写意舞蹈人物（二）

一、课程名称:写意舞蹈人物

案例图

二、工具：

小红毛，兼毫毛笔3支（小、中、大），白云笔，墨汁，小瓷碟若干，镜片宣纸或生宣纸69×46CM，笔洗，马利颜料12色

三、步骤图

四、笔记整理

    写意人物画通常运用豪放而简洁的笔墨，生动的表现出人物的神韵。笔墨是中国画最基本的造型手段。墨无笔不立，笔无墨则死，笔主气，墨显韵。人物水墨大写意重“意”并不是不要“形”，相反，大写意更要有坚实的造型能力作为依托，其“意”也是建立在理性绘画的基础之上，需要画家对人物有敏锐的把握、高度的概括和恰当的表现。

    用刚劲有力的笔法数笔写出山石线条。这里的有力就是运笔的力度感，是形式美感的重要因素。笔的力度感有两种内涵：第一是功力的力。所谓“力透纸背”、“笔能扛鼎”就是一种运笔功力的表现。表现运笔功力的程度有“老”与“嫩”之说。功力的老到，要有一个长时间的锤炼过程才能做到，所谓“学力到，心手相应；火候到，自无板、刻、结三病矣”。

    功力老到的画家，即使柔细的线条，也能做到柔中刚，绵里藏针，有内在的力度，色墨淋漓，洒脱奔放。

    画眼要显示女性人物深沉、坚毅、悲怆而又超然、执著、热烈。

    第二是气力的力。属于用笔技巧，只要掌握用笔的方法和规律，就能做到。运气使力的方法，如图衣纹，首先是下笔前的用意要有力，要全神贯注，凝神静气，然后以意领气，以气导力把全身的气劲由臂至腕，由腕至指，再由指把力注于笔端，使劲力自然透出笔端去写出衣纹线条来。切忌表面的剑拔弩张、火气十足。

    所谓笔韵，有韵味和韵律二种含意。韵味，就是要求通过用笔的轻重、虚实、刚柔、方圆、徐疾、顿挫等变化，求得画面的统一与和谐。如同音乐一样，有一个基调、一个主旋律。韵律是用笔要有运动感和节奏感。和书法一样，讲究线节奏，“侧法如飞鸟翻然而下”，“勒法如勒奔马之缰”，“轻如行云流水之变动”，“重如高山坠石之势”。

五、名家作品欣赏

    阿老，原名叫老宪洪，1920年生，中央工艺美术学院教授，在美术创作中，非科班出身的阿老进行过多方面的尝试和实践。在刻苦的速写磨练中打下了坚实的造型基础，擅长在瞬间捕捉和表现对象的生动神态。尤其长于舞台速写。在这方面创作过大量作品，为国内艺术团体和各国来华艺术团体的演出留下了丰富优美生动的艺术形象.。

阿老舞蹈人物作品

    杨之光（1930—2016），又名焘甫，生于中国上海，广东揭西人。1949年入广州艺专及南中美院，1950年入苏州美专上海分校中国画科学习，1950年夏考入北京中央美术学院绘画系。历任广州美术学院教授、系主任、副院长。曾任广州画院国画系主任、教授、副院长，美协广东分会理事，广州美术学院教授，岭南美术专修学院院长等职。擅长中国画，在国画人物肖像及舞蹈人物速写技法方面具有开创性贡献

杨之光舞蹈人物作品欣赏：