绘画系统的结构变化

我们已经对绘画系统做了一些阐述。我们指出一个画家的绘画系统是有结构的，画家自己是主体，绘画系统的底层是物理结构，上面一层是技法，再上面是主题，再上面是画理、哲学、文化等等。

这样的结构每一层有一些元素，而系统论认为元素之间是有反馈信息流的，因此是互为动力的。我们还指出中国画的系统有一些特点，比如“笔墨”这个词汇，既表达物理层的工具，也表达技法的一种，更表达了画理层面的重要概念。

我们进一步阐述，当元素被增加或减少，特别是结构性的增加、减少、置换，会形成绘画的重大变化和创新。

我们还是用油画来举例。

比如康定斯基，他把主题这一层结构完全舍弃，就是抽象画。同时他还在最上层引进了音乐，用音乐的思想来指导绘画。他还引进心理学，认为颜色对人类的心理有特定的作用。而且他把自己的思想写成书，与自己的绘画一起构成一个体系。或者说他在自己的绘画系统中还加了一层：理论著作。

又比如修拉和西涅克的点彩法，他们是在画理这一层，使用了光学的物理学原理。这样就反馈到技法这一层，产生了点彩法。西涅克也有著作。所以也是在自己的绘画系统中加了一个理论著作的要素。

杜尚的系统，彻底地舍弃了最底层的物理层，换上了现成品。于是构建了一个完全不同的系统，于是技法、主题，都抹掉了。文化层就是达达主义。

我们的新东方主义油画，就是在物理层使用油画的元素，在技法层使用国画的元素，在画理和文化层，使用国画的传统思想。加上我们自己的理论著作。

用系统论的方法我们就把绘画的变革看的清清楚楚了。