华纳影业在2014年就公布了2020年前DC电影世界观的上映日期，其中包括了《正义联盟1》《神奇女侠》《闪电侠》《海王》等，这就意味着未来的20年，我们每年将面对的主要是这些英雄。从《蜘蛛侠》《蝙蝠侠》《钢铁侠》以后，超级英雄在这不到10年的时间，彻底改变了好莱坞电影生态。
如今更是成为各家片商的主力军，包括漫威影业、福斯、索尼和华纳手上各自拥有超级英雄的版权，都在近期都在准备扩张版图，和已经打出名号的漫威影业一决高下。但是，朱迪·福斯特、斯皮尔伯格、吕克·贝松、方励等电影人都对超级英雄片有怨言，也是有目共睹。
2002年，山姆·雷米版《蜘蛛侠》开始了影史之旅，那个其貌不扬、寡言木讷的帕克，内秀的连喜欢的女生都不敢告白，因为在博物馆无意中被特殊蜘蛛咬伤，一夜之间拥有了织网撒网、飞檐走壁、倒贴天花板等等技能。
还有经典的滂沱大雨中湿漉漉的吻戏，蜘蛛侠中最温情的也是最重要的部分就是，彼得的叔叔对他说：能力越大，责任越大。《蜘蛛侠》一拍三部，曾是第一吸金的超级英雄，老百姓当时很爱这个屌丝版《蜘蛛侠》，就连换了演员重启的两部《超凡蜘蛛侠》与《蜘蛛侠：英雄归来》，都赚疯了！不过谁都没想到蜘蛛侠已经是漫威宇宙的！
全球票房：
蜘蛛侠1: 8.2亿 蜘蛛侠2: 7.8亿 蜘蛛侠3: 8.83亿
蝙蝠侠风格的成型还有个重要导演，就是大名鼎鼎的蒂姆·波顿，他在1989年拍摄的《蝙蝠侠》开启了暗黑超级英雄的序幕之一，迈克尔·基顿（《鸟人》主演）饰演蝙蝠侠，演技大神杰克·尼克尔森饰演臭名昭著的小丑（也是希斯·莱杰版之前最令人震撼的小丑角色），风格上波顿融入了自己非常擅长的哥特风，让这部电影有一种诡邪的气氛，这票房也是年度冠军。
2005年，《记忆碎片》导演克里斯托弗·诺兰执导拍摄电影《蝙蝠侠：侠影之谜》，将奇谋与意识的诡异在他的作品里总是如双蛇潜行、踪迹莫测，也重新开启了这个超级IP!而希斯·莱杰的意外逝世，为《蝙蝠侠前传2：黑暗骑士》凭空笼罩了一层悲伤的面纱，而这部影片也成了他生前最后一部完整的作品，那年《蝙蝠侠》卖疯了，尽管在内陆没有上映，狂扫十亿美金票房，让所有人没有想到！
在2008年漫威推出《钢铁侠》（Iron Man）之前，大家都认为这将会是一个失败的计划，毕竟撇除漫画书迷，钢铁人的人气远不如蜘蛛侠、X战警、蝙蝠侠甚至超人是不争的事实，更何况找来的小罗伯特·唐尼是一个有吸毒前科的过气艺人，要人怎么相信这是一个伟大的系列电影（甚至品牌）开端？
但事隔4年，2012年的《复仇者联盟》全球以15亿美元的票房揭开了“超级英雄电影世代”，就像罗杰开启了大海贼时代一般，各大片商也开始对于这样的超级英雄电影蠢蠢欲动，想要跳脱以往的三部曲、续集电影的思维，以一个“世界观”方式来打造庞大的系列和商机。
在《钢铁侠》票房与口碑上的成功后，漫威在2010年推出的《钢铁侠2》正式植入了漫威电影世界观，包括了复仇者成员黑寡妇出场，东尼爸爸豪尔史塔克的些微情节以带出2011年上映的《美国队长》剧情，以及2011年鹰眼在《雷神2》的诡异出场，这种彼此拉抬，或者就是我们所说的“彩蛋安排”的确有趣，事实证明他也是相当成功的，不过你必须承认这样的手法会让电影越来越像影像PPT。
在影像PPT的世界里，编剧以及制作人（Showrunner）是主导整个PPT最重要的人，看看这几年最红的《绝命毒师》，我们不会知道这部PPT的导演是谁，但我们绝对知道制作人文斯吉利根（Vince Gilligan），导演只是一个确保所有的影像语言合乎逻辑以及在技术上可以保持质感的人选，电视台高层必须确保观众就算没有办法每集都更新，依旧可以马上跟上进度。
接着《复仇者联盟2》《复仇者联盟3》登场的人是谁？再来思考身为漫威电影作品的导演，能否只拍好镜头下的那部电影、而不去思考之于其他漫威电影世界观的连结呢？
