第1032期
文/睡皮
编辑/燕子
图源/网络
在平时的绘画练习当中您可曾有过这样的疑惑：
为什么我们会选择用排线叠加的方法来完成素描的塑造了？
为什么线条看似无序的组合最后会决定画面的颜色甚至是质感？
恭喜您！能想到这个层面，说明您已经慢慢了解到素描表现技法的内核了。
为什么这么说呢？
往上溯源，用线条的排列变化来表现所画对象的体积（也就是我们在素描里面讲的光影关系与黑白灰颜色层次的渐变）与质感，是素描最原始的状态，早期素描发展过程中受版画技法的影响，所采用的类似“织毛衣”的塑造方法就是排线；
再结合眼下，加强美术基础的学习这个目标决定了我们要用线条来完成画面的塑造；
这里我们要结合使用场景来解释，线条排线的具体使用一般可归纳为两类： 一是对象本身的塑造排线，二是背景的塑造排线。
就第一类而言，不管是静物还是人物，目的都为了将结构与体积表现清楚，而就背景来说，目的则是完成颜色的渐变，不管哪种目的排线都是最好控制的方法，而且，他还是有规律可循的。
同样，我们还是结合”典型案例“来看看
明暗交界线：
物体边缘：
转折处：
综合以上，我们可以大致总结一下，练习阶段排线的规律：
首先是方向，如果我们要表现明暗交界线要结构物体自己的形状，方向符合走向；若是要加强物体边线，那么排线的方向就与物体形状相同，是肯定的画法，转折处也是如此，反之线条相交；
然后是叠加渐变的运笔，尽量避免两组线条的头尾连接，或是线条90度十字交叉，线条一定要尽可能做到两头轻中间重即可。
现在我们就一起动手尝试吧~
图片来源网络版权归原作者所有
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