【文明能压碎 情怀不衰 无论枯干山水】

2021年11月1日，星期一，11月的第一天。

昨天的“抽取单曲推荐”活动意外得到了很多朋友的回应。

最终我选中的，其实不是哪个ID，而是众多留言里的一句歌词：

“文明能压碎，情怀不衰，无论枯干山水。”

这无疑成了今天的推送源头。

常听陈先生单曲的歌迷朋友们都知道，这句歌词出自一首名作。

柳重言作曲，林若宁填词，C.Y.Kong编曲，陈奕迅演唱的单曲《七百年后》。

这首歌发行于2009年3月23日，收录在《H3M》这张专辑中。

《七百年后》是这张专辑的主打歌。

本作一经推出，就横扫了包括金帆音乐奖最佳单曲在内的10项大奖。

如果你认真听完这首歌，会很容易发现，它不止是一首单纯的扫奖作品。

《七百年后》拥有远比歌曲本身更丰沛的思想和内涵。

要从更细致的角度理解这首歌，我们得先从填词人林若宁说起。

歌曲的背景故事，源于高分电影《机器人瓦力》。

我想告诉歌迷朋友的，不止是背景本身，还包括下面这件事：

这并不是广东歌第一次将歌词、意境、乃至词人的想法和电影联系起来。

梁先生给杨小姐的名作《闪灵》是这类构思形式中不容忽视的亮色。

同样触动人心的，也有林若宁两年后写给吴雨霏的代表作《吴哥窟》。

在个人风格方面，林若宁的词深受梁先生影响。

这使得他很容易带出一种细腻中不失柔美，精致中不缺大气的神奇效应。

《七百年后》在这方面展现得淋漓尽致。

一首好词要想真正直抵人心，当然不是只有水平就够了。

其真正容易被低估之处，在于和歌曲立意的契合。

和陈先生的其他代表作相比，《七百年后》的立意是二元模式的。

如果歌迷们去看MV，会觉得这就是在讲一段动人的爱情。

“这个男人陪伴他的爱侣度过了人生的最后时光”。

由于歌曲本身自带的电影背景，《七百年后》又带上了另一个符号。

这个符号叫做“记忆”。

林若宁用了很多看似诡异的陈旧意象，铺陈出一种来自灵魂深处的时空交错感。

破旧的黑胶唱片，破旧的灯泡，过时的旧式卡带。

上述曾经在往昔时光中流转且活跃的一切，都是无法抹掉的记忆。

七百年时光中破碎的建筑，以及最容易被忽略的，这七百年本身。

柳重言的旋律由慢到快，在明显提升叙述效果时骤然加速，处理可谓精妙。

从主歌到副歌，每一个音节都显得瑰丽且柔顺。

我愿称其为一首“有质感的广东歌”。

《七百年后》的妙处，当然不止于此，它不止是一首有质感的广东歌。

某种意义上，这也是香港在另一个维度上的“时代曲”。

林若宁不只是写了“文明能压碎，情怀不衰。”

他还写了下面这个小节：

送你这棵花 来怀念已逝去初夏 

漆黑的星体花叶树木无从留下 

你会在流泪吗 花开的沙丘

滋养我们贫穷地方优美似画

2008年，《喜帖街》横扫全港时，黄先生在开头这么写：

忘掉种过的花

重新的出发 放弃理想吧

别再看 尘封的喜帖

你正在要搬家

仅仅一年之后，林若宁用自己的词给出了答案。

夏天已经逝去，可这棵花并没有被忘记，很多东西的初心也没有被忘记。

时光会流转，记忆会淡化，你可能不会记得那个人，却一定记得那些事情。

林若宁说：“名字如同符号，爱侣却永远不被遗忘。”

如果你问我，“记忆老去，仍然有你的忠心爱侣”究竟是什么意思。

你或许不记得那个人的名字，就算如此——

你们之间的每一个璀璨瞬间，依旧清晰的定格在你的记忆里。