岁月匆匆，时光不等人，人年纪越大，越留念过去的时光。
我们曾经走过的那些路，逝去的那些时光，如今已经一去不复返，但是我们可以回想，可以留恋。
得益于一位印尼爱国华侨的毕生努力，我们又一次可以和我们的祖辈、父辈们相遇、又一次实实在在地触摸到那个已经消失的年代。
冬天储存的大白菜、清晨路边的小吃摊；77年恢复高考、85年庆祝女排四连冠；北大荒的知青、上海码头的工人、海南三亚的女民兵...... 那是我们中国人集体的记忆，也是我们、我们的父辈、祖辈的记忆。
翁乃强先生手拿相机70多年，一生都在践行自己的誓言。 1936年，翁乃强出生在印度尼西亚的雅加达，父亲是爱国华侨。 他开过照相馆，办过广告公司，还从事过电影行业，一生都在跟胶片打交道。20世纪60年代，天安门广场上的群众
打从有记忆开始，翁乃强就泡在照相馆，大人给顾客拍照，他就在边上看着。
如何把握顾客的情绪，如何抓拍最好的瞬间，什么样的照片才算是好看的... 12岁时，他就开始跟着《生活报》的摄影记者周昌平学习专业的摄影知识。 1942年，日军发动了对印尼的进攻，并很快侵占了整个印度尼西亚，父亲因为给中国捐款而被逮捕，直到日本战败后，他才从集中营死里逃生。 新中国成立那天，家中升起了五星红旗，一家人泪光满面。 父亲辗转多处，把大哥、二哥相继送回祖国——自己无法实现的归国梦，一定要在儿孙这一代实现才行。1951年，14岁的翁乃强也告别父母，踏上了回祖国的路。
在办理移民手续时，翁乃强被告知“如果去了中国，就再也回不来了”。那个时代的中国，学艺术的孩子寥寥无几，「美育」是个稀罕的词汇，但翁乃强的父母十分支持孩子学艺术。几乎是毫无悬念的，翁乃强考上了中央美术学院油画系，师从油画大家艾中信和韦启美。 父母高兴得不行，常常从国外给他寄一些国内罕见的美术画册，拉斐尔、维米尔、伦勃朗... 从学生时代开始，翁乃强就已经按奈不住，一有时间就挎个相机走上大街为人民拍照。为了创作出更好的毕业作品，他主动跑去了海南岛兴隆华侨农场，和大伙儿一起生活，一起劳动。 开荒、种橡胶，脏活累活儿全上，这期间他创作了大量的摄影和绘画作品。 毕业之后，他被分配到《人民中国》杂志社从事美术摄影。 自此，他正式踏上了用镜头记录中国，记录时代的征程。20世纪60年代，冬储大白菜。
20 世纪70 年代，北京街头骑自行车的人们。
20世纪80年代，北京市民将自家房屋的情况写在纸板上，以便来换房的人了解。
20 世纪70 年代，清晨路边的早餐店， 炊烟顺着屋子袅袅升起， 热气腾腾的食物散发出诱人的香气。
自50年代开始，大批知识青年响应国家号召，陆续前往北大荒，他们中的很多人一辈子就留在了那里。 1968年，翁乃强也跟随着知识青年，赴北大荒报道。 “上山下乡塑造了我的价值观，新中国的建设成就是通过劳动一点点创造的。”伟大的事业，产生伟大的精神——“两弹一星”
1977年恢复高考
1985年,庆祝女排四连冠的照片
第四届全运会开幕式表演
1997年7月1日香港回归，
全国各地举行了各种盛大的庆祝活动。
大时代之下，他记录的更多还是普通人。
20 世纪60 年代，麦收时节人们欢歌笑语庆丰收，享受劳动带来的甘甜。20 世纪70 年代，上海港的码头工人。
1975 年，海南三亚的女民兵，既威武雄壮，又不失女孩的娇艳。烈日下英姿飒爽的她们，成为一道靓丽的风景线。
工人：
有着扎实的美术功底做支撑，翁老的照片构图精巧，即便是普通的场景，也能拍摄出艺术品一般的质感。 那个年代的中国，少有「纪实摄影」，大家都端端正正。 所以他的照片多为抓拍，没有标准的表情，没有统一的动作，真实又灵动。 正是因为这份慎重的坚持，我们才能触摸到那一辈人的温度。 若有缘分，你或许会在人潮人海中，找见年轻时的自己，或者年轻时的亲人。 当历史不是冰冰冷冷，不是面目模糊，它才能够被共情，被体验，而不只是被贴标签。《时代的记忆》一页页翻开来，照片是独立的，但它们串联起来却是一个完整的故事。 这是中国人从站起来，到蹒跚学步，再到昂头挺胸跑起来的故事。20世纪80年代，理发店在西单街头为市民介绍新款发型。
20世纪80年代初，北京地坛公园春节庙会，公园里张灯结彩、灯笼高挂气氛十分热闹。
20 世纪80 年代，在北京天安门观礼台下营业的第一家个体商店。
20 世纪80 年代，改革开放初期，北京东华门早市。
人民的日子逐渐好起来。
心情变得开朗的同时，你或许会忽略掉一点：我们现在拍照片，随手一按没有什么成本，但60年代，哪里有这么多彩色胶卷用来拍普通人？ 那时候普通人家拍个全家福，都是了不得的大事，而且都是黑白的。而翁老使用的胶卷，很多都是用外汇进口的柯达彩色反转片。 一卷反转片的价格，能买二三十个黑白胶卷，三五个彩色胶卷。 除此之外，还要买配套的进口药水，市面上根本没有冲洗彩色照片的地方，全都要自己回来手工冲洗。 彼时《人民中国》杂志主要负责对日本的媒体宣传工作，在领导的关照下，彩色胶卷基本上可以充足供应。 家里既开照相馆，又搞电影，父母常常越洋给他寄胶卷，库存一定管够。 若不是这富二代得天独厚的条件，许多鲜活的面孔或许也只能随着时光的流逝，被风吹雨打了去。 其中有70张作品的原底片，被中国国家博物馆收藏，140多张无酸照片被中央美术学院收藏。 国家博物馆的工作人员对翁老说：“您的作品在我们眼中不是照片，而是文物。” 2021年，，翁老特地选出了他最珍爱的作品，汇编成《时代的记忆》。 “我仅仅是一个时代的记录者，付梓出版，是给我的一份礼物，也是我为建党100 周年献上的一份礼物，以此回味这段共同前行的岁月。”在历史的长河中，40年弹指一挥间，但其中有多少故事、多少回忆！
历史，总需要有清醒的记录者，这样才能让后人了解我们走过的路。
很幸运，翁老成为了那个被时代选中的人。
更幸运的，我们可以拥有，可以触摸，可以与老去的父辈们，再次与那个时代隔空相见。
本站仅提供存储服务，所有内容均由用户发布，如发现有害或侵权内容，请
点击举报。
