藩十分重视声调，他的“八本”说中就有一本是“作诗文以声调为本”。“余所选抄五古九家、七古六家，声调皆极铿锵，耐人百读不厌。”“余所未抄者，如左太冲、江文通、陈子昂、柳子厚之五古，鲍明远、高达夫、王摩诘、陆放翁之七古，声调亦清越异常。”
曾国藩有一部诗选和一部文选，由于选得精妙，因此都很受推崇。他的诗选后来结集成《十八家诗抄》，收录了从魏晋时期到宋金时期的十八个大诗人的六千多首作品。
曾国藩在信中让儿子熟读自己所选的十五家五言古诗和七言古诗，认为这些诗“声调铿锵，百读不厌”。从中不难看出古诗的韵律感。
在读诗和作诗的方法上，曾国藩提出了“高声朗诵”和“密咏恬吟”相结合的观点。
“尔欲作五古七古，须熟读五古七古各数十篇。先之以高声朗诵，以昌其气；继之以密咏恬吟，以玩其味。”
通过大声朗读可以产生诗文的兴奋之感，而细细的品读则可以领略诗文中的妙处，这样可以从表及里地掌握古诗的韵味和内涵。
“二者并进，使古人之声调，拂拂然若与我之喉舌相习，则下笔为诗时，必有句调凑赴腕下。诗成自读之，亦自觉琅琅可诵，引出一种兴奋来。”
古人云“新诗改罢自长吟”，又云“煅诗未就且长吟”，可见古人惨淡经营之时，亦纯在声调上下工夫。
曾国藩把古诗分为“人籁”与“天籁”，认为只有将人籁和天籁结合起来才是真正的好诗。
“盖有字句之诗，人籁也；无字句之诗，天籁也。解此者，能使天籁人籁凑泊而成，则于诗之道思过半矣。”
“人籁”和“天籁”原本是庄子提出的两个概念，曾国藩对此赋予了新的含义。
曾国藩用“人籁”指代诗中的字句，用“天籁”指诗的声调和韵致，如果能够使字句和声调配合起来，就真正领悟了写诗的方法。
在写作方面，大量的阅读是必不可少的，而仅仅是阅读，并不能有效提高自己的写作水平。更重要的是把读到的东西内化于心，变成自己的东西，并运用到自己的文章中。
而把阅读和写作结合的最好方式，就是模仿。
“尔以后作文作诗赋，均宜心有摹仿，而后间架可立，其收效较速，其取径较便。”曾国藩这样指导儿子纪泽。
“前信教尔暂不必看《经义述闻》，今尔此信言业看三本，如看得有些滋味，即一直看下去。不为或作或辍，亦是好事。惟《周礼》《仪礼》《大戴礼》《公》《榖》《尔雅》《国语》《太岁考》等卷，尔向来未读过正文者，则王氏《述闻》，亦暂可不观也。”
这是曾国藩对儿子读书的建议，他不仅指出儿子读，还为儿子列出了书单。并传授了他如何选择读书的时机和一些实用的读书方法。
在曾国藩看来，模仿是写作过程中非常重要的一步。
我们在读了大量书籍之后，就要选择一些优秀的文章进行模仿，然后再逐渐发展成自己的风格。许多人连模仿都没有做到位，就着急想要创新，实际上是写不出什么好文章的。
模仿是一个不断积累的过程，只有肯花费时间和经历去学习如何进行继承，才能够更好地发展和创新。
模仿和抄袭是两个不同的概念。模仿并不是抄袭，模仿只是模仿文章的结构和体例，与侵犯别人著作权的抄袭有着本质的区别。
现在许多人习惯于洗稿，就是把别人的文章换成自己的话去表达，但文章的结构、内容、表现手法都没有多少实质性的变化，这种做法就是典型的抄袭，并不能称之为模仿。
所以一定要区分清楚模仿、抄袭和洗稿的区别，不要走入误区。
在经历过模仿之后，就要不断地去发展和创新，最终必须形成自己的风格。
曾国藩自己的文章写得非常好，他所讲的作诗文的方法对于我们来说也是很有启发意义的。
联系客服
