那个被影迷戏称为米叔的阿米尔汗,可能是除了美国影星之外在中国知名度最高的外国明星了。就像俄罗斯人都是司机一样,印度人也都爱出“汗”,可这些汗里面,最能让人记住的还是这个外形帅气的阿米尔汗大叔。
从三傻到我的神,再到摔跤吧爸爸,阿米尔汗在中国影迷心中的地位不断攀高,他的电影深刻,但并不说教,在人间百态、爱恨情仇中讲述着一个个道理,带给人们温暖和思考。
就在2018年的圣诞季,阿米尔汗又带着他的新片《印度暴徒》来了,有幸有朋友邀请,赶在2日电影正式上映前观看了此片。这部片子跟我们看过以前阿米尔汗主演的大部分片子都不同,之前的片子大都通过生活中的一些细节,来表现出人与人,人与社会的一些关系。
而这部片子,则是通过在印度谋求民族解放过程中的一个片段,来去探讨自由、人性和一些政治话题。电影还未上映,本文不进行剧透。大概的故事背景,就是我们都知道的英国东印度公司剥削印度那一段历史里,印度人觉醒反抗的过程。
同样题材的片子并不少,上古时代有《桥》、《瓦尔特保卫萨拉热窝》、《虎口脱险》等在改革开放初期就影响了一代中国人的类型片。
而巅峰则有梅尔吉普森和苏菲玛索的《勇敢的心》,不论时间过去多久,回忆起这部影片的时候,都依然能感受到当梅尔吉普森被行刑那一刻高喊出Freedom时,给我带来全身的震颤和红润的双眼。
当然国内的此类影片就更多了,抗元、抗清、抗日等等,特别的前些年,一部台湾影片《赛德克巴莱》,也排出了台湾地区原著民抗日的英勇故事,在当年也是获得一片好评。
实话说,此类片子并不好拍。走正剧路线有《勇敢的心》,走喜剧路线有《虎口脱险》,这两座高峰是无法逾越的。而此次阿米尔汗带来的《印度暴徒》,更有点像《勇敢的心》+《加勒比海盗》+《无间道》的感觉。
两个多小时的片长,并没有让人觉得乏味。整片配乐可以有9分,简直是印度版的加勒比海盗,强烈的节奏感,配合印度式的大气曲风,有种印度洋海风扑面而来的感觉;特效中规中矩,海战镜头当然不能跟迪斯尼去比,但能看出诚意,有7分;动作设计不错,但在中国的动作面前,还略显单薄,也有7分;故事前半段5分,但凭借最后的一些有趣的设计,硬生生能拉到8分。
而作为印度电影的特色,尬舞,则要给一个差评。可能由于片长的原因,可以看出一些舞蹈环节都被进行了大量的缩减,整片只有2-3场有规模的群舞,而且仿佛被按了快进一样。最后一场决战之前的舞蹈本来满怀期待,无论从领舞女演员的身材相貌,到整个场地的布景都非常棒,但还没开始就结束了,希望官方能够放出一些完整的舞蹈视频。
米叔全面的表演亦正亦邪,留着小胡子带着小礼帽,一会儿如德普在加勒比海盗中的骚浪贱,一会儿又能像梅尔吉普森的勇敢的心一般伟光正。由于这类影片并不讨喜,在商业市场中会经受严峻的考验,所以导演在戏谑中,用一种快速、简单、夸张但又让人信服的方式,来讲述一个非传统意义上的英雄的故事,也可以说是平民英雄、小人英雄甚至是反英雄,恰好这几年反英雄大行其道,米叔也算贡献一波。
在紧张的打斗过程中,还偶尔会有几个印度式的笑料。比如米叔跟师姐去救他们的头儿,头儿见了米叔就要赶紧走,说现在还不是说话的时候,可看见米叔后面的师姐,就抱在一起痛哭,不是说话的时候难道是拥抱感伤的时候?还有一些把主人比作驴子等等,也是让人会心一笑。
片中的民族反抗组织叫做阿扎德,也就是自由的意思。印度暴徒明线讲的是印度人民寻求民族解放,一个寻找自由的故事。但还有一条暗线,就是米叔这个人物的内心成长,包括人与人的尔虞我诈和基本信任的问题,以及最终对自我的信任与认可。
最后,还是要陈词滥调一番,都说印度宝莱坞领先我们多少多少,不比是不知道的。三傻的诚意,摔爸的励志,就连这次《印度暴徒》,这么宏大的一个主题,被宝莱坞结构成一部商业化的大片,在娱乐性中,还能兼顾大的自由主题,和小的人物内心成长的主题。反观国内的一众电影,要么就是没有世界观,要么就是价值观扭曲,硬生生的脸谱化人物,丝毫看不到他们内心的波动和成长,这样的片子拿什么去跟宝莱坞比?
在圣诞新年档,有一众大片,无论是万众期待的蜘蛛侠动画版,还是年度口碑爆棚的网络迷踪,以及变形金刚迷们翘首以盼的大黄蜂,人们选片的余地有很多。《印度暴徒》的题材并不讨巧,但工业化制作保证的水准,以及米叔挑剔的选片原则,依然能够让这部片子在这个混乱的档期有着自身的特色,看一部电影,了解一段历史,知道一些故事,就够了。
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