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本文篇幅偏长，小伙伴们要耐心看下去哦！
古希腊美术是西方美术史上第一个繁荣的高峰期，也是欧洲文化的发源地，分为4个阶段，即荷马时期、古风时期、古典时期和希腊化时期。
古希腊美术的总体特征为质朴、合理、端庄和协调。
希腊美术的高度成就以瓶画、雕塑和建筑等为突出代表，尤其以建筑和雕塑对后世的影响最为深远。
恩格斯曾经说过，“没有希腊、罗马奠定的基础，就不可能有现代的欧洲。”
正因为古希腊美术的重要性，我在下面简单解释一下其产生的原因。
希腊艺术的形成发展，可以从4个方面来讲。
首先，政治上，城邦国家的奴隶主民主政体为文化艺术的发展提供了有利的条件，城邦国家要求公民具有强健的体格和完美的心灵。
其次，经济上，贸易和航海业的发展，促使希腊人得到接触两河、埃及等地区文化的机会。
在思想文化上，希腊人深受希腊神话的熏陶，这是希腊艺术的土壤。
最后，温和的希腊气候，使希腊人有广阔的露天活动场所。
四年一度的奥林匹克运动会上，运动员裸体竞技为艺术家提供了塑造健美人体的条件。
荷马时期是神话形成期，也是造型艺术的萌芽时期。
荷马时期最早的造型艺术作品是几何纹风格的陶瓶，除此之外，就连陪葬用的小雕像也是几何形的，没有细节刻画。
因此，这一时期又被称为“几何风格时期”。
古风时期是希腊造型艺术的形成和发展时期。
这一时期的美术成就主要是瓶画和建筑，它奠定了情节性绘画的基础。
瓶画（陶瓶是希腊人主要的日常器皿）
在古风时期，先后出现了三种风格：东方风格、黑绘风格和红绘风格。
东方风格的陶器纹样，受到埃及和两河流域等地区的影响，主要表现为兽首人身像和植物纹样。
黑绘风格是把人物主体涂成黑色，背景赭色，细部用细线勾勒，效果犹如剪影，题材多为神话故事，其代表作有《阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子》。
而红绘风格，正好与黑绘风格相反，是把背景涂黑，人物赭色，细部勾线，这种风格主要流行于古典时期。
建筑
希腊的建筑主要是神庙。
它的典型形式是围柱式，也就是建筑周围用柱廊环绕。
这时两种基本的建筑柱式已经形成：多利亚式和爱奥尼亚式。
多利亚式没有柱基，柱子直接立在建筑物的台基上，柱身粗壮，由下往上逐渐缩小。
柱头简单，由方形柱冠和圆盘组成，没有任何装饰，柱身刻有垂直、平行的浅凹槽。
爱奥尼亚式则比较精巧纤细，它有筑基，柱身比较细长，上下变化不大，柱身也更细密、更深。
柱头带涡形卷，檐壁有浮雕饰带。
古罗马的建筑师认为，柱式与希腊人对人体的崇拜有关，认为多利亚式是对男性人体的模仿，而爱奥尼亚式是对女性人体的模仿。
古典时期，希腊人在这两种注释的基础上，又创造出科林斯式柱式。
科林斯式是从爱奥尼亚式演变过来的，柱头更为华丽，像一个花篮，这种样式主要流行于小亚细亚地区。
雕塑
古风时期开始出现大型圆雕和建筑装饰雕刻，雕像仍处于正面的呆板、僵硬阶段。
显然还受埃及程式化的影响，但又不及埃及雕刻成熟。
人物直立像一根柱子，女性的衣纹刻成一根根平行线。
为追求生动的表情，人物脸部都带有微笑，这种千篇一律的笑容被称为“古风的微笑”。
后期艺术家努力摆脱程式化，创造新的形象，开始出现健美的青年男人体，后来被人称为“阿波罗”。
在雅典卫城出土的《荷犊者》，描写了一个农民肩背着一只小牛犊，把它献给神的情景。
古风时期的浮雕也很发达。
