几千年来，人们一直争论真正的作品《兰亭序》在哪里。甚至有朋友抱怨唐太宗李世民太自私，不允许这部经典被埋葬。市场上最常见的《兰亭序》是冯承素的“神龙版”，经过双钩填墨的精心修复。然而，一些专家指出，冯承素在完成勾手后，遭受了额外的打击。这无疑是多余的，造成工作中的各种不一致。错误更少。
到了清朝，特鲁姆普总结了“兰花八柱亭”，“神龙本”只能排第三。 《兰亭序》代代相传的变异有很多，但石刻本却非常罕见。当时，李世民命令皇家学院的所有书法家一起临摹《兰亭序》。虞世南、欧阳询、褚遂良、冯承素等参加。欧阳询临摹，后刻石。雕刻完成后，一直保存在宫中。唐朝末年，天下大乱，《兰亭序》石刻流出皇宫，被契丹人掠夺，然后沿途定居定州。
直到北宋庆历年间，定州人李学旭偶然发现了这块石头，才终于重见天日。由于当时定州属定武军管辖，所以这部作品被命名为《定武兰亭序》。这件作品公开后，吸引了很多人前来拓印。其中有柯九思收藏的修复得最仔细的北宋残片。这就是歌曲《定武兰亭序》可九思》中著名的搓音。
官员闻讯，将原碑并入宫中。宋徽宗即位后，命将原石置于宣和殿内。后来金兵南下，攻占汴京，但原来的定五石又消失了。 700多年后的民国时期，据说人们在江苏扬州一座古寺的枯井里发现了一块石碑。仔细一看，原来是一块《定武兰亭序》药片。不幸被日军俘虏，至今下落不明。
因此，九思宋托克的收藏仍然是欣赏原作的最佳选择。有收藏家评价此书：“此兰亭真为薄纸刻，故字秀丽厚实，但寓意十足，没有街头文物的痕迹，鉴赏者应该满意了。” ”模仿者采用了“蝉翼摩擦”的方法。该方法使效果柔和均匀，即使是细微的纹理也清晰可见。它比许多水墨书籍更加完整，是当之无愧的“国宝”。
《定武兰亭序》是元代书法家赵孟俯书法的重要来源。此幅作品笔画饱满、刚健，笔画颇为圆润、活泼。笔法严谨而细腻。与《神龙版》相比，更加得体、正确。打击大多是尖锐和钩击的。采摘和压制都比较微妙，这与欧阳询的书法风格非常吻合。
《定武本兰亭序》是兰亭的版本之一，非常适合初学者。保留了欧阳询朴素、庄重的书法风格，又不失原作的清晰、飘逸。可谓是刚柔相济。同时，笔画和结节的粗细也为抄写者提供了舒适感。我们以此作为“跳板”。当我们练习时，我们可以看看 《兰亭序》 的其他变体，然后我们就可以轻松开始。
《定武兰亭序》还有康立熙、于吉、鲜于书、赵孟俯、邓文渊、王文治等名人的题跋，为原著增添了不少色彩。
联系客服