是的没错，这件事在埃德加·赖特 （Edgar Wright）辞去《蚁人》导演一职时被彻底放大，问题也血淋淋的揭露出来。
赖特 早在2006年就与漫威合作准备拍摄《蚁人》电影，而这部片也是许多媒体、影迷期盼多年的全新英雄电影，如果你知道赖特导演的风格，就一定能了解他对于影像的创新和叙事方法的风格化。
但今时已不像2006年，而是一个放眼2028年的巨大电影世界观，赖特还有机会可以自由自在拍摄想要的《蚁人》吗？这是不可能的，这也是为什么这是许多漫威迷不愿意承认的事实，永远愿意相信这只是单纯的“电影事件”，而不是撼动整个电影产业、生态、运作的巨大事件。
华纳影业和DC，在宣布了《蝙蝠侠大战超人：正义曙光》以及接下的9部作品后，我们也可以知道DC电影世界观也在外来的6年将展开，但是我们再也无法知道埃德加·赖特的《蚁人》，明年我们只能看到漫威主导的《蚁人》（导演是谁当然也不重要），因此DC未来的电影是否也会走向相同的结局？是否也会完全剥夺导演对于一部电影的影响力？
如果未来10年，甚至如漫威所说已经规划到2028年，而电影型态也因为这几年来的转变而“PPT化”，可想而知的是我们将看不到如克里斯多福诺兰那种愿意尝试新的想法、跳脱新的格局拍摄超级英雄电影的导演，曾经我们寄托过埃德加·赖特 ，如今这个希望也已被夺走，在漫威品牌已经非常成熟之际，华纳影业和DC试图打造的漫画电影帝国，将会左右未来10年超级英雄电影的最终走向。
为什么漫威的电影不会出错，因为他们已经找到一个公式，套入每部电影中都可获得不差的评价（好一点的话可以获得非常好的评价）以及惊人的票房，不过仔细想想，其实每一部电影都是“漫威世界观电影”，很多人说《美国队长2：酷寒战士》是一个非常好的谍报片，有着政治惊悚元素，但它依旧是一个漫威电影。
很多人说《银河护卫队队》是科幻歌剧电影，但他依旧只是一个漫威电影，但电影最后的空战确实相当精彩，《死侍》是一部很棒R级喜剧动作片，但它未来或许在漫威宇宙跟钢铁侠一起打仗，也就是说不管如何我们讨论的都是一个整体性的系列，而不是“一部电影”。
会和西部片一样慢慢走向衰落
不过超级英雄电影火热，也带来很多争议。毕竟在《独立日2》《忍者神龟2》等续集电影，还有《独行侠》《亚瑟王：斗兽之战》等大片，纷纷在票房上折戟沉沙时，口碑一塌糊涂《蝙蝠侠大战超人》反而赚疯了，这是观众选择，也是很可怕的市场现象！它会导致其它类型片缺少，大家都一窝蜂拍超级英雄！
早在2015年，斯皮尔伯格在接受美联社采访时就不可避免地曾被问及过如何看待如今的超级英雄潮流。当时他曾提到：“随着时间的发展，也许在未来的某一天超级英雄电影可能会和西部片一样慢慢走向衰落，但就像西部片有天会重回主流，超级英雄电影即使衰落或许也会再次归来。当然，目前它是充满活力而蓬勃发展的。”
斯皮尔伯格在采访中说：“我喜欢理查德·唐纳塑造的超人，克里斯托弗·诺兰的蝙蝠侠，还有钢铁侠等等，但是让我印象最深刻的是本身并没有那么严肃的《银河护卫队》。当电影结束之后我感觉看到了很多影片以外新的东西，而且没有愤世嫉俗或者在需要的时候却陷入黑暗那种害怕。英雄和超级英雄之间是有区别的。英雄是一个普通人，在危急关头用行动去化解和改变。就好比英雄在大街上看到一辆车着火，会跑过去帮助驾驶人员解开他的安全带救出他；而超级英雄遇到同一场景，会飞到汽车那里试图用他的超能力把车翻过来，直到司机脱离危险。我更认同第一种——塑造日常英雄的电影。”
相比斯皮尔伯格的言论，法国商业电影教父吕克贝松则对超级英雄片异常鄙视，他曾说道：“我现在对此类题材的电影感到无比厌倦。十年前，我看到第一部蜘蛛侠或者钢铁侠的电影时，感觉还不错。但是现在这样的电影续集太多了——这个超级英雄跟那个超级英雄合作，他们根本就不是一个体系的嘛......我实在无法理解。”
美队躺枪：“what did I do?”
