空间书法承前启后

作者：张隆宽（空间书法创始人）

张继成刘仲雅

空间书法是以汉字为载体，以中国文化为内涵，以传统书法功力为素材，以线谱轨迹为手法，用以抒情的艺术创作。是表达作者生命节律和心性情怀的一种脑控手电图。体现了千变万化阴阳和谐，对立统一的自然规律。可在图谱携带的信息中检测出作者的年代、年龄、性别、健康、精神,性格、气质、学识和修养等。空间书法是中国文化和现代传统书法发展的必然结果，是中国传统书法在当今盛世一次辉煌的革命。空间书法应当是属于我们国和民族的，是属于这个盛世时代的。

传统书法是点线艺术，传统书法是平面的像人的黑白照片；空间书法是空间的多层面多方位的，像人的彩色视频。空间书法并不是单纯为了追求空间效果，而是比传统书法更能够表现作者的气韵性，让书者有更大的抒情空间。因为空间书法的线谱比传统书法的线条有更多的内含.对于如何看待传统书法，书法家书法理论家夏时雨先生说：“由于历史的局限，他们没有把书法当成高级艺术来进行创作，他们偏重于实用价值，忽略了艺术价值，只是在汉字的书写技巧上下功夫，并且满足于一人一家之体，因此他们的作品变化不大，基本上千篇一律。”可是空间书法就不同了，它是为了抒发激情的，作品千变万化.它是书法的高级阶段的行为.

空间书法想要达到的是北大中文系教授、博导、北大书法所所长王岳川教授论著中所表述的那样:“是在黑白世界之中表现人的生命节律和心性情怀，在白纸上笔走龙蛇留下莹然透亮的墨迹，使人在黑白的强烈反差对比中，虚处见实，实处见虚，从而品味到元气贯注的单纯，完美，简约，精微，博大的艺术境界。”传统书法是自古至今为了实用而产生的平面线条艺术，空间书法是太空时代追求自然美的空间线谱艺术。王岳川教授新近在他的文章《汉字书法与文学之美》一,文学之气与书法之神（一）“气”的哲学美学内涵中论述：“书法那墨气氤氲的线条不是平面的线，而是一种浑圆的、立体的、起伏流动的线，是气韵生动的活的生命之线，是充满音乐感的气的灌注和运行之线。”王岳川教授说的太好了，他所描述的不就是我空间书法的线谱吗，其实一幅空间书法作品就是一首歌。空间书法主张千变万化在继承传统的基础上自由尽情发挥。夏时雨先生在<书法指南>中指出：“......（传统书法）既然它们不是同一种意境，为什么在一些书法家的笔下写成同一个样子呢？象这样不管是什么内容统统搞成一个样子的作品，岂不同印刷体一样成了语言符号了吗？”夏时雨先生还说：“书法作品如果千篇一律，也只充当语言符号而不是高级艺术了。因此，在书法艺术创作中必须学会变化，没有变化就没有意境。”我在写空间书法的时候为了更好的抒发情感和创造意境，有时会有些情感外露和手舞足蹈表现，用卫夫人的话说‘皆需尽一身之力而送之’，其实这是天人合一的自然体现，是情感与意境的共鸣。像歌唱家演唱时的手舞足蹈和情感投入意义是一样的.

空间书法并不是一种新的书体，也不是什么新的技术，更不是什么崇洋媚外的怪东西，而是当今盛世产生的适应和谐社会的一种新的书法意境思维方法、指导思想和表现美的哲理。可以说空间书法是改革开放的成果，是和谐社会的情怀，是太空时代的奇葩。世界名人穆尔：《艺术是高尚情操的宣泄》。张隆宽认为书法艺术是作者对字意和万事万物心灵感悟的激情抒发。这就是说空间书法是中国书法走向世界与国际艺术接轨的典范。

总之，中国传统书法几千年来因受封建思想和政治因素的束缚，一直在误区里徘徊。传统书法是书法实用时代和技法时代；空间书法是书法的艺术时代和抒情时代。只有真正全面深刻理解中国书法的人才能对空间书法拍手叫绝！

（一）墨法变法任重道远

中国传统书法分笔法，结构，章法和墨法，书法的生命是变化,王羲之的兰亭序20个之字写的都不一样就是这个道理，康有为认为：“盖天下世变既成，人心趋变，以变为主，则变者必胜，不变者必败。而书亦其一端也。”同笔画要有变化，结构要有变化一样，用墨也应该有变化！并且这种变化是随时进行的。墨法变化的必要性和重要性是很显然的道理。世界万物千变万化，阴阳虚实比比皆是，可是中国传统书法历来只讲笔法，结构和章法，把最重要的墨法丢掉了，就此有的书法大家在文章中评说道：“中国传统书法并不完美”，古人还有的说:不讲墨法的书法不是好书法，这就是传统书法需要变革的致命要害。空间书法是在传统书法基础上以墨法变化为重点的，从平面解放出来表现开阔博大的空间艺术意境的创新。

