古典审美永远是经典

欢迎来到【自在画吧】公众号

在这里，我们为您提供最新的艺术潮流和趋势的信息

我们每天介绍一位当代艺术家及其作品开阔我们的艺术视野

本公众号推荐的部分艺术家及其作品在我们的官方网店有售
可扫描文末二维码查询购买

今天我带来了一位备受关注的艺术家亚伦·韦斯特伯格（Aaron Westerberg）。亚伦·韦斯特伯格是一位美国画家，他的作品优雅而富有魅力，赢得了一批默默关注他的热情追随者。他的作品构建在十九世纪末美国绘画冷静官能美学的语言之上，正如詹姆斯·麦奈尔·惠斯勒的那种阴郁的镀金之美，我们在亚伦·韦斯特伯格的作品中看到了类似的色彩和色调对比，以及奇妙的色彩面与哑光颜料区域的处理方式。这位当代艺术家表示他崇拜约翰·辛格·萨金特。他作品中主题的看似轻松，让我想起了萨金特，有趣的是，亚伦·韦斯特伯格和萨金特一样，都在大师画家（Jeffery Watts）的工作室接受过训练，并成为了一位技艺高超、造诣深厚的肖像画家。

在亚伦·韦斯特伯格的绘画中，抽象表面与写实之间呈现出完美的舞蹈，他们狂热地运用画笔和颜料，吸引着观众的目光。这种丰富的画面与工作室风格的严谨相得益彰。

在他的作品中，有着强大的感性，某种程度上被颜料、线条和构图所约束，但又深深地体现出女性的特质，就像萨金特那些臭名昭著而又长盛不衰的作品《X女士》。你会看到这些相似之处，并像我一样欣赏它们......啊，希腊罗马姿态的完美，白皙的皮肤如同大理石，令人惊叹的色彩板块交织而成的惊人图案，以一种准确而和谐的方式展现出来。

追求画面美是一段复杂的旅程，不论是试图捕捉尘世间的崇高，还是模特儿透明的皮肤，或者是回答自己的灵魂问题，或者是追寻野心的故事。总体而言，作品具有古典的形式，但仍然保留着当代世界的感觉，色调和色彩的深度与温暖令人难以忽视，即使在更单色调的作品中也是如此。

我总是追求美，无论是在设计中还是在一个女人的脸上的美。

我经常不确定为什么会选择特定的主题或主题。我必须从作品中退后一步，只有很久以后才能看到真正的含义。我很多作品都是关于自我发现的......

这位艺术家喜欢独处的宁静感，在他的很多作品中都能感受到这种氛围，因为他在色块和未完成的表面之上进行构建。亚伦·韦斯特伯格是一位自学成才的画家，所以虽然他对19世纪末大师们有一种亲近感，但他的创作过程是独特而直接的，目前他不使用上光或分层的技法。艺术家从一个草图或底图开始，没有细节，只有比例和价值的布局。

如今，我们对于欣赏美感变得犹豫不决，以一种相对贫乏的方式想象，简单的写实之美可能意味着我们自身的简单，这并不是一个很大的夸奖。但能像他这样绘画，并创作出一个接一个经典、丰富、沉浸在颜料、画笔和光的色彩中的作品并不简单。

——亚伦·韦斯特伯格

.........

最后希望大家喜欢我们今天推介的艺术家及其作品。

老顾在昆明祝大家一切顺利

【

本站仅提供存储服务，所有内容均由用户发布，如发现有害或侵权内容，请点击举报。