【鹰眼大咖谈】对话编剧余飞，一篇说尽三年行业之变

编剧圈维权达人、反抄袭一线劳模、政法谍战戏大户。

这三个标签就像三条坐标轴，很容易就能在整个国内编剧坐标系中锁定一个人——编剧余飞。

余飞一直保持作品与行业交流双活跃的状态，并且在实际操作中相互转化和促进，让作品有现实热点话题的填充和思考，同时在行业问题的讨论中有实际创作过程可依据。

毫无疑问，这几年可以说是余飞的又一爆发期：即将于今年10月举办的第31届中国电视金鹰奖有两部作品入围，分别是《巡回检察组》和《跨过鸭绿江》；与新丽合作的谍战剧《潜伏者》出现在腾讯视频上个月发布的大片单中，将于下半年播出；正在闭关创作的有关于最高法及死刑复核的剧本，以及筹备中的《巡回检察组》续集；同时还用多部政法题材的剧集试图打造“东川省政法宇宙”。

创作爆发的同时，余飞的创作理念和创作方法也发生了根本性的变化——由以前的单一视角慢慢转变为整体俯瞰，并且在创作技巧之外，更多地关心生活、关注人心、关照社会。

电视剧鹰眼掌舵人蒋云峰上周日与编剧余飞视频号直播连线采访，对创作技巧如何裨益新编剧、当下创作新态势、编剧经验传承等问题进行了讨论，干货满满。

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以下为正文内容：

关于创作：

用技巧掩盖盲区，一步步解锁高阶玩法

采访一开始，编剧余飞就表达了疫情这几年内心的变化，“年轻时觉得所有事情都很复杂，但回头看就会发现，那些复杂以及当时对未知不可预期的期待，组成了现在的我，却不再影响我。”

在他看来，于个人而言，目前只有三件事是重要的，一是写东西，二是身体有个好底子，三是练过气功治好了鼻炎，莫名而单纯的重要，因为“这三件事能帮我继续往前走，利用好它们，能帮我创作出更有意思的作品。”

现实人生走向简洁，创作却在危机中做起了加法。

“疫情这几年我最大的危机感，来源于创作中对生活、深层次、文学性这些东西的缺乏。”编剧余飞坦言，“我一直强调研究编剧技巧，现在技巧运用算比较成熟了，就想把更多过去没有研究的东西补上，比如学习、看书、关心社会、了解人性等等。”

但是，余飞又深深明白这些并不是一天两天就能追赶上来的，“我特别羡慕一些编剧老师和作家，总是偷偷看他们的微博（笑），不过这东西是童子功，我只能在创作中边写边学习。”

于余飞而言，每创作一部作品，就相当于上了几年大学，这种侧面学习的方式，目前来看是有效的。

以谍战剧的创作为例，在余飞看来，自己作品中《永不消逝的电波》和《剃刀边缘》这两部剧偏向于纯粹的创作技巧展示。

“这两部戏在技巧上都花费了比较大的精力，猫捉老鼠，完成不可能完成的任务，但价值观、历史深度思或者对人性的挖掘相对较少，因为没有朝这方面发展。”余飞表示。

尤其是《永不消逝的电波》，当时余飞在客观原因下对谍战戏进行第一次尝试，“因为对民国时期的历史、戏剧氛围、语言、人物等等，都十分生疏，所以我选择了一个讨巧的做法——躲掉自己不太熟悉的东西，去设置一个个不可能完成的任务，在任务面前，主人公只需要想如何逻辑自洽地解决问题就可以了。”余飞笑道。

而到了《潜伏者》，编剧余飞在升级创作技巧的同时，打出了生活流谍战的概念，单从主人公的人物关系方面，就已经较之前两部剧复杂了太多。

“男主人公至少会面对6种不同的人物关系，工作上有日本特高课、76号主任、直属上级情报处处长、实为军统的女电务处处长，生活里有为自己生了孩子的'假妻子’、一真一假两个孩子，等等。”余飞介绍道，这部剧的复杂程度和对生活的深入程度前所未有。

技巧与生活同行，是一种理想的创作状态，经历多年的作品磨砺，编剧余飞正在逐渐进入佳境，但对于新入行的年轻编剧而言，往往并不能如此全面。

“刚入行基本不可能把很多事情都搞透，那就可以选择先从技巧出发，杀出一条血路，边杀边学习，这样不仅有了作品和资源积累，还在不断增加自己的知识，为获得更多机会做准备。”余飞说道。

关于行业：

长视频创作渐入正轨

编剧亮本事正是时候

对于余飞而言，如今长视频的竞争可谓重新起步阶段，他在不断完善自身对各个类型把握能力的同时，也希望正统的编剧行业不被落下。

“从近几年各大平台的作品来看，整个行业正在慢慢走向正轨，最重要的标志便是拿作品说话，也诞生了不少颇具特点的作品，单纯就我关心的政法题材（刑侦题材）来讲，就出现了比如《白夜追凶》《破冰行动》《隐秘的角落》《沉默的真相》等等，还有一部剧《双探》也给我留下了很深印象，制作很惊艳，可惜后面剧作有点跟不上，但也能看出创作者和制作者的功力。”余飞说道。

