协奏曲（Concerto），指一件或数件独奏乐器和乐队协同演奏，既有对比又相互交融的作品。用一件乐器者又称“独奏协奏曲”，用几件乐器者又称“大协奏曲”。
在许多协奏曲之中，有不少人都十分喜爱Concerto for Violin and Piano（小提琴与钢琴的协奏），除了因为可以摆脱庞大的交响乐团的包围外，在音乐的聆听上可以更加容易感受到演奏者的感情和技艺，无论何种编制的交响乐团，在音乐的聆听上都十分考验播放器材的表现，尤其是大型编制的交响乐，由于各个声部的复杂性，音乐在重放的时候很容以会出现模拟以及失真的情况。而小提琴与钢琴的协奏更显出作品的精致和雅趣。
Canon and Gigue in D Major
D大调卡农
D大调卡农与吉格，也称约翰·帕赫贝尔卡农（Pachelbel's Canon），是德国作曲家约翰·帕赫贝尔最著名的作品。因为它是最著名的卡农乐曲，有时也常以“卡农”代指。然而实际上卡农（Canon）并非曲名，而是一种曲式。卡农在字面上是“轮唱”的意思，吉格（Gigue）则是舞曲。D大调卡农作于1680年前后，是巴洛克时期的室内乐作品，采用数字低音手法，供三个小提琴演奏。它曾被改编为多个不同版本，供不同乐器组合演奏。
Praeludium And Allegro
克莱斯勒：普尼亚尼风格的前奏与快板
普尼亚尼是18世纪意大利古典小提琴学派最后一个卓越的代表人物，他作有9首小提琴协奏曲。这一首，名为普尼亚尼风格，实则不是普尼亚尼所作，1935年，演奏者克莱斯勒承认该曲是自己创作的，这首“前奏与快板”，他误称为18世纪普尼亚尼的作品，因为其风格很像普尼亚尼的其他作品，所以人们很少会怀疑。
Tambourin chinois, Op. 3
克莱斯勒：中国花鼓 Op.3
这是具有东方风格的小品曲。作者克莱斯勒对中国的民间音乐有着浓厚的兴趣，他在美国西部城市旧金山旅行时，曾欣赏过当地中国移民表演的“华埠音乐”。克莱斯勒有感于中国艺人的演奏， 于是选用了花鼓的前奏创作本曲。这首曲子则突破“徐缓平板”的模式，而采用了急速、华丽的细腻旋律，以及快速的节奏，既充分发挥了小提琴的演奏技巧，又描绘了中国民俗中迎神大会上热闹、喧嚣的欢乐气氛。全曲演奏时间约为三分半钟。克莱斯勒曾在1923年访问中国，并在上海等大城市举行了个人演奏会，其主要演奏曲目正是这首《中国花鼓》。
Rondo, Op. 94
泰德斯科作品94回旋曲
泰德斯科被海菲兹绝对纯粹的音色和超绝的演奏技巧所震撼，决定创作一首回旋曲，他认为这能包含所有海菲兹想要的东西。最终，《云雀》诞生了。海菲兹曾经无数次演奏这首作品——带着标志性精湛的技艺和绝对的华丽。
Sonata (Duo) In A Major, D.V. 574
弗朗茨·舒伯特：A大调大二重奏 D 574
舒伯特出生于维也纳郊外的教师家庭。自幼随父兄学习小提琴和钢琴，少年时即显示出他在音乐创作上的特殊才能。舒伯特的一生是在贫困中度过的，艰难的生活使他过早地离开人世。然而，舒伯特却为人类留下了许多的不朽名作。他是早期浪漫主义音乐的代表人物，也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠。
Sonata (Sonatina) In A Minor, D.V. 385
弗朗茨·舒伯特：A大调大二重奏 D 385
舒伯特在短短31年的生命中，创作了1000多件作品，其中有600多首歌曲，18部歌剧、歌唱剧和配剧音乐，10部交响曲，19首弦乐四重奏，22首钢琴奏鸣曲 ，4首小提琴奏鸣曲以及许多其它作品 。
Brahms: II. Adagio
约翰内斯·勃拉姆斯奏鸣曲选
勃拉姆斯（Johannes Brahms ，全名译为约翰奈斯·勃拉姆斯。1833年5月7日出生于德国汉堡的一个职业乐师的家庭里。他童年生活十分贫困，7岁随父亲学钢琴，13岁便在酒店里为舞会弹伴奏。勃拉姆斯是德国音乐史上最后一个有重大影响的古典作曲家，被视为19世纪浪漫主义音乐时期的“复古”者。他是创作与演奏并重的作曲家。但他没有进过音乐学校，靠他自己的勤奋好学、他的卓越才能和对自己所献身的事业重要性和必要性的觉悟。
The Mozart Sonatas
平夏斯·祖克曼：莫扎特钢琴奏鸣曲
莫扎特钢琴奏鸣曲是意大利歌剧风格渗入音乐的各个领域后结出的非凡成果，特点：自然、流畅、优雅、柔美、细腻、直率。音色特征：明亮、灵巧、典雅。表现出阳光般的明朗和乐观的情操。他的音乐主要是取悦公众和易于理解，很容易显现出高洁、清淡的气质和“性格刻画”的能力。
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