贝松并未就此打住，向现今众多影迷最喜爱的超级英雄之一——美国队长“开炮”：“最令我感到困扰的是，这些超级英雄电影总是在宣扬美国的强权和美国如何如何伟大 。你看，世界上有哪个国家以国名为一部影片的超级英雄命名的？有“巴西队长”或者“法国队长”这样的电影吗？ 然而美国人却好意思这么做，来了个“美国队长”；而且几乎每个人都觉得这没什么。就我的角度来说，我拍电影不是为了要搞什么政治宣传，而是要讲述一个故事。”
而令贝松失望的现实是，现今电影市场（尤其是北美市场），该类型的电影几乎是漫威和DC独霸票房。贝松耗资近2亿美元的科幻巨制《星际特工：千星之城》在北美的票房成绩可以说是“惨不忍睹”：开画首周仅收1700万美元，还不足其成本十分之一，目前北美累计票房勉强过3800万美元。
虽然法国IP漫画没有外国粉丝基础，男女主角不来电，外星怪物也不太可爱，结尾也有点敷衍，但这部片绝对比《超人大战蝙蝠侠》强，还是好惨啊！
而著名出品人方励老师在宣传《百鸟朝凤》时，针对同期《美国队长3》粉丝说《百鸟朝凤》不适合在IMAX+3D影院放映，都是淘汰的拍摄手法，他居然说：“我从来不看超级英雄这种电影的，《火星救援》《2012》《奇幻森林》《疯狂动物城》我会看，那并不是说《为黛西小姐开车》《廊桥遗梦》我不会看，他瞎说什么？而且最可笑的是全世界3D在哪里卖？就在中国卖，我在美国和女儿从来不看3D，因为看3D要戴眼镜，不舒服。我们自己是有想象力的，你给我2D足以了，3D才是刘姥姥进大观园。看热闹，全世界IMAX在中国却活下来了，因为中国是一个早期，有成长过程。”
方总还说：“这样的观众其实是幼稚。他看电影少，对电影历史了解少，他只是觉得新鲜新奇。我们回过来讲，3D是有所谓的视觉冲击力，遇到我这种学物理的，就更没辙了，因为我的想象力超过你。最重要的是电影的人文与情感打动我，我觉得看电影最高境界是什么，就是我花五十元钱走出影院以后，觉得自己又活了一个人生。你看到好电影看进去，那你的生命又赚了一回！”
他激动说道：“纯视觉效果你活什么？就跟那里轰炸半天，然后你就是一个简单的生理刺激。为什么我们花很多心血去制作和创作电影，就是给观众讲一个有意思的故事，让大家觉得身临其境，让大家觉得我的生命就经历过这个人生，我经历了一次这样的人生，那我又活了一次，那才是最值的。”
奥斯卡影后朱迪·福斯特对漫威和DC大片的感受：”现在看电影越来越像去主题公园玩。”
“大的制片公司一直在制作很差劲的内容，就为了迎合基数最大的电影观众和自己的股东——这简直是因小失大：你现在可以拿到即时的收益回报，但最终会毁了美国乃至全世界观众的观影习惯。”
福斯特很明确的向记者宣称自己并不想拍”200万美元制作成本的超级英雄电影”，并称CGI和所谓的”大场面”并不是她开始当导演的原因。”我觉得我要拍电影是因为我必须要说一些东西，为了探索我是谁，我在世界上的位置，以及我作为一个人的进化。”
如果未来电影PPT化，当电影导演不再拥有任何的主导权利，那可想而知的是电影当中的艺术层面将会被蚕食殆尽，掌握生杀大权的制作人（Showrunner）权力集中后，观众想要看到的电影故事也将一同被绑架挟持，如PPT一样以一个“包裹”方式贩售，那电影就将一点一滴的失去它原本的意义，因此在令人兴奋的不断寻找大牌演员演出英雄电影或是开心的看着超级英雄电影的大卖之外，我们也必须思考我们要的是拥有自己的视野、叙事方式的导演，我们要看的是电影、并不是PPT。
针对这些影坛大佬的高谈阔论，网友也展开积极讨论：
网友枣呆乐：不知是超级英雄电影杀死了原创，还是原创出不来造就了超级英雄电影，又或者二者都是。
他楼下的网友韦德威尔逊: 都是，毕竟巨头老大不愿意去冒风险。愿意冒风险的都投靠巨头了。
网友独步六省一市：朱迪说出了大实话！现在电影行业没有超级英雄绝对不会赚大钱！逼得一起上马超级英雄
网友终末的花语：我觉得有道理。现在每年漫改和续集已经占据了几乎全部的商业片市场，原创新作几乎为零。
网友日又掉钱了：这种话我记得很早以前就有人说过了吧，然后呢？谁在乎？
网友巴尼西佛：不好评价，就跟游戏一样，一代版本一代神。目前来看，超级英雄电影势头正猛，但说不定哪天，一个全新的类型电影就把他击垮了。就如超级英雄击垮动作电影，动作电影击垮西部电影一样无情。毕竟西部电影曾兴旺了70年，现在还偶尔有佳作意图复兴。
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