大环境的改变，也促使余飞的创作发生了很大变化——从单一的公安类型到涉及公检法整个体系。

“我现在写的戏都不是单一类型的，比如写最高法，可能公安、检察，省委、政法委、省政府，包括当地政府各部门等等，需要出现的都会很自然地出现，尽可能去贴近真实。”余飞介绍道。

相对以前单纯写公安戏，如今余飞对整个政法体系都有了相对全面的了解，“整个政法体系是一个巨大的、完整的、互相制约的体系，现在写的时候可以说是信手拈来，该谁出来就让谁出来（笑）。”

与之对应的，他的创作方法也发生了很大变化，“像《重案六组》是以警察的视角，一集两个故事，满足这两个条件后再去寻找好的案子，把案子写精彩，是有一个相对固化的可操作模式的。但是像《巡回检察组》就不只是写案子的事，它讨论的是'人民的正义’的问题，需要用故事去讲述这样一个相对抽象的话题，架构上就完全'飞’了，这部剧是完全跟着人物和故事自己的发展脉络写的，大纲或前期试图使用的结构之类的东西完全不管用了。”余飞说道。

而在切入视角更加全面、创作方法更加复杂的基础上，编剧余飞还想把技巧融于其中，“以法官题材为例，在国徽高悬、庄严肃穆的法庭环境中，加之法官一般不出外勤，没有又打又杀又追人的场景，这样的情况下，如何把戏写得好看，这是我现在面临的挑战。”

在长视频创作逐渐走向正轨的过程中，编剧余飞既深度参与其中，又深觉有遗憾之处。

“这几年是长视频创作的重要转型时期，但我们传统的编剧行业与互联网平台及新兴版块交流融合得却不够。”余飞表示，“错失了宝贵的转型期，就会导致很多优秀的编剧被边缘化，现在视频平台对人才和优秀作品的重视已经提到了前所未有的高度，但可惜的是互联网平台与过去的传统影视行业的话语模式已经有所不同，需要借助一个桥梁，用大家都可以明白、可以接受的语言模式，把我们的优秀编剧、潜力编剧和平台连接起来。”

在余飞看来，行业协会和媒体都可以发挥纽带作用，再加上编剧群体的共同努力来完成这件势在必行的事。

“当下是一个相对稳定的创作环境，已经到了大家亮本事的时候，一起在作品成色上拼个'你死我活’（笑），但线下还是和谐团结的气氛，这才是良性的竞争态势。”余飞总结道。

关于平台：

会员付费尚待探索，激励创作迫在眉睫

在具体的创作中，余飞认为也有一些遗憾，“过去有一些好的传统和好的经验方法，并没有全部继承下来，比如如何策划项目，如何编辑故事，如何抓人、抓事情、抓流程，等等。”

他以自己创作《重案六组》的经历为例，详细进行了说明，“当时是文学策划带着很多编剧一起开会，一起聊，聊到好案子就各自认领，认领后写出大纲再交上来，文学策划、导演、主要演员共同把关大纲的成色，结果不说每一集剧本都完美无瑕，但总体质量是可控的。这也是《重案六组》能留下来的原因。”

这其中的每个过程，都蕴含着过去无数人的积累和努力，“行业有很多传承下来的优秀经验，大家应该多交流，好经验、创作秘诀就应该拿出来分享，改善工作方式，创作更多好作品，这对整个行业都有好处。”

事实上，平台基于风险共担等各种因素，也有了各类措施去激活主创方的创作状态，比如爱奇艺前段时间宣布将甜宠赛道整体划为分账模式，不再设版权、定制、自制等其他形式。

对于这个问题，余飞直言“这是好事情”。

“我非常欢迎这样的模式，因为长视频领域的播出数据一直不是很透明，不仅让创作者内心不明，还有可能滋生腐败，但一旦涉及到与平台自己相关的真金白银的利益，数据相对就会透明很多，大家都凭本事吃饭。”

分账剧也给余飞带来了一些关于平台会员付费模式的启发，“其实也可以让会员按点击付费，先付相对较少的基础费用，比如一年50块钱的基础会费，然后每点击一个视频，按收看时长计费，一个月进行一次结算，制作方分一部分钱，平台收基础会费和观看费用，感觉会更加科学一些。”

采访最后，余飞坦言有平台希望合作挖掘编剧人才，但自己作为个人，又常常闭关创作，精力和时间都有限，所以很多时候心有余而力不足，希望主管部门、行业部门和媒体能够积极组织编剧们与平台交流互动，共同在行业里发光发热。

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