蒙元之“元”

       上周，到处寻觅蒙族文化的东西，包括原始物件儿和文创的东西。一路走，一路看，一路想：蒙元到底是个啥玩意儿？

       博物馆里有很多记述民族历史的文物，几乎每一件都能讲出一段，游客为之着迷。然而，看过了，长了见识，这就学习文化了吗？这就是就找到文创之源了吗？能增长见识的，还算是好学之人。那些故事，讲解员都是要背诵下来的，大多数人，根本就记不住。

       还有很多民族旅游纪念品，说是搞文创，实际上是借着人们消费欲望去兜售玩具。很多劣质的东西，其实和文化没有什么关系。我问了一些蒙古族人，他们怎么看待这些蒙元的东西。他们回答：很多所谓设计，他们看不懂为什么要这样。蒙古族人口大约650万，现代蒙族人必备的民族用品也就是成吉思汗画像、相关礼器、蒙古族衣服，他们购买这些物品基本上是去固定地点定制，顾客和销售形成一个相对封闭、相互依存的经济圈。我们看到的一些旅游纪念品对他们来讲没有意义。我们做文创挣钱，实际上是主要是挣汉族人的钱。

       蒙元之元，一直被理解为元素，什么是元素？其实说白了，就是符号。但文化不单指符号。文化包括：价值观念、思维方式和生活方式（行动方式）。 

    我在呼市，见过最好的符号借用，可能就是蒙古族幼儿园的大门设计，一个马鞍的形式。“把孩子扶上马鞍”，这个寓意成长。然而，这个故事，需要讲出来才能明白？蒙古风情园看到一个宏达的马鞍形式的建筑，我不知道这是什么意思。为什么是马鞍，为什么不是蒙古包、敖包、勒勒车、哈达等等符号？仅仅是马鞍这个形式更便于用钢筋混凝土实现吗？符号如果这样借用，设计如果这么玩的话，那倒简单了，幼儿园常干这事。

       我大概梳理了一下，现在继承文化传统的形式无外乎两种：

       1、实用的。牛肉干、奶制品，这些吃食，和过去想比也是相似的。口粮演变成休闲食品，口味有变化，但质料还算相同。能沿袭的主要原因是吃这种需求还比较稳定。

       2、符号。很多图案、刀具、服装都变成一种专门的纪念符号，而已经不再有专门用途。蒙元服装，看似能穿，实际上蒙族人平时也很少穿，只在重要日子里穿一下。 

    别人都会说蒙族工艺比较粗陋，这个词实际上我不愿意用。这种粗也是有意为之，太细了反而不喜欢。妇女们天天干活，那是美德，也是美，太细的刺绣，最后磨得反而不成了样子。太细了，在他们看来，不好。这是由价值观决定了审美。我在马头琴博物馆，看到很多潮尔。一种很原始的乐器，直接取材于自然，保留了秸秆最初的形式，比起笛子之类这种乐器，看着很鲁拙，实际上也是一种高超的技术，指法也独树一帜。材质、色彩、工艺和演奏浑然天成。最大限度地接近了自然物本来的样子，我认为，这是蒙元。

       我买的一辆自行车的把套，皮革缝制，每次骑行手握这个把手都有一种很特殊回归传统的感觉。显然一个台湾品牌不会在自行车上面去添加蒙族元素，但无心插柳，却以一种批量化的形式的体现了蒙元。

       就实用而言，蒙元的吃，可以说发展得最好，很好地融合工业化的各种食品加工技术。然而符号，借用却有些低俗化了。就风格而言，蒙元更需要用材质、色彩、工艺等直观的因素和人的知觉打交道，而不是符号性的故事认知。我们更多地是要一种感受，而不是民俗和历史故事。蒙古人用的烤羊排的托盘，因为适合盛放烤羊排，所以是蒙式的，在上面安上个勒勒车轮子，本质上是一个玩笑。

    符合，本身是要和价值、思维方式和生活方式融合一起的。符合这三者的产品，没有符号标识，自然也是文化的产品。蒸包子的笼屉没有中国结，它也是纯粹的东方文化的产品。把中国结印在烤面包机上，创造的是一种令人迷惑的冲突。为了设计而设计，刻意地使符号和生活方式的剥离，不禁这让我想到如今所谓的文化和生活的两张皮的境况。如果，真把文化也理解成符号，会导致严重的精神问题。我自认为我比很多蒙古族人读过更多蒙族人书籍，但以此作为就具备蒙古族文化的话，一定会遭人唾弃的。我读了一堆蒙古秘史的故事，给别人讲讲听个热闹，而蒙族人却是按照祖先流传的价值观在过日子的。蒙元文创，不能拿蒙族人的符号做拼贴游戏。而是要强化其本身的价值和审美，促进生活方式的相互借鉴。

       艺术讲是要来源于生活，可现在已经离生活越来越远了。特别是音乐，已经单独分工出来了。你要搞音乐，只能去音乐学院去学，最终的目的也是愉悦大众。我曾经当面问过乌兰托嘎老师（父亲的草原母亲的河作曲）：“你过去的《往日时光》，是真实生活的写照，生活和音乐符号浑然一体。而现在城市里出生的这一代音乐人，还在唱草原，算什么？音乐是否已经脱离开其描述的真实生活，彻底演变成符号和仪式化的炫技？”他亦表达出深深的忧虑，对这个问题无解。而旁边的齐峰说，正是要通过更多好作品，唤醒人们对草原的关注。我对他这个回答很不屑！唱得好听：总想住住你的毡房，你住过多少年毡房？我们是在歌颂毡房这个符号，还是歌颂生活本身？蒙古人还会在孤独、劳动闲暇的时候，拿出马头琴拉一首只有自己听到的曲子吗？

    乌兰图雅的歌曲通过广场舞传遍大江南北，不能不说那是商业上的成功，但是歌颂的主题已经背离了民族的价值观。那是用堆砌的蒙元符号愉悦汉族人的视听，蒙族人并不把那当作蒙族的歌曲。

       蒙元，本来是朴实的，结果文创却都粘金带银，试图要把消费者打扮成贵族。那么，蒙元文创的目的是什么？我觉得是借着市场的手，去推动民族价值观的理解和交通，最终推动文化借鉴与发展，而不是去拿文化的遗产取乐。祖先的东西，特别是过去贵族的东西，应该多一份敬畏，而不是肆无忌惮地仿造。让符号回归其象征和装饰功能，而实用的东西，还是和生活方式结合起来比较好。

       汉族人到底想要什么，蒙族人有什么可以为我们所借鉴，什么是蒙元？文创之路，我想探索一下。