中国传统书法自古为什么没有墨法变化？我认为甲骨文是刀刻的不用墨,其实甲骨文属于硬笔书法，篆书是写在竹简上的不好表现墨法。以后历朝历代朝廷行文科举考试等等都是为了实用，字迹必须工正清晰不能也不敢表现墨法。还有一个原因就是自古传世书法作品都是刻在石碑或木版上印刷的也不好表现墨法，所以历朝历代人们看到的碑帖也都是没有墨法变化的书法，这是一种只有型没有神的书法，这种缺少墨法的书法就习以为常了。由于古代印刷技术的落后，即便是古人有墨法变化也不能让书法保真传承，而误了一代又一代的人，真是愚昧无知啊。直到清代才开始提出墨法，包世臣认为“墨法尤为书艺一大关键”，我原以为古人也就是说说而已，并未成行，其实不然，我发现康有为晚年有些作品有鲜明的墨法变化，可能是他在国外期间思想得到了解放的缘故，可喜可贺，可惜只是昙花一现。中国传统书法由于历史的原因长期在误区里徘徊，空间书法起到了拨乱反正的作用还中国书法应有的美貌。墨法变化到了当代又如何？我们看看王岳川教授在他的文章《书法创作的文化之维-在张海书法学术座谈会上的即兴讲演》中的一段话就很能说明问题：“前二位书协主席是以实笔和浓墨为主，那么张海是以虚笔和飞白为主......他明白书法要随时代而进，可以说在舒同、启功先生阶段那个时代是以政治为主，以庙堂为主，书法以厚重为主，线条写得厚实。而今天这个时代更加宽松飘逸，散淡多元，张海先生的作品在这个大时代背景下从书法笔意墨色变化中，寻求时代审美精神的变化，可以说，抓住了线条意和墨色新变就抓住了当代书法‘生生之为易’的本体。”大家听听！这话说的是多么深刻、多么精彩、多么恰如其分。到了现在了墨法变化还受政治的影响，还这么难实行何况从前，这不是昭然若揭了吗！王岳川教授的“可以说，抓住了线条意和墨色新变就抓住了当代书法‘生生之为易’的本体。”这也说明空间书法现在出现是适时的，正确的。现在人们思想得到了解放，社会和谐，空间书法的哲理是完全正确的,也是时代审美精神变化的需求必然。有人说前人的草书有墨法变化，其实那只是飞白，不是真正意义上的墨法变化，飞白只是墨法变化的一小部分。假如王羲之的兰亭序那时有墨法变化的话,那意境会更加美妙。夏时雨先生在他的《书法指南》中也说：“他们（指现代人）将古人的书写方法奉为金科玉律，从小到老临摹古帖......千百年来崇尚一人一家之体，他们被一人一家之体的陈旧观念所禁锢，在古人的模式中徘徊”。空间书法有鲜明的时代意义，阴阳和谐---阴阳这里指的是浓枯或虚实，就是写字笔画的浓枯变化表现的‘美’；对立统一---阴阳或虚实是对立的，但是如果表现出‘美’的效果那就是达到了统一。其实空间书法也可以叫阴阳和谐书法、对立统一书法、或是多情善感书法都行。国画大师范曾先生说：“艺术的最高境界是回归自然”空间书法就十分赞同。空间书法的这种理念对当今推行的和谐社会、多元化世界有现实意义.

其实不用多说，墨法变化的必要性和必然性，不管是从书法发展的历史还是从书法尊从的哲理来说墨法变化就是一个真理，是一个不难理解的道理，为什么几千年至今还难以推行，为什么黑白不分，为什么一条道走到黑，这可能就是旧的习惯势力的顽固性吧。从传统书法的评论和艺术的理念，书法必须遵循变化的原则，除了墨法变化以外，笔划的粗细好结构的安排也应该变化，那种横平竖直平滑的线条和呆板机械的结构是不艺术的。在我的文章《中国书法历代排名之我见》中，我推崇宋代米芾，就是因为他的书法变化无处不在。

说到创新，有一种现代书法，说是从国外兴起来的，字不是字画不是画，根本不是中国文化，我称其为出洋相。还有的写马有马面，写牛带牛头等象形字，只能算是书法小游戏。还有一些五花八门的，只要脱离了中国传统书法和文化的也都不是正确的。空间书法才是书法创新的正确之路。历史的经验值得注意，在此还必须看到前进道路上不会一帆风顺，叫人特别担心的是，现如今有不少戴老花镜的‘私塾老先生’、有唯我独尊的‘山大王’、许多为了谋取私利自吹自擂书法‘店铺的老板'，他们置国家和民族的大业而不顾，他们眼里只有钞票。中国的书法界气候很不正常。夏时雨先生在1991年发表的著作中就说：“遗憾的是，直到书法这门高级艺术已经升堂入室的今天，包括那些大名鼎鼎，在各级书协中身居高位的所谓书法名家在内书法家们，似乎仍不知书法究竟是何物，.....他们自己被禁锢在一人一家之体的模式里，束缚了自己的创作手脚，还在影响着别人，贻误后学，唉，实在太可悲了，不知这种不求变化，不讲意境，千篇一律的书风还能持续多久！”我大力支持夏时雨先生的奋慨精神！

