书法视频：翰墨春秋（14）明清草书新风 | 书法欣赏

唐宋时期草书书法作品所取得的巨大成就，为元代以后草书的发展开辟了道路。使后来的人们在技巧和风格的取法上，都获得了极大的方便。与此同时，前代名家的风格面目对后人来说，也是一种束缚和压力。从元代开始，一些书家便开始努力摆脱唐宋时期审美标准的束缚，力求通过学习并恢复魏晋书风来实现突破。如元代的草书名家鲜于枢和吴镇等人，便在创作中极力避开怀素、黄庭坚的风格面目，他们不约而同地标榜学习晋人，以其文雅优美的情调来娇正唐宋狂草的夸张放纵。历史往往是在不断的循环过程中前进发展的，明代前期的草书在沉浸于对唐宋狂草的模仿追随同时，已经逐渐显露出僵化和单调的趋势，追求突破与创新的能量也在慢慢积蓄。到明代后期，随着社会经济的繁荣，崇尚自由与个性的思想潮流。

在文化艺术领域迅速蔓延。在书法界不论是继承元宋的书卷气风格，还是远追魏晋的古朴气润，都已不能满足当时人们书法欣赏的审美口味。从陈道复和徐渭等人的作品中，已经明显传递出书法艺术寻求变革的信息。

进入明朝晚期，与文学戏曲等艺术门类所发生的变化一样，书法领域也很快兴起了变革的浪潮。首先以叛逆风格向传统审美习惯发起挑战的便是草书书法奇才“张瑞图”。他的草书用笔迅速凌厉，点画爽洁坚劲，结体紧密峭拔，利用转折的方折盘旋和行气的连绵跳宕，营造出一种奔腾直下一往无前的充足气势。这种风格与传统书法中庸、平和、典雅的品评标准形成了鲜明的反差，体现出全新的追求目标，但同时又十分符合当时活跃自由的社会氛围，因而赢得了很高的声誉。与此同时，一批更年轻的书家相继崛起，其中最突出的有黄道周、倪元璐、王铎及傅山等人。他们一方面从前人的作品中寻找挖掘符合自己欣赏趣味的技巧特点，另一方面更加充分努力地将各自的学识修养和性情融入到笔墨之中，并且以夸张和极端的手法表现出来。他们的草书或奇崛、或冷峻、或豪迈、或荒率，虽然每个人都有自己的面目个性，但是总体上则同属于当时的变革书派。这股潮流在书坛上造成了巨大的冲击和震撼，使草书的主流风格，从晋唐以来的飘逸和谐，一变而成为动荡开张。

进入清朝以后，随着社会秩序的重归稳定，明清之际草书的变革潮流也很快平静下来。在整个清朝一代，书法界的注意力在“碑学”思潮的带动之下，始终被篆、隶、楷书的相继复兴所吸引，草书则相对沉寂，乏善可陈。

到了民国时期，“碑学”书法观念逐渐扩大，草书才又趋于活跃。民国以来的草书创作，在技巧原则和审美境界上，都比以前有了明显的拓展和改变。在技巧上，经过“碑学”思潮的熏陶以后，书家们对用笔结字等技巧的认识理解，比前人更加灵活宽泛。如沈曾植用生涩苍老的笔法对章草作全新的塑造，熔碑帖于一炉。于右任则大胆地将北朝石刻的意趣引入草书，再加上墨色的酣畅淋漓，为草书增添了一种斑驳厚重的新奇面貌。

在风格境界上，晚明书派充满刺激活力的变革精神，又重新受到重视的发扬，并且孕育出书法家林散之、来楚生这样的草书大家。尤其是林散之的草书，在广泛学习历代名家技巧基础上，充分发挥长锋羊毫毛笔和生宣纸的性能特点，追求书写过程的完整连续、点画浓枯虚实变化莫测，整体气势苍茫浑然，代表着现代草书艺术的最高水平和境界。