关于油画的流派分类

油画的流派有很多，我们熟悉的印象派，或者叫印象主义，接着有后印象主义，有野兽派，有立方主义，等等...我们可能沉浸在区别它们的各自特征上，但是从整体的宏观的理论角度，我们需要理解这些流派到底意味着什么？

首先流派的定义是一种归纳分类。但是为什么有这种归纳分类？在绘画史上实际上又起到什么作用？

如果我们看西方绘画史，那么在印象派之前我们较少听到流派的说法。也许有个巴比松画派。但是文艺复兴的三杰，米开朗基罗、达芬奇、拉斐尔，我们已经耳熟能详，但是没看到把他们作为流派来区别。一直到大卫，安格尔，之后，开始出现了流派的种种分类。而学院派和古典主义也就叫回头了，以示与后起的流派的区别，后起的浪漫主义（席里柯、德拉克罗瓦），再后来就是印象主义（莫奈等）。似乎正是这种分野产生了流派归纳分类的需要。

油画的大一统被破坏了，于是主张突破的人开始标新立异，叫出自己的流派名称。

特别从印象主义开始，后面的流派如雨后春笋，百花齐放。这个反映了西方油画界的激烈竞争。所以能不能确立自己的流派，关系到画家的竞争地位。这也说明19世纪流派纷呈的深层次原因：商业社会主导一切。

到了毕加索的立方主义，法国的流派竞争达到了顶峰，突然之间被流窜到美国的达达主义夺走了话语权，在美国当代主义崛起了。美国的强大经济政治竞争力，迅速地闷杀了巴黎画派，使之成为一个现在几乎没有多少人知道的昔日黄花。

明白了这个历史，就回到了现实中。自从当代主义这个分类出现后，油画界已经久久没有产生新的重要归纳分类了。而当代主义，由于其理念的结构，产生不了多少流派，多半冠以“XX艺术”，比如行为艺术，大地艺术，波普艺术，这样的名称。

现代绘画，已经是另一种思维的范式了。在现代主义的思维理念中，实际上没有多少可以束缚画家的规则。因此恰恰是可以提出思想开创流派的时代。当然提出的概念能不能获得社会的承认，还需要概念本身的确有用，的确有商业价值。

我们会提出一个归纳分类的概念：新东方主义。请继续关注。