荷花，自古以来就有“花中君子”的美称。对于广大摄影爱好者来说，荷花更是永恒的拍摄题材。然而，拍摄荷花的人多了，难免千篇一律，相互雷同，缺乏创意，从而使人产生视觉疲劳。
我身处中国白莲之乡石城，拍摄荷花的条件得天独厚。十多年来，我坚持荷花摄影不间断，期间曾出现过迷茫，也摸索出一些经验。我认为，荷花摄影不是一种简单的现场画面记录，而是源于真实而高于真实，展现荷花风姿和意蕴的一种特殊艺术表现形式。
荷花摄影从大的范畴来说，可分为写实和写意两大类：写实——就是用最常规的拍摄方式拍出新意；写意——就是借助环境、空间表现自己的想法、创意。但无论用哪类方法，都必须赋予画面一定的意蕴和内涵。
要做足案头功课。在创作前，一定要积累起好的审美素养，多了解荷的历史与文化，懂得荷的灵性和魅力，力争做有文化的摄影人。同时，多欣赏学习他人的优秀作品，结合实际转化为自己的经验，这对表达作品思想大有裨益。
要有自己的创意。荷花摄影要琢磨出别人想不到、又在情理之中的创意，尽量避免与他人雷同，并拍出自己的风格。通过影调的调整、滤镜的运用、绘画元素的添加等技巧应用，启动观众无限的联想，提升作品的艺术感染力。
要注重以图传情。拍摄荷花，仅仅拍得美和漂亮还不够，一定要表现出荷花的的情感和灵性，做到形到意到。通过借物咏情、托物言志，充分表现荷花的诗情画意，这是荷花摄影的终极追求。好的荷花作品，能够牵动人的神经和触觉，会让人莫名地动情和思绪游移。
要重视二次创作。花卉摄影属于艺术创作，从野外拍摄回来的图片大多不能直接使用，需作一些后期处理。我们完全可以放开手脚“移花接木”，达到源于生活高于生活的目的，展现出一种更高层次的意境。
荷花摄影成功的关键是挖掘内涵，提升意境。什么是意境？意境就是一种能令人感受领悟、意味无穷却又难以用言语阐明的意蕴和境界。为此，在创作中，你可尝试为荷花作品注入情感，用眼去观察，用心去想，用脑去构图，从而赋予荷花以鲜活的生命和故事、情感与性格。
一幅好的荷花摄影作品，浓缩了用光、构图、曝光技巧、图片语言运用等多方面的技术精华，是审美情趣和视觉控制力的集中体现。它至少应具备四个要素：即有吸引人的主题、完美的用光、简洁的构图、和谐的色调。
总之，荷花虽然拍摄难度不高，但要想在万千作品中成为一枝独秀的那一个还是比较有难度的。只有不断地练习和富有新意的创作，才能拍好荷花这一在中国人心中具有高尚品质的文化符号。