阿尔忒密斯神庙三角楣上的浮雕是古风时期的代表作，三角楣的正中是“奔跑的美杜萨”。
埃伊那岛上的雅典娜神庙的装饰浮雕《受伤的战士》是古风末期的代表作，人物表现出较高的写实技巧。
表现的题材是特洛伊战争，人物脸上却保留着与这一题材不符的微笑表情，但对人物人体动作的刻画比以前有了更进一步的发展，带有明显的向古典时期过渡的色彩。
这一时期是希腊艺术的繁荣期，其中以建筑和雕刻对后世的影响最为深远。
建筑
这个时期最突出的代表是雅典卫城建筑群。
卫城包括山门、巴底农神庙、尼开神庙、伊克瑞翁神庙等建筑，其主要建筑是献给雅典娜女神的巴底农神庙。
巴底农神庙（又叫帕特农神庙），采用了长方形围柱式的建筑样式，屋顶是人字形坡里顶，东西两端有山墙，这是古希腊建筑最基本的形式。
它的柱子采用了多利亚式，东西三角楣有高浮雕装饰，檐壁采用了浮雕饰带，是世界艺术史上最完美的建筑典范之一。
伊克瑞翁神殿以活泼轻巧为特点，它的柱式是爱奥尼亚式，其南侧有一组女像柱，姿态轻盈，形象端庄。
雕刻
古典时期的雕刻已完全摆脱古风时期的拘束和装饰性，产生了写实而理想的人体，达到了希腊雕刻艺术的鼎盛时期。
皮弗格拉斯和米隆是古典初期的雕刻家。
皮弗格拉斯善于表现人物的运动。
但他没有可信的作品流传下来，有人认为《鲁多维奇宝座》的浮雕是出自与他同一流派人之手。
宝座的背面刻着阿佛洛狄忒从海水中诞生的情形。
构图完全对称，人物动作平静而富有节奏。
米隆的作品造型准确，对人体的骨骼和肌肉运动有较深的理解和传达。
《掷铁饼者》是他的代表作，它表现了竞技者在掷出铁饼前的一瞬间的动作。
同时，米隆也解决了人体重量落在一只脚上的重心问题，他使另一只脚自由屈伸，改变了雕刻中直立的程式。
古典时期最伟大的雕刻家是菲狄亚斯，他设计了雅典卫城建筑，创作了卫城中的大量雕刻和装饰浮雕。
他发展了米隆的成就，在写实方面达到了更高的境界。
他为巴底农神庙创作的雅典娜女神像，表现了女神一手持矛、一手托着胜利女神的姿势。
菲狄亚斯为神庙的东西三角楣所创作的高浮雕被当作古典雕刻最完美的标本。
其中，《命运三女神》姿态优美，薄而柔软的衣服下透出丰满的胸和结实的身体，女神的衣纹处理得特别精彩。
波留克列特斯是菲狄亚斯的同时代人，他既是雕刻家，又是理论家。
他写了《法则》一书，系统的阐述了人体各部分的比例，提出头与人体之比为1:7。
他的雕刻《持矛者》就是其理论的具体体现。
古典时期的艺术风格从崇高的英雄气概转向为个性化、多样化的倾向。
普拉克西特列斯的作品以柔美、抒情为特征。
《赫尔墨斯与小酒神》是普拉克西特列斯的主要作品。
他把赫尔墨斯与小酒神的关系表现得很亲密。
人物的身体柔美，具有女性化倾向，整个人体修长，头、躯体、下肢形成三个自然的转折，使身体形成s形。
从公元前4世纪开始，在希腊雕刻中出现了女子裸体圆雕。
普拉克西特列斯的《尼多斯的阿佛洛狄忒》，是希腊雕刻中第一件全裸女人体，它表现了女神正要下海沐浴的情景。
与普拉克西特列斯的宁静、抒情相反，史珂珀斯的雕刻却传达出一种内在的骚动和悲剧性的冲突。
《尼奥贝群像》是史珂珀斯作品的摹制品，表现了尼奥贝正在拼命保护她最后一个小女儿免中阿波罗之剑的情景。
尼奥背的面部表情和动作表达出她的绝望、悲愤而又不甘屈服的复杂心情。
留西波斯是古典后期最后一位重要的雕刻家。
他继承和发展了波留克列特斯的理论，提出了头和身体全长之比为1:8的标准。
他塑造的神话人物《赫拉克列斯》表现了正在休息中的英雄，肌肉发达的身体和深思的面部形成对比。
这一时期的希腊艺术冲破了原来的区域性限制，走向更广阔的世界，它的影响远达印度。
