看展览-中国美术馆、南京博物院藏明清肖像画展

 之前去走马观花看过一次，又跟着专业讲解听了一次。中国美术馆现在也不让讲解了，所以一路被驱赶。

来的早发现美术馆原来是有展册的，发完即止。

展册上看起来像簪花的是徐渭，也是展览比较重要的一幅（套）作品，这个展吧，大部分都是三流画家的作品。

这是第二套重要作品，徐璋的《松江邦彦画像册》，就是画松江（上海）历史上名人的。

（沈度沈大人应该是本展出现频率最高的肖像）

（文人形象 豹皮 隐居都被称为“豹隐” 还有凭几）

（武将）

松江是明代艺术非常重要的一个发源地，因为松江曾经归江苏管辖，所以今天这套画在南京博物院。肖像画在明清时代应该是非常常见的，帝王将相有，普通百姓也有，随着改朝换代，只有一些大家族容易保存下来，所以南京博物馆藏较多。

还是从序言开始说起吧，因为是中国美术馆和南京博物馆的合作，两个馆长分别写了一篇序（官网可查）。

“江南法”，代表画家禹之鼎。

“墨骨法”，所谓墨骨就是勾线，“墨骨既成，然后傅彩”，就是勾线后敷彩，代表画家曾鲸。

“白描法”不多说了。

“海西法”就是西洋传过来的。

这段也挺有意思，画画是有套路的，比如脸形有甲用目等等，下面就是甲字脸。

还有很多民间口诀，比如有本书就叫《中国民间画决》。

这也是“如镜取影，妙得神情”展览名的来源。所谓肖像画，“肖”这个字，上从“小”，是声部，下从“肉”，表示的就是肉体上像，所谓“不孝子孙”其实是“不肖子孙”，意思是孩子不像我。肖像画上的人是有名有姓的，否则就是人物画。基本可以分为两大类，一类是祭祀性的，一类是娱乐性的。

第一单元 明代肖像画

 有点像官员的标准像。

正面像是最难画的，最早的人物画都是画侧脸。

包括《五牛图》都是画了四个侧脸的牛，而且画的最不好的就是那个C位正面牛。

毛主席像章画左脸，并不是什么他是左派，而是右手画左脸好画。

也就是到了明代，我国画家才能画好正脸。

里面画的最好的是这一张，但是不是感觉到帽子衣服和脸不配套，脸是跟西方学的，但服饰还是中国传统画法。

里面的徐渭像明显和其他的不可能是一套，非官服，而且是九分脸。

这种官员标准照是用来干嘛的呢，是用来画这种大影而先画的小画，照着真人把脸画完就可以慢慢画那些程式化的一幅了。

（可以看出这不是全正面 有个倾斜）

这张展签写错了：

明显画上并没有乐琴书的情节，而且后面还有一幅也标为“沈度乐琴书处图肖像”。

明显这幅画才是乐琴书处图，看下官方图：

这画明显跟两幅画似的，背景就是传统的文人和山水，用鹤表现隐居，但沈大人你老都隐居了还穿着官服坐那么正干嘛，明显这个人就是从上面的大影像里直接copy过来的，所以看起来格格不入，因为本来就是塞进来的。

这种“塞进来”的感觉后面清代部分还有，比如下面这张明显那个仕女就格格不入。

说回第一张沈度像，沈度其人最著名的就是馆阁体。明清书法家最著名的就是“三宋二沈”，书法有时候“五十年一变”、有时候“五百年不变”，二沈时期就是五百年不变，之后到什么刘墉写字写的都是馆阁体。

沈大人胸前是对鹤，一品文官。

后面还有一幅他儿子，也是对鹤。其实他俩都没当过一品官，这就是后人抬格祭祖。

↑ 这是武官的补子，文官飞禽武官走兽，禽成对出现。武官的椅子也是兽皮。这幅就是全正面的，这个比沈大人那个难画一些，画正脸也就是明中期才出现的。

沈大人在展览后面还会出现。

戴东坡帽的不是官员，这就是个员外形象。

（官方图）

（我拍的）

这幅《顾梦游像轴》就是曾鲸画的，但可以看到“曾鲸画 张风补景”，只有人是曾鲸画的，他不擅长画景物，所以景是张风画的。张风字大风，张大千的画斋叫“大风堂”，就是他推崇张大风。

（仔细看看“墨骨法”）

↑ 看看画上的字就能理解在画什么，古人写东西总是先古往今来扯一阵子，红线处分两段，后面就是写这幅画就是表现朱葵石孝心的，所以画上他穿的是孝服，在陵前。

文人画兴起后，因为嫌画人脸太麻烦，开始推崇文人画，所以画肖像的被贬为画匠，社会地位低，也没有在历史上留下姓名，但走街串巷很赚钱，总有活，据记载一天能赚三十斤米。“金脸银花卉，要饭的画山水”。

↑ 像这种用于祭祖的画，这幅是第一代是做官的。

这幅是八代同堂，当然里面的人物年龄都差不多，因为先人早已作古，这看起来是第五代开始当官，于是往前倒。

第二单元 清代肖像画

王鳌是个人物，现在苏州还有王家的故居，著名的收藏家王季迁就是王鳌的后人。这幅画很大，而且明显看出来，最重要的就是官服，能穿蟒的，那得是御赐的。

中国画基本画法“勾”“皴”“点”“染”，这既是画法的发展，也是作一幅画的顺序。

营造空间感，也就是纵深是非常重要的。

（用Z字形营造纵深）

（加个屏风营造空间）

（这个是不太会营造 干脆画了个俯视 也画了屏风）

（这幅我就是想说一下 这是不是“以竹为宫”）

这算是画了个名人，“四王”之一的王翚，这个是胡子部分返铅了。

表现孝心是肖像画中的人物比较爱的一种命题作文。比如《饷乌图》就是借乌鸦反哺的特性，表现主人公孝心。

这幅画是主人公是乔无功，他父亲叫乔莱，是禹之鼎的贵人，展览里有一套禹之鼎画乔莱隐居图，一会儿洗脚一会儿垂钓。

原来应该是册页，重表成立轴，上文下图原来应该是双开。

这是另一幅，洗脚表现的是沧浪之水，是非常高雅的。

《望云图》也是有典故的，大概就是狄仁杰看到云彩想爹妈，官也不做了，就要回家尽孝。看吧，没点知识都看不懂画。

再比如“采芝”表现的是商山四皓。

“芝”后面的两点表示的是忘字了，补在后面，就是最后的“图”字。

古人是这么赏画的：

题壁先扫壁：

这书橐画的不对，应该是一卷十个。

“海上四任”的任颐画的算不错了吧，但这幅画里他只画树，证明有更会画肖像的人，但也仅限于画人脸，那手就不怎么样了。

前面提到了空间，这里就是画了个墙开窗表现里外。

这幅采花挺美，人有点像李菁。

↓ 有晕的是月亮。古画上的月亮一定是满月，据说丰子恺是第一个画月牙的人，无论是否为真，起码可以看出画弯月是晚到什么时候才出现的事。反而我们现在小朋友学画画，一般都是圆的是太阳、弯的是月亮。

关天培像，广东还有一幅。

禹之鼎画的《乔元之三好图肖像卷》，三好（四声）为书、酒、乐，怎么可能有人爱读书呢，当然是背景了，眼珠子都在美女身上。

仔细看男主人公的脖子非常怪异，其实就是要表现脖子都抻直了，但又不会画，表现不出来。中国人只学会了画脸，后来徐悲鸿收藏了一些画，都是只留头，自己补画身体。

（字是査士标的）

新年祝大家都能满足"三好”。

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