一、四大原则
隶书的结体 。隶书是由篆书演变而来的，在这一演变过程中，汉字的形体曾经经过一场广泛而深刻的变革，由原来线条形态的表义结构一变而为点画形态的符号结构，整个汉字的构形经过一番很大的调整。关于这一点，我们将在后文的“隶变”一节中详细说明，这里仅就成熟阶段的汉隶，从书法的角度谈谈它的结体特点:
1、以分展开放取势。为了书写便利，隶书改变了篆书单一的线条用笔，也改变了篆书圆活内聚的结体，使汉字的书写形式面目一新，在书法史上第一次出现了用笔道的分展开放来取势的新书体。请看下列诸字篆隶结体的对比:大凡篆书中的下垂内抱结构，隶书多变为外拓开放结构，即便是“全包围”的字，如“固”、“国”之类，隶书也要采取单扩一端、独骏一角的手段来打破篆书的圆润均衡。所以，一取内聚均称之严谨，一取外拓参差之放逸，就构成了篆书与隶书追求结构美的根本区别。永字八法。
2、独愤一笔。隶书为了冲破篆书严密环抱的束缚，以外拓取势，采取了许多具体的办法，如把一些篆书中的竖画变为横画或外张的斜画，将篆书的纵势(长形)变为横势(扁形)等等，但最具有隶书构形特色的，还要数独愤一笔的设置。所谓独愤一笔，是指在一个字中特意突出某一笔道(其形态主要是波碟和长掠)，将它写得格外雄健超拔。例如以上诸字;这种一字之中独愤一笔的结体，从表面看，好像破坏了整体的均衡，实际上由于其他部分安置得适当，并没有失掉字的重心，反而使点画形成了鲜明的对比，可以取得从不平衡处求平衡，从险绝中见平正的艺术效果，使字的体势变得摇曳多姿。因而独愤一笔是构成隶书独特风格的重要因素。
3、外散其形，内聚其力。隶书以外拓取势，结字时笔道可以向四周伸张，有的独立的点画甚至可以布置在离字的中心很远的地方。如果从表面孤立地看，比起小篆紧紧裹束的结构来，显得很是松散，如果从字的整体结构仔细观察，我们又会发现，这些点画实际上是形散神不散。点画与点画之间，局部与局部之间，或相向、或相背、或相随、或相互接纳、或相互承受，彼此呼应，互相关联，共同拱奉一个中心，构成一个有机的整体，具有很强的内聚力。试看《曹全碑》中的几个字:“水”字竖画两旁的点画呈相背之形，但以竖画中上部为中心，两边则又有辐较之状，“寅”字“宝盖”的三竖点与下部的两斜点，左右上下彼此呼应，共同聚向一个中心，“斯”字“其”、“斤”相向而神会，“惠”字“亩”、“心”相承而力合，其间架结构总是外散其形而内聚其力。隶书的这一结构特点，以《曹全碑》为最突出。楷书结体讲求的“四面八方俱拱中心”，正是对隶书这一特点的继承和发展。
4、少数字的构形不固定。汉字经过隶变，每个字本来都有了新的写法，与篆书的面目不一样了卜但是在一些隶书家的笔下，故意让少数字或部分、或整个儿地保留着篆书的写法。推寻这些书家的用意，大概是想赋予隶书一点古色古香的味道吧。形体不固定的另一种情况是，有的书家有意减少一些字的点画。
二、出帖
1、篆隶结合
我们知道，隶书是在篆书的基础上发展变化而来的，所以经常有人讲“篆隶不分家”，“篆中有隶，隶中有篆”。当代书家时常以篆书的笔法和隶书的结构来进行创作探索，取得了通常状态下所得不到的艺术效果，增加了意想不到的审美情趣。篆隶结合是指将隶书和篆书结合在一起写，在用笔上表现为线条的圆浑，多使用中锋，在结体上也是方折的体势较少，多取圆势。
2、造型奇特
隶书的造型具有突出的特点，或纵长取势，或宽扁见长，皆具风神。传统的隶书造型多取横扁之势，而当代隶书作品的造型则多纵长取势，这是当代隶书创作特别注重的一种变异方法，反其意而用之，却取得了一种特殊的造型效果。
3、融入行草
每一种字体的发展都是建立在实用书写的基础之上的，隶书也不例外，当人们在实用书写时为了追求便捷，便会加入一些行草书的笔意。在当代书法家中，张海先生以擅长草隶而闻名。他早年的隶书以汉隶为本，多求精美，取法《乙瑛碑》、《封龙山颂》等，后来潜心研究汉代帛书、简牍，并将其和行草书融入到传统的汉隶之中，开辟了隶书的新的写法——草隶，也充分体现了书家的性灵之美。
4、金石趣味
当代书法家在篆书和隶书的创作中追求金石趣味，是清代以来书法家所进行的探索的继续，清代书法家何绍基在这一方面作出了突出的贡献，直接影响了当代隶书的发展。在隶书作品中融入一些金石气息，可以增加作品的视觉冲击力，使得原本就古朴厚重的隶书更添苍茫、浑厚的感觉，作品看起来也更加有质感。
5、碑简杂糅
在隶书作品中融入简牍笔意和情趣，是当代隶书发展变化的又一特点。简牍帛书是隶书发展和创作的一个宝贵的取法之源，并且也是隶书发展最为快速的载体。许多书家都潜心研究简牍帛书，从中寻求隶书创新的道路。
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