(二）空间书法意境深远

张隆宽创立的空间书法是以抒发感情为目的，在传统书法基础上突出了墨法，依据书画同源原则将国画技法大胆引入书法创作，使书法真正进入艺术殿堂。北京大学王岳川教授在他的文章《书法与绘画的神采风韵》首句写道：“艺术的最高层面是意境”。空间书法在章法布局方面也一样讲究阴阳和谐对立统一，不只是每个字要有墨法变化有空间效果。空间书法有广阔的前景可以展现，象山水画那样甚至比山水画更加美妙壮观的成为最高艺术品。有的书法家按照所书写字的内容意思选择不同的字体和墨的浓淡实枯，用心安排布局，创造美妙的艺术作品。这些其中有益的可取的部分都是可以参考学习的。空间书法比传统书法更能够创造出美妙壮观的意境。传统书法讲究用笔技法，其实书法进入高层次境界就不用笔写而是用意写，处于忘我的状态。几千年书法的实用时代结束了，书法的艺术时代开始了，空间书法是书法艺术时代典范。王岳川教授说：“真正的艺术是一种诗意的凝聚和精神的灌注。”世界名人穆尔说：“艺术是高尚情操的宣泄。”,空间书法是艺术，它是对世界万物心里感受的激情抒发。有人问我：“你练的是哪家哪体？”我的回答是：“各体诸家+自家+

”有人问我书法怎样才叫美？我说：“能把自己纯真的感情自然的表露出来就为美”。我在空间书法中根据书画同源原则引入了国画的技法。我认为没有变化的书法不是好书法，例如笔划粗细没有变化，书法的格式化，书法机械化，等等都是不艺术的。

我是世界著名音乐电疗法发明人，我知道音乐对人体的魅力作用。关于书法与人体健康的关系也有一些传说，例如中国古代有一位书法家在他朋友那里看到一幅书法作品后大惊道：“哎呀！这幅作品软弱无力看出作者没有几天活头了。”我父亲在北京活动期间获取了一位书法家的作品，这位书法家就是已故书协原副主席，这幅作品虽然很值钱，但是因为作者有病不长寿所以作品软弱无力，如果经常看，作品的病态和短寿信息通过观赏者的感官和心理因素会对人体有害，所以我把它一把火烧了。像是这种人的字帖更不可以习练，它对人体的伤害更大，提醒大家千万注意。

墨法变化不是目的而是手段，因为只有墨法变化的线谱才能携带更加丰富的感情抒发。看看中国书法的历史，甲骨文时期的书法有一种纯真自然之美，越是进入封建社会受政治思想的影响书法表现出刻板。不少人说自己或某某人创新，其实只是各人的面目不同而已，没有跳出书法实用的刻板,除了作者的年代外单从书法本身怎么能看出书法的时代精神，并且从技法和功力都远不如古人。空间书法明显带有改革开放和和谐社会的时代精神的表现。我前边说了：传统上法好像是黑白照片，空间书法是进入现代科技高度发展出现的彩色视频。我的书法有深厚的传统书法功底，有自己的狂放自然的风格，只有狂放才能表现出纯真的美，自然的美。我的书法是对万事万物的激情抒发。有位著名书画家说得好：“画是写出来的，字是画出来的”空间书法就是用感情画出来的。我总结了我的空间书法所追求的优良品质基本有以下几个方面：1，继承和发扬传统书法的艺术精华；2，突出墨法以线谱艺术表现脑控手电图；3，结构和章法的阴阳和谐对立统一；4，狂放自然，天人合一。