希腊艺术与当地艺术相结合，形成了以不同地区为中心的各种风格。
希腊本土
本土地区仍然保持着希腊古典传统，但在技巧上更加成熟，在题材上也有很大的开拓。
《萨莫色雷斯的胜利女神》是为了纪念打败托勒密舰队的海战而建造的。
作者将底座做成战舰的船头，雕像面对着大海。
女神的衣纹刻的很深，造成较强的阴影，衣纹贴在身体上的螺旋形变化加强了人物的动感和生命力。
《米洛斯的阿佛洛狄忒》（断臂的维纳斯）的造型具有古典的理想美。
它融合了希腊古典雕刻中优美与崇高两种风格，既有菲狄亚斯的庄严崇高，又有普拉克西特列斯的优美抒情。
埃及
在埃及地区，雕刻倾向于世俗化的描写。
表现日常生活场景的题材十分流行，出现了大量下层人物的形象，如流浪汉、渔夫、乞丐、醉汉等，具有浓厚的地方特色。
如《小孩与鹅》表现了天真可爱的儿童抱着一只鹅，而鹅极力挣扎，两者相持不下的情景。
小亚细亚
小亚细亚地区的柏加摩斯，是希腊化时期的艺术中心之一。
在这里，史珂珀斯的悲怆风格得到了继承和发展，柏加摩斯的宙斯祭坛是其主要代表作品。
这一祭坛是为了纪念对高卢地区的征服而建的，以高浮雕的形式表现了众神与巨人之战。
人物深凹的眼窝和微张的嘴角，充满痛苦和渴望的表情，体现出他们与史珂珀斯的关系。
一组圆雕如《垂死的高卢人》、《杀妻后自杀的高卢人》，表现了剽悍、粗野的高卢人坚忍不拔的意志。
罗德岛
同一类风格的作品，还有在罗德岛出土的《拉奥孔》。
雕像表现了特洛伊祭司拉奥孔与他的两个儿子被两条大蛇缠住，正在极力挣扎、痛苦不堪的情形。
希腊化时期的肖像雕塑有了很大的发展，在肖像艺术中出现了英雄化和个性化的倾向。
如《亚历山大肖像》，把叱咤风云的亚历山大大帝塑造成一个俊美而健壮的青年。
又如《阿里斯托芬像》形象生动，这位喜剧大师有着稀疏的头发、宽阔的额头、深深的皱纹，显示出他过人的智慧和深刻的思想。
1、产生原因
（1）城邦国家的奴隶主民主政体（政治）
（2）贸易航海业的发展（经济）
（3）希腊神话是希腊艺术的土壤（思想文化）
（4）温和的希腊气候（气候）
2、荷马时期
（1）最早的造型艺术作品是几何纹样风格的陶瓶
（2）“几何风格时期”
3、古风时期
瓶画：东方风格、黑绘风格（《阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子》）、红绘风格
建筑：“围柱式”神庙、多利亚式、爱奥尼亚式、科林斯式
雕塑：“古风的微笑”、“阿波罗”（裸体的男人）、《荷犊者》、阿尔忒弥斯神庙三角楣浮雕“奔跑的美杜萨”、《受伤的战士》
4、古典时期
建筑：雅典卫城建筑群、巴底农神庙、伊克瑞翁神庙
雕塑：初期：（1）皮弗格拉斯：《鲁多维奇宝座》（2）米隆：《掷铁饼者》、运动“黄金点”
盛期：（1）菲狄亚斯：雅典娜女神像、《命运三女神》
（2）波留克列特斯：《法则》1：7、《持矛者》
晚期：（1）普拉克西特列斯《赫尔墨斯与小酒神》、《尼多斯的阿佛洛狄忒》
（2）史柯珀斯《尼奥贝群像》
（3）留西波斯《赫拉克列斯》、黄金比例1:8
5、希腊化时期
希腊本土：《萨莫色雷斯的胜利女神》、《米洛斯的阿佛洛狄忒》
埃及：《小孩与鹅》
小亚细亚：柏加摩斯祭坛、圆雕《垂死的高卢人》、《杀妻后自杀的高卢人》、祭坛浮雕《雅典娜与巨人之战》
罗德岛：《拉奥孔》
果然，能看到最后的你，果然是个狼人，厉害。
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