油画的笔触

西方油画艺术博大精深，自诞生以来，产生了许多不同的艺术风格和流派，它们都具有自己独特的风格，而在这其中笔触对于油画创作的风格的变化起了很重要的作用。笔触的变化发展从某种程度上体现了油画发展的内在规律。
　　 古典油画的绘画方法主要使用罩染，较少使用笔触，在绘画风格上呈现出画面较细腻、较薄的特点，它的笔触往往含蓄而不外显，不管是静物还是人物，又或者是绘制自然风光，都给人不张扬的感觉，笔触较为光洁、平整，这体现了古典油画画家努力在控制和统一笔触的过程中体现精妙的变化，展现了古典油画画家的一流绘画技巧。
　　 例如达芬奇的《吉内薇拉.班琪》，我们可以看到，达芬奇在描绘吉内薇拉?班琪的时候用笔十分细腻含蓄，巧妙地将几乎所有的笔触都隐藏了起来，这使得油画主要展现出的是吉内薇拉.班琪细腻而具有光泽的肌肤。通过对整幅油画明暗部分的对比我们可以看到，在肌肤等比较亮的地方，达芬奇的笔触隐藏得比较紧密，显得有韧性，很好地展现了肌肤的触感，而在暗部的地方则显得更加严谨。达芬奇巧妙地运用笔触将这明暗两部分衔接了起来，展现出他对于笔触的高超控制能力。从达芬奇对吉内薇拉?班琪的形象的处理上，我们可以看出古典油画在笔触方面的特点，古典油画善于使用隐匿的笔触展现人体各部分，使得整个人显得具有生命力，但是又不俗气。除了人物的肌肤以外，在服饰的描绘方面达芬奇也巧妙地将笔触隐藏了起来，为了不让画面显得死板，在衣物的绘制上细腻地描绘了衣物的花边，使得整个画面既古典而又不死板，而这正是古典油画的风格之一。