这一年又要过去了

     时间真快，转眼又要抓不住2022年的尾巴。

     人到中年，能感叹的大概只有时间了，似乎除了时间不够用其他的都还好，或者是对大多数事情已经不够在乎了，只有时间能够撩动一下自己的心弦。

     对于这个公众号，我今年表现的不太好，更新的数量有限，尽管没有掉粉，但是增长的也不多，于是我回想着2021年，有时一天便增长一百多关注，我以为这个号要做起来了，但是回过头来感叹自己——还是能力有限，听的东西也不够多，于是在有些话题上想的很好，但是一旦落在笔上就有点力不从心了。

     最初，本来想每天写一张专辑，也不用刻意的寻找话题，但是写着写着就开始爱上“恶俗”的盘点了，于是开始学着人家写所谓的“十佳”或是“100”。一开始想的是，只写有关音乐的文字，正面、客观、白描，尽量不带任何感情色彩，也尽量不因为自己的情绪左右文字，但是到最后还是有悖初衷，毕竟人是有情绪的，偶尔也因为某张唱片骂句闲街，想想也没必要，有些事情本不值得浪费时间码字骂街。

     这一年又要过去了。本来今天还想恶俗的写点今年我喜欢的所谓十佳专辑，算了，我好像今年就没听到十张本年度发行的专辑，简单地说几张我喜欢的专辑，排名不分先后。

     一是周云蓬的《瓦尔登湖》，这张专辑是我近几年很少听到后有多首歌能热泪盈眶的，老周真是太“残暴”了，在这张专辑中他没有给听众留任何情感留白，这样饱满的情绪让然很难在短时间内释放，往往是一首歌完了情绪还在延续，而下一首歌有可能情绪更饱满，这样的专辑在以往也是不多见的。

     二是罗大佑的《安可曲》，我不太相信“共情”这件事，但是问什么听一张专辑的时候会进入到歌者的情绪？有时候情感碰撞这件事很蹊跷，也许是一句词，也许是一段旋律，甚至一个音符都能催人泪下。罗大佑满六十八岁了，我刚满四十一周岁，听罗大佑的时间已经有三十多年了，单单列举这一串有关年代的数字就已经让人很不安了。年华老去这件事是谁也阻止不了的，罗大佑用了一种看似轻描淡写的方式，却严谨的回忆起了他年轻时影响了他的音乐。同时，罗大佑用一段段旋律复制了你的回忆，用他的方式嫁接到你的记忆中，带着你回味着那个流行音乐辉煌的年代，你感动的是罗大佑，更是那个年代。

     三是崔健《飞狗》。 很多人说，崔健每出一首新作品都是一次自己和自己较劲的过程。现如今，我们对一张专辑的要求有些过于低，比如制作过得去、词曲不糊弄就成了一张好专辑的标准了，但崔健不是，他依旧保持着传统词曲的创作方式，让歌词具有极强的文学性，用泛指取代特指、用类比取代直接对比，每一句话、每个词汇甚至每个字都准确有用，前后逻辑严谨，不冲突也不矛盾，既有文学性又兼顾思想性和艺术性，既写实又浪漫，这是创作的最高要求。对于《飞狗》，可能大部分人仍然认为这张专辑是难听的、拧巴的。老崔刻意的将这张专辑的旋律写得复杂甚至不那么和谐，如果真需要它悦耳的话，恐怕老崔现在依然可以写出一百首《一无所有》、《一块红布》那样的歌，但是老崔永远不会这样做，如果真的这样，那崔健就是另一个李宗盛了。

     四是郑钧《两只口罩》，旋律依旧复杂又好听，这大约是郑钧的创作定式，我第一次听这张专辑时循环了两遍，可见旋律有多好，另外这张专辑的歌词都很长，这样的歌词体量在近几年是不多见的。

     五是刘森的《华北浪革》。这张专辑从听感上来说总体上舒适的，偏流行，歌词不矫情也不浅薄，刘森的嗓子不错。曲目编配的很规整，但偶尔有些音色很意外，像《温情》的前奏的吉他音色就有点新浪潮的味道，很微妙。整体《华北浪革》是一张不错的专辑，从作品的字里行间看，刘森应该年纪不大，但有些文字很深沉，假以时日也许会写出更好的文字，要知道，这年头音乐创作者们的文字能力一直在退化，很多年来都没有一段让人心动的文字了，上次让我心动的还是《郭源潮》，《华北浪革》的词虽然没有到达什么程度，至少有些语句是能调动听者的情感的。

     六是磊落的《当我们第一次仰望星空》，这是我截至目前听的最新一张专辑，应该也是听的今年年内最后一张专辑，因为口罩的原因有几张专辑一直没发所以这张专辑理所当然是目前最新了。相比较纯音乐，磊落的场景感做的很好，好到它可以不经意间引导你进入某个场景并展开联想。我听这张专辑时脑海里的场景是《三体》叶文洁及红岸基地，我也不知道作者是不是有这样的想法，但是它却将我代入了这样一个场景，我想这就是一张好的纯音乐专辑带给听众的体验感，越是好体验就越沉浸。

     这几年想选出所谓的“十佳”是很难的，一是打动人的少，二是自己买的也不多，一年里买的新专辑总共也就十几张，像这种速度的购买唱片就很难去扩大范围了。其实我所谓的“十佳”是不作数的，也就是个人喜好。

     提前祝大家新年快乐，愿来年风调雨顺。