提起《海边的曼彻斯特》，首先会想到关键词「演技」。奥斯卡给了两个奖以示肯定，最佳男主和最佳原创剧本，但其实全片配乐也堪称完美。
海边的曼彻斯特
Manchester by the Sea
故事发生地「曼彻斯特」是美国麻萨诸塞州的一个小镇，在 1989 年之前，这个小镇的名称就是曼彻斯特。但当地居民为了要与英国的曼彻斯特区别，要求把该地区改名为「海边的曼彻斯特」(Manchester-by-the-sea)，这项法案后来正式通过。
与这个名字一样，这部电影在这届奥斯卡中也与其他电影区分开来，算是清流。比起几部热门电影，它少了一些奥斯卡爸爸的G点，节奏缓慢，色调清冷，主题也与梦想无关。
卡西·阿弗莱克（Casey Affleck）饰演的主角李（Lee）像个废柴几乎不哭也不笑。他凭借此片拿下了几乎所有影帝奖项。而电影足足两个小时的悲伤，在影片结束后就像清唱剧那样依旧余韵不绝。
影片从曼彻斯特小镇的风光开始，虽然海边有美不胜收的景色，但气质上充满疏离感。这和男主李一样。
李是一个修理工，在波士顿生活。他每天的工作就是铲雪、丢垃圾、去人家家里疏通管道，然后一言不合就与不停抱怨的住户发生争吵。
虽然是老实人，但是他脾气太暴躁了，永远臭脸，不在乎任何人，甚至不理睬妹子的勾搭。在酒吧人家瞅他一会儿，他便浑身不爽地走过去给人家一拳。真是觉得，这个人有病。
像他这样把自己封闭起来的人，有戏。（我乱说的）
事实上，是他一直在压抑。
他回到曼彻斯特，是因为接到了亲生哥哥乔伊（凯尔·钱德勒 Kyle Chandler 饰）去世的消息，他要去处理哥哥的后事。
根据乔伊的遗嘱，李将会成为乔伊16岁的儿子帕特里克（卢卡斯·赫奇斯 Lucas Hedg es 饰）的监护人。李打算将帕特里克带去波士顿，但帕特里克并不愿意离开家乡和朋友们，而李亦不愿在这片伤心地久留。
李和帕特里
李不愿待在曼彻斯特是有原因的。小镇的人都知道他的过去，他也尝试过在曼彻斯特打短工，但不太受人待见。影片通过闪回的方式，慢慢地向我们展现了埋藏在曼彻斯特的绝望回忆。讲述这段回忆，配乐放了大招。
阿尔比诺尼g小调柔板
Adagio In G Minor
几年前的一个凌晨，李的过失引发了严重的火灾，他们家整栋房子化为灰烬。虽然他的妻子兰迪（米歇尔·威廉姆斯 Michelle Williams 饰）被消防员救出，但他熟睡的三个孩子全部葬身火海。
谁能接受这样家破人亡的事实。接受审讯时，他痛苦地坦白酗酒和食用违禁品的事实，希望自己能够被判刑。但最绝望的莫过于，警察认为他不需要因这次过失受牢狱之苦，让他回家。心如死灰的他抢过警察腰间的枪想要自尽，也被及时制止了。
这漫长的八分半钟，使用的是阿尔比诺尼的g小调柔板。这是最心如死灰的曲子了。
Tomaso Giovanni Albinoni
托马索·乔万尼尼·阿尔比诺尼
（1671-1715）
这支曲子曾被莎拉·布莱曼翻唱过而脍炙人口。阿尔比诺尼，与维瓦尔第同时代的一位意大利作曲家。他和维瓦尔第、马尔切洛三人被后人合称为威尼斯乐派的先驱者。
他在世的时候，以歌剧作曲闻名，而几百年后他的器乐作品使人们记住他。巴赫就很喜欢他的器乐作品。但是由于第二次世界大战的破坏，珍藏在图书馆的许多作品都遭到毁坏或者失踪了。
比如他最脍炙人口的g小调柔板。这实际上是一部后人经根据寻得的碎片整理而成的作品，这个人是Remo Giazotto，20世纪一位评论兼音乐家。
虽然作品备受争议，但不得不承认，有谁不会被这样的曲子打败呢。痛苦是一丝丝渗入毛孔，如同影片中的冬天刺骨而又漫长到让人发疯。
接受审讯时崩溃的李
事故之后，妻子离开了他。他也无法在曼彻斯特小镇继续生活下去。他离开这个伤心之地，去波士顿做辛苦的修理工工作。日复一日机械地生活，正如影片开头那样。但他不知道，哥哥与兰迪一直保持着联系，所以兰迪想要出席哥哥的葬礼，而他必须面对已经再婚的兰迪。
葬礼的戏份，使用的是亨德尔的弥赛亚。李在葬礼上都不敢正眼看兰迪。
亨德尔《弥赛亚》
The Messia:He Shall Feed His Flock
弥赛亚（Messiah）一词音译自希伯莱语mashiah，意为「受膏者」（古犹太人封立君王、祭祀时，常举行在受封者头上敷膏油的仪式），指的是上帝的派遣者，也是犹太人幻想中的「复国救主」。
基督教借用此说，声称耶稣就是弥赛亚，不是犹太人所谓的「复国救主」，而是「救世主」。
George Friedrich Handel
乔治·弗雷德里克·亨德尔
(1685-1759)
作者亨德尔是和巴赫同为巴洛克时代的双子星，主歌剧及清唱剧是他的主要成就。他创作的《弥赛亚》可说是全世界被演唱最多的清唱剧。直到今天，每年的圣诞节世界各地都会唱《弥赛亚》。亨德尔生前曾说过：“假如我的音乐只能使人们愉快，那我很遗憾。我的目的是使人能高尚起来。”《弥赛亚》正是一部这样的作品。
这部神圣高雅的作品放在葬礼的场景，再合适不过了。李的一家都是基督徒，《弥赛亚》主要讲的就是是宗教中的救赎。但经过历史的传唱，已经超越了教会的教义，成为一种非礼仪的圣乐。
或许还有另外一层意义。当年亨德尔是在事业低谷写了这部清唱剧，但就是这部作品给他带来了前所未有的荣誉和辉煌。亨德尔的经历仿佛是在告诉李和我们，人生潮起潮落，总会有希望。
葬礼过后，李继续安排其他事情。他犹豫过要不要留在曼彻斯特做侄子的监护人，但最后他还是没有卸下痛苦的包袱。最终，他把不愿离开曼彻斯特的侄子托付给朋友一家，他继续去波士顿生活。
马斯内-Chérubin
这是影片结尾最后一支曲子。经过两个小时的郁积，再听到女高音已经不堪一击。知道影片即将结尾，日子平稳、悠长。作品出自擅长写歌剧的法国作曲家儒勒·马斯内Jules Massenet (1842-1912)，他最广为人知的作品是另一首《沉思》。
李与侄子不打算一起在曼彻斯特生活，但还是忍不住一起开着船出海捕鱼。心理阴影没有消失，隔阂没有消失，像层层叠叠的海浪，生活继续。
其实李还是笑过一次的。他一定很久没有再乘哥哥的船出海，看着侄子教女友驾船嬉笑的场面，或许他想起了以前在船上游戏的时光。
这一幕让人放心地以为他马上就可以跨过心中的坎、在曼彻斯特重新开始生活了。然而下一幕他与前妻偶遇，她希望他不要再消沉，他嘴上说着没有，但内心早已崩溃。这也就是海报上那一幕。
' I can't beat it.'
联系客服