（三）空间书法世界艺术奇葩

书法是中国文化的重要象征，书法是我国世世代代文人们智慧的结晶，当今中国盛世应是书法创新的大好时机，听众议：“中国书法的发展大大落后于其他艺术”。王岳川教授提出振兴中国书法的‘文化书法’“使书法旣有本土传承性，又在全球化时代成为人类共享的审美世界性，使东方美学与西方美学共同成为人类互动的生态美学”“文化是我们的指纹，书法是中国的指纹”中国书法虽被世界公认了但是影响力很小，对不认识汉字的外国人当然也就无法理解和欣赏中国的书法艺术，这是中国书法走向世界的一大障碍。夏时雨先生指出：“要想打破这种障碍是不容易的，这就要求书法家们不仅要有民族意识，还要有世界意识，人类意识......在造型和意境上狠下功夫，或许能够突破这种局限性，让世界上更多的人认识它，理解它，欣赏它，喜欢它”。我的空间书法理论是2008.11.6.在《中华艺坛网》上首次公开的，我的论文《空间书法创新未来》是2009年在河北《当代书画》11期发表的，王岳川教授2010.2.24.的博文《汉字书法文化圈的新世纪意义》二，‘全球化语境中的中国书法文化身份’中也指出：“我们是否可以找到西方或者是民族可以欣赏的具有人类共同性的审美形式？比如说空间张力、视觉冲击力、抽象变形？如铁划银钩的干劲清纯、枯笔渴笔的高古和超越都可以为人类所用。”明确看出空间书法就是他们所期待的新时代的书法。常言道‘艺精于勤’，我更倡导‘艺高于悟’。向外国人介绍空间书法时说：“这是有中国基因的脑控手电图，是一种线谱艺术等等有现代含义的表述”他或许很感兴趣。空间书法担负着中国书法走向世界的一份责任，空间书法用王岳川教授最近在《东方思想应该世界化--我与季老对话燕园》中的话说：向人类展现出“东方智慧”。在“再中国化”“文化输出”中，以空间书法的‘守正创新’‘阴阳和谐、对立统一’，强烈的视觉冲击力和博大的艺术境界在世界面前显示中国人的宽广胸怀.

空间书法是书法改革的正确之路，它是在传统书法基础上的创新。王羲之的老师卫夫人《笔阵图》“下笔点画波撇屈曲，皆须尽一身之力而送之......善于笔力者多骨，不善笔力者多肉；多骨微肉者谓之筋书，多肉微骨谓之墨猪；多力丰筋者圣，无力无筋者病”就此而论，空间书法多力多筋多骨应为圣者是名副其实当之无愧的，请看我的诗《空间书法颂》“雷鸣电闪雾雨蒙，万里江山绘远层，健男秀女美缘配，天人合一趣无穷。”

在这里我想顺便谈一谈书法的执笔方法问题，启功先生说的执笔如拿筷子是有道理的，也就是说执笔无定法。千万不要被古人的条条框框给束缚住了。我看有不少人是在作秀，装腔作势，故意用手指头捏住笔芉顶头，想让人看他书法水平有多么高。前面在王羲之的老师卫夫人在笔阵图中强调：“下笔点画波撇屈曲，皆须尽一身之力而送之。”书法时要集中全身之力于笔尖，按照杠杆原理试问作秀者如何能用上力。

另外有些书法家为表现自己的水平，嗖嗖嗖一阵乱涂，道是满纸飞白，可是墨都飘在纸上，像风吹飘在天上的浮云。通常说王羲之书法入木三分，我们想要达到入木三分必须具备的条件：1，毛笔要有一定的着纸时间；2，笔对纸要有相当大的压力；3，墨要有适当的水分。三者缺一不可。

总而言之，传统书法有几千年的辉煌历史，在这个长河中，出现了许许多多的名人大家，我认为楷书当数颜真卿，行书以王羲之和米芾为好（各有所长不分上下），关于王羲之书法的评论，王羲之是书圣这已经是中国的一种文化传统了，其实王羲之的书法一个字也没有留传下来。草书应当是唐代张旭（形神兼备，狂放自然，无与伦比）。实用时代已经结束了，新的书法艺术时代开始了。世界名人穆尔：“艺术是高尚情操的宣泄。”张隆宽认为：“书法艺术是作者对字意和万事万物心理感悟的激情抒发。”以前历朝历代书法的变革都是表现在技法和形体方面，可是空间书法是书法本质的一场革命。空间书法就是世界艺术的典范，空间书法已经走向世界了。在史无前例的当今盛世大好形势下，中国书法定会开出更加灿烂的鲜花！

(四）空间书法承前启后

空间书法自问世至今，得到了许多书画大家和同道朋友们的高度评价和鼓励。有的书法家评论空间书法：“千秋笔墨，万里云山”肯定了空间书法的历史地位和对空间书法艺术的感受；还有的书法家以“大笔纵横颠张醉素，名山高卧鹤骨松心”来赞颂我的空间书法。书法家凯源评论空间书法：“囊括万殊，裁成一相”这是唐代大书法家张怀瓘《书断》中评判书法神品、妙品、能品标准中最高等级神品的标准。这就是说把空间书法作品评为书法最高等级神品。空间书法文章和作品在一些刊物和网站转载。2012年准备在北京展出张隆宽空间书法艺术作品。在这里我鞠躬感谢大家了。空间书法艺术是中国书法进一步发展的正确之路，空间书法是中国书法走向世界艺术殿堂的奇葩。