荷花,自古以来就有“花中君子”的美称。对于广大摄影爱好者来说,荷花更是永恒的拍摄题材。然而,拍摄荷花的人多了,难免千篇一律,相互雷同,缺乏创意,从而使人产生视觉疲劳。
我身处中国白莲之乡石城,拍摄荷花的条件得天独厚。十多年来,我坚持荷花摄影不间断,期间曾出现过迷茫,也摸索出一些经验。我认为,荷花摄影不是一种简单的现场画面记录,而是源于真实而高于真实,展现荷花风姿和意蕴的一种特殊艺术表现形式。
荷花摄影从大的范畴来说,可分为写实和写意两大类:写实——就是用最常规的拍摄方式拍出新意;写意——就是借助环境、空间表现自己的想法、创意。但无论用哪类方法,都必须赋予画面一定的意蕴和内涵。
要做足案头功课。在创作前,一定要积累起好的审美素养,多了解荷的历史与文化,懂得荷的灵性和魅力,力争做有文化的摄影人。同时,多欣赏学习他人的优秀作品,结合实际转化为自己的经验,这对表达作品思想大有裨益。
要有自己的创意。荷花摄影要琢磨出别人想不到、又在情理之中的创意,尽量避免与他人雷同,并拍出自己的风格。通过影调的调整、滤镜的运用、绘画元素的添加等技巧应用,启动观众无限的联想,提升作品的艺术感染力。
要注重以图传情。拍摄荷花,仅仅拍得美和漂亮还不够,一定要表现出荷花的的情感和灵性,做到形到意到。通过借物咏情、托物言志,充分表现荷花的诗情画意,这是荷花摄影的终极追求。好的荷花作品,能够牵动人的神经和触觉,会让人莫名地动情和思绪游移。
要重视二次创作。花卉摄影属于艺术创作,从野外拍摄回来的图片大多不能直接使用,需作一些后期处理。我们完全可以放开手脚“移花接木”,达到源于生活高于生活的目的,展现出一种更高层次的意境。
荷花摄影成功的关键是挖掘内涵,提升意境。什么是意境?意境就是一种能令人感受领悟、意味无穷却又难以用言语阐明的意蕴和境界。为此,在创作中,你可尝试为荷花作品注入情感,用眼去观察,用心去想,用脑去构图,从而赋予荷花以鲜活的生命和故事、情感与性格。
一幅好的荷花摄影作品,浓缩了用光、构图、曝光技巧、图片语言运用等多方面的技术精华,是审美情趣和视觉控制力的集中体现。它至少应具备四个要素:即有吸引人的主题、完美的用光、简洁的构图、和谐的色调。
总之,荷花虽然拍摄难度不高,但要想在万千作品中成为一枝独秀的那一个还是比较有难度的。只有不断地练习和富有新意的创作,才能拍好荷花这一在中国人心中具有高尚品质的文化符号。